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二维动画片中的角色造型设计

时间:2023-04-20 09:49:52 秀雯 动画设计 我要投稿
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二维动画片中的角色造型设计

  在动画片中,角色造型设计是创作过程中一个重要的环节。下面是小编分享的二维动画片中的角色造型设计,欢迎大家阅读!

  二维动画片中的角色造型设计

  一部动画的角色造型设计是整个动画核心形象。好的动画凭借奇特、夸张的角色造型设计以及机智的性格特征,使其更具个性,既符合艺术变形的规律又有别于其他形象,简练而又独特,容易观赏和记忆,让观众产生共鸣,过目不忘,赢得了不同年龄阶层人们的喜爱。

  一、从写实风格理解二维动画片的角色造型设计

  写实风格的动画造型主要以人物和动物为出发点进行角色造型设计,这一风格是对客观现实中的一切事物如实的描绘的造型样式,依据自然形象的比例、形状、结构进行客观准确刻画。

  (一)二维动画片中人物的角色造型设计.写实风格是指以形态的基准、自然形象的比例设计的动画造型。美国早期出版的迪斯尼动画片《木偶奇遇记》中仙女角色造型就是用写实手法设计的动画,角色的口型均以写实为依据。同时,写实风格的动画片是近几年特别受到青少年喜爱的一种动画风格,如日本动画片《千与千寻》、《红猪》等。

  在二维动画片中,主要以人物为角色,所以人物是角色造型的主体。以此比较,人物造型其实是难度最大的,第一是人物的表情变化复杂而微妙,比例、形态、结构相似,表情与结构稍不协调,观众就会觉得别扭。而人的动态、结构是特别复杂的,所以在二维动画角色中,以人物quite设计,不只要注意其年龄、外形、性别、服饰、相貌的特征,还要对他的背景材料有一个充分的了解,才能生动、准确地塑造好的角色形象。

  (二)二维动画片中动物的角色造型设计。角色造型多采用人们常见和熟悉的动物。一个写实风格比较好的的动物角色造型,首先要把握它们的外在形状和内在结构,经过简化后的形象更能体现它的结构,要注意的是,动物在情感方面会与人不太一样,如肢体语言动作,这在动画片《狮子王》中都可以看到,狮王、母狮和黑猩猩母亲对它们自己孩子的那份舔犊之情。同时,动画的动物角色仍然以拟人化为着重点,这样的事实观众并没有感觉不可理解,反之,这样的角色使观众更能融入这个情节之中,比如鸟的翅膀又时会幻化为一双手,有着喜怒表情的一条蛇等。

  二、从漫画风格分析二维动画片中的角色造型设计

  漫画风格中的造型设计是一种主流形式,通过这种表现方式,更能体现一部漫画的表现张弛度与想象力。从《猫和老鼠》中的米老鼠到《西游记》中的孙悟空,他的造型跟现实中的老鼠和猴子形象相差很大,但它能体现人们“心灵的意象”中的形象。

  (一)刻画夸张的表情。一个角色设计,面与头部结构不同,表情的刻画大多采用夸张的手法,表情的设计主要参考人物的表情,从情感上与观众达成共鸣。

  一个好的动画角色,面部表情是表达的角色最重要部位。其中眼神与嘴角的表情动作最为突出,两者灵活配合运用,才能传情达意。在说话时,嘴形有5~6种交叉运用形式,在现实中,如眼、眉、鼻、嘴、甚至毛发的变化,加上手势的辅助,一增强它的视觉的感染力。达到很强的视觉冲击力。

  (二)角色的局部夸张。局部夸张是动画造型设计里最常用的技法,创作动画作品时,可把角色的局部结构放大、缩小,或把局部结构之间的距离拉远或拉近,甚至可以颠倒位置,使它的外在特征更加明显,更加引人注目,从而彰显形态的本来个性。比如《千与千寻》中老婆婆角色夸张头部的大小和面部的皱纹;《阿童木》中夸张了博士角色的鼻子。

  三、角色造型设计中的风格比较

  从设计风格角度出发,主要分为三大流派。第一是以美国好莱坞为代表的设计分格,它是主流中的主流;第二是以日本为代表的东方式动画形象,具有浓厚的东方特色;第三是以水墨为主中国动画,被誉为“中国动画学派”动画风格。

  美国角色设计主要讲究体块感,肢体和表情的动作极其夸张,注重整体效果,富有弹性,常以令人眼花缭乱和膛目结舌夸张程度出人意料,是世界各国广泛借鉴的卡通模式。

  日本的卡通形象设计带有浓郁、鲜明的本民特点与风格,已经形成了自己的一种特定模式,造型甜美、清新细致、风格细腻洋溢着东方人文精神之美。

  中国动画多采用中国传统民间艺术、戏曲和绘画的表现形式与手法,以水墨为主的表现风格,形成一种集中国绘画、戏剧、音乐与一体,散发着浓郁的中国特色。

  现如今,人们把动画视为一种流行的精神文化,在这世界中有许多角色造型设计给观众带来不同寻常的轻松与快乐,形成一种不可替代的艺术,这也体现动画角色造型的最有价值和最重要的特征。对于一个好的动画造型设计,就是要赋它独特的生命力和艺术感染力。

  二维动画片中的角色造型设计

  一、角色造型的基本特征

  (一)抽象类影片的角色造型特征

  先锋性与抽象性:

  这类动画片的整个画面中,几乎是只有可以称之为“角色”的图形在动,几乎没有其他任何的视觉元素存在,例如:被称之为“电影界的康定斯基”的实验动画艺术大师费钦格所创作的动画《动感无线电》,是一部无声影片,影片中仅仅只是出现了不同的几何图形(点、线、面),在由红、黄、蓝三原色所构成的单一背景中,做着不停地变换大小,方向的运动,来诠释着音乐的内涵。

  在这里,被称之为“角色”的图形,并不是根据我们的经验可以辨别的具体形象与形态,或者说并不是对客观事物的再现性描绘,不具有较强的识别性。它们都具有很强的抽象性和符号性。这里的“抽象”指的是:在视觉形式的表达中,抽离人们的感觉经验可以辨别的具体形象与造型,大幅度地偏离或者完全摈弃自然对象外观形象的一种表达方式,这种表达方式能够表现出对象的特质与内涵,以纯粹的视觉语言构成画面。也就是说,在影片中,这种造型符号被赋予了特殊的涵义,以独特的手段来进行着表演,从而表现出影片的主题。

  (二)具象类影片角色造型的特征

  写实性与漫画性:

  写实性与漫画性(夸张性)是这种风格动画片中角色造型的主要特征。片中的角色造型在形象上都具有较强的识别性。即:它们基本上是以具体的、形象的方式呈现出来的,根据我们的经验在客观世界中可以找到与其相似的原型。属于这种造型风格的动画片非常的繁多。例如:绘画和雕塑等相对写实的造型艺术形式作为其角色造型方式的动画片。就像:俄罗斯动画片《小牛》是以油画作为其造型元素的,还有各种类型的偶动画中的角色造型都是以雕塑的形式呈现的。

  例如:动画片《疯狂的傻子》中角色造型属于漫画型的,整个造型非常简洁、概括、夸张。这种漫画式的造型在客观现实世界中很难找到其原型,因此,它的辨别性不够强。但是,它在形态上是完整的。比如:从外形上能看出他是一个人,或者更近一步:是护士,还是病人,或者是其他人等等。有着较强的识别性和指向性,也可以把这种动画片中的角色造型看作是具象风格的。

  二、角色造型的审美特征

  形态上的审美

  1、抽象类动画中角色造型的审美性:这类动画中的角色造型,一般都是由单纯的点、线、面所组成的。那么就较强调平面构成设计感。而在平面构成设计中的形式美法则在此运用的比较广泛。例如:变化与统一、对比与调和、韵律与节奏等等。将这些原则运用于角色造型的设计中。

  2、具象类动画中角色造型的审美性

  (1)单线平涂式的审美:

  这种动画角色的造型方式主要运用在漫画式的动画片中。它是在所用艺术风格的动画制作中,最常用的一种造型手段。因为:这种方式的主要特点就是:简洁、提炼、概括,把复杂的造型概括成为符号化的,容易识别的形象。与动画所提倡的美学观念十分吻合。那么,所谓“单线平涂”指的是:通过勾勒线条,然后在线条围城的区域内填色来完成的造型手段。它的艺术魅力主要体现在线条上。在实验动画的角色造型创作中,线条使用的创新产生了丰富艺术效果,许多影片不再使用那些优美曲线,而是自创出各种扭曲、生涩、稚拙的线条来绘制影片中的角色。

  (2)绘画式的审美:

  绘画式造型主要包含:中国画式和西方绘画式两种。中国绘画表现出写意性,西方绘画则表现出写实性。在这里讲到的中国画式的造型主要指中国水墨画造型。例如:《山水情》、《小蝌蚪找妈妈》等。而水墨造型的审美性主要体现在:单纯性、象征性、主观性等方面。那么,西方绘画式的造型主要有:油画式造型、版画、素描式造型等等。例如:俄罗斯动画片《小牛》中的造型元素就是由油画来表现的。其中,透视法的原理、光影,空间的层次关系在其中得以充分体现。视觉冲击力非常强烈。所以,可以这样来概括:中国画式的造型主要体现出一种意境上含蓄的艺术美。而西方绘画式的造型主要体现出写实的奔放的美。

  综上所述,角色造型的在实验动画片的艺术表现过程中,有着举足轻重的作用。他对动画片风格的形成、影片视觉表现力的强弱以及影片内涵的诠释都有着直接的影响。所以,对实验动画中角色造型的研究是非常必要的。