声声慢原文及赏析通用

声声慢原文及赏析通用1

　　《声声慢》

　　李清照

　　寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。

　　乍暖还寒时候，最难将息。

　　三杯两盏淡酒，怎敌他，晚来风急！

　　雁过也，正伤心，却是旧时相识。

　　满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？

　　守着窗儿，独自怎生得黑！

　　梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。

　　这次第，怎一个愁字了得！

　　背景简介

　　李清照是宋代著名女词人。她出生在山东济南的一个官宦家庭。父李格非官至礼部员外郎，笃于经学，负盛名。母王氏，亦知书善文。李清照自幼受家庭优越教育，工书，能闻，兼通音律，少年便有诗名。丈夫赵明诚是当朝宰相赵挺之侄子。夫妻常以诗词相唱和，并拾掇、收藏金石书画。南渡前一直着优裕的生活。

　　靖康之变，举家南迁。途中，金石书画毁失殆尽。第二年，赵明成因惊吓悲伤过度而病逝。从此，她就孤身一人流落在杭州、绍兴、金华一带。晚景孤苦无一，我不知道赏析。生活窘迫，处境相当凄惨。比拟往昔优裕幸运，常有人生沧桑、恍若天上人间之叹。

　　李清照诗文俱佳，尤以词擅名，词风以南渡为界，变化很大。前期词多写闺情相思和天然风景，内容较为偏狭，风格清爽俊逸。后期词多写国破家亡后的乱离生活，内容大大拓宽，风格苍凉沉郁。其词令、慢皆工，擅长白描，情致委婉，擅于化用口语，注重炼句立意，自成一格，被称为“易安体”。

　　这首《声声慢》是她后期词的代表作。

　　内容述评

　　这是一首长调慢词。全次上下篇共八个层次，以“愁“字贯穿始终，极尽哀婉凄绝之情的倾吐。

　　“寻寻觅觅，冷沉寂清，凄凄惨惨戚戚。”开篇以十四个叠喝起，千古奇句。“寻寻觅觅”写行为，“冷沉寂清”写环境，“凄凄惨惨戚戚”，写心情。行为、环境、心情三者横向循环，纵向延长，统领全词整体建构。

　　“乍暖还寒时候，最难将息。”抓住深秋气候忽冷忽热、反常多变的特点，突出心情的烦闷难熬。是气候多变引发了心情烦躁，也是独处烦闷的心情更迟钝于气候的反常。烦闷难熬必然坐立不安，于是发动了后文中喝酒、望雁、看花等一系列寻求解脱的行为。

　　“三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急！”前句写喝酒，是借酒消愁。“三杯两盏”是不定数，证据他意不在酒，只是由于烦闷难熬，看看声声慢寻寻觅觅。才下认识的以酒削愁。“淡酒”是非真实感觉，意在反衬心坎愁情的深重难解。后句写屋外秋风呼啸，渲染秋愁。“怎敌他”三字，将喝酒与秋风巧妙绾联，通过酒力敌不过风力，强调借酒消愁愁难消，秋风袭人更增添了浓浓的新愁。

　　“雁过也，正伤心，却是旧时相识。”以大雁的候鸟特征和“信使”身份，引发联翩情思。闻名誉雁，是词人意在转移视听，寻求精神寄托。雁从南方来，勾起她对故国、故乡、亲人及往昔乐事的追怀，而追怀又与眼下的孤凄处境构成强烈反差，于是国破家亡之痛涌上心头。”旧时相识”是在伤心中生发的错觉，这错觉又引发了她对夫妻两地传书、诗词赠答美好生活的回想，并勾起她对丈夫新丧的无限痛楚。

　　“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘！”这是以残菊自喻。写满地黄花堆积、残败憔悴、无人心爱、就是写自己的凄惨遭遇、人老珠黄、孤单无依。”如今”二字暗含着对往昔的比拟，感叹自己身世的沧桑巨变。

　　“守着窗儿，独自怎生的黑！”空房独守以够凄苦，而望雁、看花所引发的国破家亡、身世变化之痛，又塞满她的胸膛，于是，忍不住收回”怎莫能压到天黑”的呼告告。这是心坎愁情满盈的必然外溢。

　　“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。”这是用嘀嗒嘀嗒的雨声来刺激词人的听觉。雨点声声，不是落在桐叶上、石阶上，而是敲击词人已经破碎的心上。”到黄昏”暗示着漫冗长夜、乃至整个凄苦晚年得令人畏惧，于是又一声绝望的呼告接踵而来———“这次第，怎一个愁字了得！”这是一切苦情都涌上心头，一切寻求解脱的致力都宣告失败后的一声撕肝裂胆的哀叫。痛苦、绝望到了极点，是无法诉说的，故而以不了了之，将无限悲情留在读者的脑海里荡漾。总体说来，声声慢是通过一系列深秋景物的反复渲染，层层叠加地表现出李清照晚年孤苦无依的处境和凄凄惨惨的心情。但必须看到，这凄凄惨惨的心情，绝不但仅是即时即景的感受，也不但仅是晚年的写照，而是将国破家亡、身世变化等一生的遭遇和痛苦都浓缩在一时间的感悟伤怀之中。听说声声慢·寻寻觅觅。意境是广阔的，痛楚是深微的，情致是动人的。同时，也不能以为这首词所表达的仅仅是一己私情。靖康之变以前今后，李清照生活在两个反差极大的世界里，心灵的深度创伤是难以治愈的，所以她晚年的词作总免不了伤离感乱、哀婉凄绝的情调。应当说，她的悲剧也从一个正面体现了时代的悲剧，她不断地言愁唱恨，也是对乱世的控诉。

　　一、象外之象：意境空间主要发生在象外

　　诗词主要是通过意象来表情达意，意象化的程度体现着诗词审美程度的坎坷。声声慢抓住秋风、过雁、黄花、梧桐、细雨等一系列典型的深秋景物来书写愁情，意象联翩而情致充盈。但意象化的程度，主要不是看诗词中描述了几何景物、而是看这些景物中究竟包含了几何东西，或者说看它们究竟能生收回几何东西。说得更清晰一些，就是要看这些景物中究竟有几何象外之象，有几何言外之意。这是诗词审美特征的凑集体现。古人特别崇尚”象外多象”，”言外无穷”，”在有限中见出无限”，就是这个道理。

　　在这方面，《声声慢》是相当出色的。

　　先以“过雁”这个意象为例。“雁过也，正伤心”，为什么？首先是由于大雁是候鸟，北雁南飞，宣告了秋天的到来，于是一派万木凋零的残秋景象和一缕悲凉的秋愁袭上心头。但这不是伤心的主要原因。大雁从哪里来？南方。这“南方”二字一跳进去，词人的心思就飞向了南方的故国、家园。这是心之所向，情之所至。然而故国已沦陷，家园已败毁，于是她的脑海里就会映现出一片故国度园的伤残景象，乃至举家南逃的惨状。同时，那往昔家园的亭台楼阁、赏心乐事也会在脑屏幕上不断闪现，使她陷入一阵阵美好的回忆之中。然而当她的思绪再回到面前目今来时，那孤身流落、晚境悲凉的现实，却使她更加感到凄凄惨惨了。“正伤心，却是旧时相识”，这又是奈何回事呢？原来是大雁的“信使“身份又引发了词人一连串更痛切的系念。李清照与丈夫赵明诚感情深笃，往昔常两地诗词赠答，传情寄意。“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼”，就是那时李清照词中的名句。所谓“旧时相识”，当然只是心神恍惚中的错觉闪念，但这一闪念却恰恰刺中了词人那时最痛楚的神经：勾起了她对丈夫丧状况的记忆，同时也引发了她对往昔夫妻恩爱生活的追怀；而最比拟眼下空房冷寂、孤苦无依的状况，那就难免苦上加霜、痛上加痛了。如此看来，在”雁过”这刹时景象背后，至少包含着秋色凋零、故国沦丧、家园败毁、往昔荣华、夫妻伉俪、丈夫新丧、晚境孤苦等诸多象外志向，说他一以当十，绝非虚言。

　　再看“黄花”这个意象。“漫地黄花堆积，憔悴损，声声慢·寻寻觅觅。如今有谁堪摘！”这无疑是看残菊，想人事，双层空间，同构隐喻。这被西风摧残的枝颓叶败、堆积满地的景象，怎能不令人联想到词人国破家亡、飘泊江南的坎坷遭遇和痛苦处境呢？那满地的败叶落英，被风吹来卷去，憔悴破损，不堪入目，怎能不令人联想到饱经沧桑的词人那青春已过、人老珠黄的影象和那颗已破碎得无法弥合的心呢？盛开的美菊，让人美观娱心，女人天生就应但招人心爱，何况是才华风流的女词人；然而如今却是亲人亡故，朋友星散，伶丁一人熬空房，哪里还会有半点人情乐事光顾呢？“如今有谁堪摘”这一感叹中，包含着几何独处，几何苦闷，几何悲凉！不但如此，当词人写下“如今”二字时，就不能不含有“追昔”的情思。面对黄花的憔悴，认识到自己的人老珠黄，怎能不想到往昔年老貌美、楚楚动人的青春光彩？诘问黄花“有谁堪摘”，喟叹晚境孤苦无依，又怎能不想到往昔朋友满座、诗酒礼赞的富贵荣华？“伤今”必然导致“追昔”，而“追昔”又回过头来激化了“伤今”。可以说，这黄花的盛衰，也就是词人一生巨变的写照，黄花意象的`比兴意义，就在于它触发了词人对自己一生沧桑命运、身世变化的痛切反刍。

　　从以上两例的分析中可以清晰地看到，诗词中所间接描述的景物，不如说是诗词主要是开启情思。情思是一种张力极大的心理具体形式，它不受时间的限制，可以天马行空，自由驰骋。对于声声慢寻寻觅觅。只有在情思涌动中联想、滋生的象外之象和意外之意，此时诗词意境的真正时空天地。你看，《声声慢》所间接抒写的，只是词人在某一秋天黄昏的所见所闻，但就其情思中的象外之象和言外之意来看，却几乎涵容了词人一生的遭际和感受：由急风、细雨、过雁、黄花所引发的天然景象，是一个满目凋零、感伤难尽的秋色秋意；由北雁南飞和“旧时相识”所引发的社会景象，是十多年来国破家亡的遭遇和亲朋离散的孤苦；由黄花的盛衰所引发的人生景象，则是几十年来反差极大的个人身世变化和无限哀思；有梧桐细雨所引发的长夜难熬景象，则预示着词人整个晚年的凄苦和绝望。这每一方面得象外天地都深广的难以限量，何况将他们分析起来才是《声声慢》的意境所在呢！好的诗词，其意境空间应当主要生发在象外，这是一条重要的审美规则。

　　二、内在结构：越寻求解脱心态越不平衡

　　诗词是由意象组合而成的，其内在形态是一系列景物认识的转换，其内在结构则是一条情惑流，或者说是一条心理活动流。好的诗词，其内在的物象的转换应当是内在心理活动的必然结果；而反过来，内在物象的转换又有用的推进者内在情感的活动。在这方面，《声声慢》也显示出过人的匠心。

　　总体说来，《声声慢》的抒情心理，是一个由失落心态引发不断寻求解脱的行为，而又由寻求解脱行为不端导致心态更加失落的经过。开头“寻寻觅觅”四个字，写的是行为，但体现却是一种失落心态。国破家亡、飘泊异乡、丈夫新丧、孤苦无依，是酿成失落心态的根柢原因；乍暖还寒、气候反常、独处空房、苦闷难熬，则是引发失落心态的导前线。当这种失落感无法排解时，就会酿成心态的极度不平衡，而心态不平衡的一种常见表现形式，就是下认识地东望望、西看看、东摸摸、西弄弄。这举止看来没有目的，实际上却目标清晰，那就是寻求解脱，声声慢赏析。以恢复心态平衡。这是由心理学依据的。生命运动的一条基本纪律，就是随时维持自身的生态平衡。当人的情感、心态因某种原因而失衡时，生命本身就会自动地生收回一种扞拒不平衡已恢复平衡的力量。在生态心理学上，这叫做心里趋衡力。这是生命本体维护自己的一种天性。在这种趋衡力的支配下，人们经常呈现出一些看似无目的、但实际上目标清晰，虽然无自觉认识、但却合乎心里逻辑的“寻寻觅觅”行为。只要心态平衡得不到恢复，这种寻求解脱的行为就会延续下去。声声慢正是借助趋衡力的作用，通过不停地寻求解脱行为，将景物一个个导引进去的：坐卧不宁就走来走去地喝酒，喝酒不行就开窗望雁，望雁不行就折腰看菊，看菊不行就喟叹、呼告。无疑，这样的景物转移是合乎内在心理活动的纪律的。

　　更见匠心的是，为了达到表现愁情深广无边的目的，作者始终不让寻求行为取得从来应有的解脱效果，而是恰恰相反，总是让一个个解脱行为不断打开新的愁情空间：借酒浇愁更感到愁情的深重难解；听到屋外风急又扩大了阵阵秋愁；开窗望雁本意在于缓解苦闷，但却带来更为广远的家破人亡之思和丈夫新丧之痛；折腰看菊本是为了转移视听，但却开启了身世变化之哀的闸门┄┄显然，随着寻觅行为的推进，景物不断转换，愁情也层层叠加。这就是越寻求解脱心态越不平衡、有意消愁愁更愁的整体建构艺术。这种通过描述消愁行为的反效应，来反托愁情深重难解、拓展意境空间的构思方法，无疑收到了愈相反愈相成的审美表现效果。

　　与此相应的是层次安排的心理合律性。全此除开头叠字句外，共七个层次。前四个层次通过气候、秋风、过雁、残菊的景物描写来渲染愁情，是一个情绪缓起渐进的经过。其中二、四两层，间隔应用了“怎敌他晚来风急”和“如今有谁堪摘”两个反诘句，是情绪上涨在句式上的体现。到“黄花”句愁情天地已拓荒完毕，情绪已达到高潮，于是迎刃而解，有了独自怎生得黑的第一声呼高。至此，词意似乎义无所付家，但作者又妙笔横生，让点点滴滴的雨声来刺激她的听觉，敲击塔纳早已痛楚不堪的心灵，这无疑是火上浇油，点火引爆，于是又爆发了更强烈的第二声呼告：“这次第，怎一个愁字了得！”显然，这一切安排，都是合乎心理活动、情绪上涨的必然律的。试想，如果把呼告句放在别的部位，或者不是把梧桐细雨放在两个呼告句之间，还会有如此合情合理的内在逻辑效果吗？

　　三、叠字句：统领全词意境整体构建

　　《声声慢》在发言上的特点有三：一是口语的应用，如“将息”，“怎生”，“了得”等；二是反诘肯定句式的恰当应用；三是叠字句的胜利应用。声声慢朗诵。前两点无需赘言，这里主要谈谈叠字句的构建意义。

　　几乎整个古今论者都赞叹本词开首的十四个叠字，但说来说去总是在”奇”字上打转，没有看到它对全词整体构建的统领作用，这是不应该的。开手叠字句的统领作用，体现在横向的三点循环和纵向的三点延长两个方面。

　　先看横向的三点循环。“寻寻觅觅”写主体行为，”冷沉寂清”写周围环境，”凄凄惨惨戚戚”写内在的心情。行为，环境，心情三者之间是一循环关系；因心情愁闷而有了寻求解脱的行为，由寻求解脱的行为而引出了周围的景物，因景物的沉寂而使心情更加愁苦，因心情更加愁苦则更要寻求解脱——————这行为，环境，心情的三循环，就是<<声声慢>>整体意境的横断面，非论从词作的哪个层次上横截一刀，都可以清晰地看到三者之间是一个循环生发的心理经过：“乍暖还寒时候”，是坐卧不宁（行为）、气候变化（环境）、烦闷难熬（心情）三者的循环生发；“三杯两盏淡酒”，是自斟自酌、酒、愁情深重难解三者的循环生发；“雁过”，是开窗仰望、北雁南飞、国破家亡之思三者的循环生发；“旧时相识”，是泪眼恍惚、错识过雁、丈夫新丧之痛三者的循环生发；“满地黄花”句，是折腰俯视、菊花凋残、身世沧桑之叹三者的循环生发；“梧桐细雨”，是闷坐静听、点点滴滴、长夜难熬之惧三者的循环生发。应当认识到，诗词中的每隔一项，都是一个行为、环境、心情三者的循环生发的心理经过。人们习惯于把意象分解为情与景或意与象两个方面，那是静态要素分解，容易忽略其中的动态心理活动经过；把主体行为加进去，这个心里循环生发经过久旋动起来。这就是“结构”与“构建”的差别所在。一切诗词创造和解读，都必须走进主体、环境、心情互相生发的心里构建经过，因而，这个横向的三者循环论是具有普遍意义的。

　　再看纵向三点延长。诗词意境的展开有一个时间经过，这个时间经过实际上就是前面说的横向三点循环生发经过的不断向前推移。如果把这个推移经过作纵向解剖，那就可以清晰地看到它是并行的三条线在向前延长；一条是行为活动线，一条是景物转换线，一条使心情变化线。显然，《声声慢》的这三条纵向延长线，分别是由“寻寻觅觅”、“冷沉寂清”和“凄凄惨惨戚戚”统领的：独守空房、自斟自酌、听屋外风声、开窗仰望过雁、泪眼恍惚生错觉、折腰俯视黄花、窗下闷坐叹气、烦腻室外雨声、心坎收回呼告，这是纵贯全词的主体行动线；乍暖还寒气候、三杯两盏淡酒、晚来风急、北雁南飞、旧时相识、满地残菊堆积、梧桐细雨黄昏，这是纵贯全词的周围环境线；烦闷难熬、愁情深重难解、秋思秋愁、国破家亡之念、丈夫新丧之痛、身世变化之哀、长野难熬之苦、晚境孤苦之惧，这是纵贯全词的内在情感线。一般说来，环境转换是着力描写的明线，声声慢。内在情感是令人思而得之的暗线，而主体行为则经常是一条略加点拨的半明半暗线。但不管怎样，这三条线的纵向延长与其每一环节上的三点循环生发的动态性无机合成，就是诗词意境整体构建的基本模式。只有当一首诗词的之一纵横交错的动态构建模式的局部和整体，都在你的头脑中生动的活起来是，才能说你已经真正走进了这首诗词的意境。这是诗词解读的基本功。

　　四、译文

　　我独处陋室若有所失地东寻西觅，但过去的一切都在动乱中失去了，永远都寻不见、觅不回了；面前目今只有冷沉寂清的环境（空房内别无长物，室外是万木萧条的秋景）；这种环境又引起心坎的感伤，声声慢优秀教案。于是凄凉、惨痛、悲戚之情一起涌来，令人痛彻肺腑，难以容忍了。特别是秋季骤热或骤冷的时候，最难以保养将息了。饮进愁肠的几杯薄酒，根柢不能扞拒晚上的冷风寒意。望天外，但见一行行雁字掠过，回想起过去在寄给丈夫赵明诚的词中，曾想象雁足传书，互通音信，但如今丈夫已死，书信无人可寄，故见北雁南来，联想起词中的话，雁已是老相识了，更感到伤心。听说声声慢朗诵。

　　地上随地是零落的黄花，憔悴枯损，如今有谁能与我共摘（一说，有什么可采摘的）啊！整天守著窗子边，孤孤单单的，奈何容易挨到天黑啊！到黄昏时，又下起了绵绵细雨，一点点，一滴滴洒落在梧桐叶上，收回令人心碎的声音。对比一下《声声慢》赏析。这种种况味，一个“愁”字奈何能说尽！

声声慢原文及赏析通用2

　　作品《声声慢》

　　寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。

　　乍暖还寒时候，最难将息。

　　三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急！

　　雁过也，正伤心，却是旧时相识。

　　满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？

　　守着窗儿，独自怎生得黑！

　　梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。

　　这次第，怎一个愁字了得！

　　一、悲惨的现实，茫然的寻觅

　　“寻寻觅觅”，反映词人当时心中若有所失、内心茫然、无所排遣的精神状态。寻觅什么呢？纯真女子、翩翩少年，灯下共同研读诗文，雪中同赏梅花，庭中琴棋雅兴。文学知己，情投意合，令人羡慕的鸳鸯情侣。鸿雁传书，你侬我侬，美妙的爱情故事，绝佳的精神享受，“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦！”及至后来赵家遭遇不幸，赵父被弹劾，夫妇二人返回故乡隐居。尽管如此，十多年间他们的依恋爱慕日月可鉴，在故居一起搜集金石，鉴赏书画，琴瑟和谐。由于金人的铁蹄入侵，北宋灭亡，夫妻二人被迫南渡。艰苦的南渡途中，丈夫生病，不治身亡。兵乱、国破、夫死、家亡，南渡使得柔弱的李清照的精神世界一下子失去了方向，犹如一叶扁舟，随风摇荡，居无定所。后来遇人不淑的遭遇，让李清照的心灵再受重创，也把这位多愁善感的女子心中的爱火彻底浇灭了。胸有块垒、大气如虹的李清照，尽管心中疤痕难以愈合，胸中满是愁云恨雨，但并没有就此沉沦，她深知“天将降大任于斯人也，欲成其名，必先夺其情，苦其心。”孤独的李清照带着身心的伤痕，载着生命的风帆，迎着乱世的恶浪，孤苦地挣扎在流亡的波谷浪尖。

　　整首词由外而内写出了女词人的愁苦心境。流亡之苦、通敌之嫌、金石之失，使她的处境越发凄苦，生活的巨变使她的性格发生了变化。“见有人来，袜划金钗溜。和羞走，倚门回首，却把青梅嗅”的`那种无忧烂漫消失了，愁苦与悲凉充塞心中。人事变迁，物是人非，寡居悲苦，山河巨变，于是凄凉、惨痛、悲戚之情。起涌来，令人痛彻肺腑，不由得从内心深处倍感凄楚。

　　“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”叠字使用看似平淡，却包含迷茫、孤独、悲苦三层意境，委婉表达了李清照在遭受深创巨痛后的愁苦之情。词面虽无一愁字，却写得字字含愁，声声是愁，造成了一种“如怨如慕，如泣如诉，余音袅袅，不绝如缕”的音韵效果。

　　二、人悲物亦悲，化愁为美

　　无论是乍暖还寒的天气、淡酒、入夜的秋风、长空的雁阵，还是落地的黄花、窗外的梧桐、黄昏的细雨，无一不是愁绪滋生的景物，处处成愁，物物皆愁。然而，这些风物却使这个世界更添凄美。

　　“乍暖还寒时候，最难将息。”残秋之际，气温骤变，天气变化无常，忽暖忽寒，冷暖不定，人最难调养身体。更何况是年岁已大，身体衰弱，又遭遇了如此不幸的人，就更是对天气的变化特别敏感，更觉得难以将养适应了。南下后的女词人孑然一身，漂泊无依，生活一下从幸福无忧跌入痛苦的深渊，此情此景与“乍暖还寒，冷暖无常”的天气是多么相像。为了适应这多变的秋天时节，为了驱散内心的愁苦，词人企图以酒御寒，但“三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急？”酒是“三杯两盏”，可见量少，又是“淡酒”，怎么能抵挡黄昏时的阵阵秋风呢？淡酒不敌风寒，饮酒也不能排遣忧愁。晚年的凄凉，境地的凄苦，内心的愁情，由此可见一斑。

　　女词人仰首望天，只见一行行南飞的大雁从头顶掠过，传来阵阵凄厉的叫声，不禁悲从中来，这些似曾相识的大雁，曾不止一次触动她内心的创伤，而今又来触动，令她伤心难过。想起昔日曾借雁足传书给自己的丈夫，而今丈夫已逝，已无书可传，自己沦落异乡，此种愁情犹如杜鹃啼血，令人心碎。“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？”好一幅凄美之景！落英满地让人怜惜，朵朵菊花的憔悴不正是自己年华逝去、容颜迟暮的写照吗？瓣瓣花儿枯萎飘零，不正是自己漂泊孤苦的晚境吗？对花自怜，黯然神伤。女词人独守窗前，睹物思人，内心倍感愁苦、凄凉。淅淅沥沥的梧桐雨啪啪地响着，声声清脆，虽打在梧桐叶上，却强烈地敲击着女词人的心扉。

　　三、小女子大愁情，位卑莫敢忘忧国

　　“乍暖还寒，晚来风急，旧时雁过，满地黄花，梧桐秋雨”，种种情景弥漫着女词人的愁情苦意，然而“这次第，又怎一个愁字了得”，战乱、夫亡、家破、国亡、流亡、孀居，种种苦痛“恰似一江春水向东流”。愁情似水，绵绵无尽。然而，这时的愁已不仅仅是“一种相思，两处闲愁”的家愁、情愁，而是《武陵春》中“风住尘香花尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟，只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁”的民族愁、时代愁。

　　“天下兴亡，匹夫有责”，尽管种种不幸摧残着她的身心，但“木兰横戈好女子，老矣不复志千里，但愿相将过淮水”，“位卑莫敢忘忧国”，心忧天下。处于生活苦海中的李清照无助地飘摇着，孤寂、茫然、彷徨，内心的情感是复杂的。

　　所谓情在词外，历经国家危亡、故乡沦陷、夫婿病逝、流亡逃难的女词人，“忧从中来，不可断绝”，从生活中得到的情感体验远远深于文字间流淌的情感，这种愁是深愁、浓愁、绵长无尽的愁，它融合了亡国之痛、孀居之悲、沦落之苦。然而，在词人的笔下，这一愁情却始终不曾点破，不带一滴泪水，她用自己高超的艺术天赋将这漫天的愁情化为悲剧之美，让这首词不仅“字字含泪，满纸呜咽”，更是遐思无限、韵味无穷。

　　郑振铎在《中国文学史》对李清照给予高度的评价。他认为：“她是独创一格的，她是独立于群词人之上的……”李清照将她一生的故事和愁情化为凄清的悲剧之美，留下传世绝唱《声声慢》。

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