国产动画电影的制作有哪些阻碍
说到国产动画电影，可能每个人的脑海里只能浮现“喜羊羊”、“熊出没”之类的影片，但是，国产动画电影始终距离美日等国家有一个坎。那么，是什么原因导致里国产动画电影制作一直无法再上一个台阶呢?
说阻碍之前先说一些积极正面的，尽管我们对国产动画有这样那样的质疑以及期待，但是不得不说，中国的动画产业发展在世界范围内无疑是处于领先地位的——因为在多数国家，动画并不能算作一个产业。尽管动画质量与美国、日本国家有一定的差距，但在政策的扶持下，国内动画产业的发展还是有目共睹的。其中，动画电影的票房表现就是很好的证明。
除了年初的《熊出没》拿下2亿票房，暑期上映的《赛尔号4》、《秦时明月》、《神笔马良》、《龙之谷》和《神秘世界历险记2》等5部作品全部拿到了5000万以上票房。尽管动画电影的增速明显，但5000万这样的体谅大致相当于一部国产小成本影片。单从票房表现上看，国产动画电影的前进的速度明显赶不上电影市场的增速。而且，一部5000万票房的电影，成本或许不到1000万，但是一部动画电影的制作成本，远不是票房可以衡量的。
一、动画电影投资门槛高，投入大，周期长回报慢
在动画电影的制作过程中，资本的影响是非常巨大的，然而投资方对动画电影从观念到行为都存在一些问题。
在大银幕上，动画电影不仅要和国外动画竞争，还要跟真人电影竞争。从投资到制作，每一个环节的动画人都像对待电影一样盯着票房的表现，这是影响国产动画电影发展的非常大的观念性阻碍。
从生命周期上看，动画电影在映后具有更长的生命周期，以及更多样的衍生空间。可以做成电视动画、可以开发衍生品、可以售卖版权以及形象使用权。动画中的角色，几乎可以理解为动画人从零打造出的一个明星艺人。然而，从目前接触到的一些投资方来看，短期内票房的回报还是他们最看重的。
与真人电影相比，动画电影对于成本的要求是非常苛刻的。一部真人电影可以小成本制作，票房或许还很不错;但是动画不能小成本制作，如果投资少的话，就意味着动画的品质、剧本、宣传都会缩水。真人电影的画面、场景或许可以低成本运作，但是动画里的场景都是用真金白银砸出来的呀。一部卖相上都说不过去的国产动画电影，又怎么能吸引观众去看呢?
因此，在动画电影的制作过程中，对投资方的要求也是比较高的。
需要非常有耐心的投资方。
长周期也要求投资方要有较强的实力。
二、缺乏超级IP
《盗墓笔记》和《鬼吹灯》的火爆衍生出了话剧、季播剧、漫画等形式的文化产品，但直到万达、光线、华谊宣布合拍《鬼吹灯》大电影时，这一题材的热议度才打到了峰值。——对于一个优秀的而且是现成的剧本，很少会有投资方第一反应是拍成动画电影。
《植物大战僵尸》要拍成动画电影，且不说制片方花费多大代价购买了游戏的IP授权，就算这部影片票房表现不俗，但后期的衍生品、角色认知度等潜在收益，依然归游戏的所有者。电影的热映仅仅为游戏的畅销做了嫁衣。
上述两个现象都表明了一个问题：动画电影缺乏自主的超级IP
今年上映的多部动画电影或多或少都存在这样的问题。很多动画在上映前既不像《熊出没》、《喜羊羊》那样有着多年的电视动画经历，也不像《赛尔号》那样有很多游戏小玩家。要么只有一个蹩脚的故事匆匆上映，要么根据国外经典故事(《白雪公主之矮人力量》、《龟兔再跑》)改编。其票房表现可见一斑。
因此，国产动画电影必须培养超级IP，长期培养优秀的角色、故事，培养用户的基数和粘度。在这一点上，《秦时明月》的IP运营确实可圈可点。在没有收入压力的情况下，作者更注重了价值观的表达，从而有更多机会带入情感，吸引更多用户。而漫威的漫画以及其电影化确实算得上教科书式的了。
漫威在树立IP的过程中，主要抓人物关系，最后留下来的是故事和形象。因此，尽管复仇者联盟的故事漫画中早就出现，但是改编成电影之后，人们对故事的脉络和人物的关系仍是津津乐道。
IP的运作是一个长期的过程，票房并不是关键的评估因素。事实上，前期创作才是动画制作的核心，通过IP孵化，培养自主品牌，以及跨界整合，才能逐步完善国产动画产业链。因此，一定要自己培养超级IP，完善动画的产业生态。
三、从业人员的流失与“跨界”
并不是所有的动画团队都可以顺利地做出一部动画电影，在理想与现实的抉择中，从业人员的流失与转型，成为了国产动画发展所遇到的巨大损失。
由于动画电影制作成本高，很多创业团队选择了去做广告、视频包装等行业，继续用动画这一形式在其他行业坚持着自己的'梦想。
当然，面对游戏行业的火爆，也有一些团队转做游戏动画、游戏代工，他们当中很多人收获到了动画电影不能带来的物质收入，也有很多人想积蓄能量回来继续做动画。但是，由于游戏行业的生产流程与动画电影的制作方式的冲突，加上长期代工使得失去了相关的技术以及创意能力，再回首，发现回去太难了。
更多的人，是那些年国产动漫不景气的时候，默默离开这个行业的。
四、行业的不统一
如果说日本动画制作水平的整体优势是因为他们几乎全日本的制作团队计划都是手冢治虫的学生、整个产业的生产标准高度统一、且通过多年制作委员会制度筛选品牌培养市场这几点共同造就的，那么韩国这个近几年才刚刚开始闯荡动画市场的后起之秀，则给了我们最深刻的教训，整个韩国在制作过程中工序的统一、制作标准的统一、制作能力的齐整，就是他们能够短时间内成为亚洲动画市场中新一代领军人物的主要原因。
反观国内动画近几年新一轮的“各自为战”，所谓的政府扶持无外乎就是将当年政府统购统销给美影厂的钱增加之后分摊到了全国各地如同房产业版的动画园区、基地之中。整个中国没有一套统一的动画生产方式和标准，东家做的片子西家做不了，北家做的片子南家做不了。这样的现象甚至还不如当年的上海美术电影制片厂“一家天下”的情况，因为至少那个时候我们虽然没有产业、没有工业，但是好歹还创造了一批无法复制的艺术品。
【国产动画电影的制作有哪些阻碍】相关文章：
7.国产CAD软件