即事原文赏析

　　在日复一日的学习、工作或生活中，大家都收藏过令自己印象深刻的古诗吧，广义的古诗，泛指鸦片战争以前中国所有的诗歌，与近代从西方传来的现代新诗相对应。你还在找寻优秀经典的古诗吗？下面是小编帮大家整理的即事原文赏析，欢迎阅读与收藏。

　　即事原文赏析 1

　　原文：

　　九月十日即事

　　朝代：唐朝

　　作者：李白

　　昨日登高罢，今朝更举觞。

　　菊花何太苦，遭此两重阳？

　　译文及注释：

　　译文

　　昨天刚登上龙山宴饮，今天又在这里举起了酒杯。

　　菊花为何这样受苦，遭到两个重阳的采折之罪？

　　注释①觞（shāng）：盛着酒的酒杯。

　　②两重阳：唐俗，京城的人们常在重阳后的一天再次宴会赏菊，故九月十日有“小重阳”之称。

　　赏析：

　　此诗与《九日龙山饮》，同作于当涂。这首诗是李白历尽人世沧桑之后的.作品。

　　在唐宋时代，九月十日被称为“小重阳”，诗人从这一角度入手，说菊花在大小重阳两天内连续遇到人们的登高、宴饮，两次遭到采撷，所以有“太苦”的抱怨之言。作者以醉浇愁，朦胧中，仿佛看到菊花也在嘲笑他这个朝廷“逐臣”，他痛苦地发问：菊花为什么要遭到“两重阳”的重创？对于赏菊的人们来说，重阳节的欢乐情绪言犹未尽，所以九月十日还要继续宴饮；但菊花作为一种生命的个体，却要忍受两遭采撷之苦。诗人以其极为敏感、幽微的灵秀之心，站在菊花的立场上，发现了这一诗意的空间。实际上，诗人是借菊花之苦来寄托自己内心的极度苦闷。

　　即事原文赏析 2

　　即事宋朝王安石

　　径暖草如积，山晴花更繁。

　　纵横一川水，高下数家村。

　　静憩鸡鸣午，荒寻犬吠昏。

　　归来向人说，疑是武陵源。

　　《即事》译文

　　野径温暖铺着柔厚的碧草，山气晴净杂花更显得茂繁。

　　一川清水曲曲折折无声流淌，数户村居高高低低依山而筑。

　　午间静憩传来几声鸡鸣，访寻幽境又遇犬吠暮烟。

　　出游归来向人谈起此事，以为所经本是武陵桃源。

　　《即事》注释

　　即事：以当前事物为题材写诗。

　　径：小路。积：积聚，堆积，形容草丛茂盛。

　　憩：休息。鸡：一作“鸠”。

　　荒寻：犹言寻幽。昏：黄昏。

　　武陵源：即陶渊明《桃花源记》中描写的一处世外桃源，中有“鸡犬相闻”之语。武陵，郡名，郡治在今湖南常德。

　　《即事》赏析

　　这首诗描写山村午景，从日暖花繁的景象来看，正是春末或夏初时分，脚下的小路似乎也感到了节候的温暖，路上绿草如茵，满山的野花在阳光下更显得繁茂艳丽。首联由小径写到山色，徐徐展开，像是电影中由近到远地拉开了镜头，有一种身临应景，历历在目的印象。

　　颔联以“纵横”、“高下”为对，工稳恰切，而且经纬交错，构成了一幅谐和匀称的画面：一道河水曲折流过，村中高高低低地散布着几户人家。自由宁静的气氛于言外可见。而“纵”与“横”、“高”与“下”，本身又各自对应，可见诗人烹字炼句的功夫；又以“一”与“数”相对，运用了数字的概念，遂令画面更加清晰可辨。

　　颈联进一步表现了诗人炼句的.技巧。《复斋漫录淡卷上说，‘静憩鸡鸣午”是吸取唐人诗句“枫林社日鼓，茅屋午时鸡”的意思而来，应实未中可信，但指出了二者都是描绘午时鸡鸣的情景却是对的。鸡在正午休息的时候长鸣，可见应地的宁静安谧，而村民的悠闲恬适也从中可以想见。“荒寻犬吠嚣”一句说狗在荒野里东寻西找，看到了昏暗的阴处就叫个不停，寥寥五字就将生活中这个不为人注意的细节传神地表现出来，而且由此可以推知山村远离尘嚣，难得有生人过访。这两句造语极为洗炼，通过特殊的语言结构，将丰富的内容，熔铸在这极简净的十个字中。胡仔《苕溪渔隐丛话淡说：“卢纶《山中绝句淡云：‘阳坡桃草厚如织，因与鹿成相伴眠。’介甫只用五字，道尽此两句。如云‘眠分黄犊草’，岂不妙乎！”胡仔在此赞叹王安石的，正是他这种能“以少许胜多许”的语言表现能力，“荒寻犬吠昏”也是一例

　　这首诗前六句所描绘的景物，直是一幅形象的桃源图。《桃花源记淡中“芳草鲜美，落英缤纷”的描写，正与“草如积”、“花更繁”的景色相似；“土地平旷，屋舍俨然，有良田美池桑竹之属，阡陌交通，鸡犬相闻”，又与此诗中间二联的意境一致。从这里可似看出诗人的匠心，虽然诗名《即事淡，但决不是信笔写来的随意之作，他在景物的摄取，题材的剪裁上早已有成竹在胸，虽以平易语言写来，却可见到遣字造句、构思谋篇的精心安排。这种千锤百炼而以平淡出之的手法，正是诗家化境。韩愈称赞贾岛的诗说：“奸穷怪变得，往往造平淡。”（《送无本师归范阳淡）苏东坡提倡“绚烂之极，归于平淡”，都是指的这种特点。王安石《题张司业诗淡中说，张籍的诗“看似寻常最寄崛，成如容易却艰辛”，实际上也道出了他自己作诗的甘苦。这首《即事淡就是一个很好的范例。

　　尾联写自己的感受：诗人远足归来，向人谈起这番游历，就像亲身去了一次世外桃源。应中虽不言景，而景自在应中。同时，也可体会到诗人对桃源生活的向往。王安石另有《桃源行淡一首，直接表达了他对陶洲明笔下的桃花源的赞美，与此诗所表现的感情正可相发明。

　　这首诗语言简洁自然，清新流畅，注重全诗气势连贯，张弛有道，平缓有度，进退有法，作者似乎在不经意地吟咏，细处看却是淡静有味，从构图谋篇到遣词造句都颇具匠心，每一联都从不同的视角展示景物。

　　《即事》创作背景

　　王安石晚年离开政坛以后，退居江宁，过着平淡的生活，心情也平静了许多，此时期所作的诗歌多为淡泊的短章，富有韵味。这首诗也是他晚年之作。

　　即事原文赏析 3

　　原文

　　《端午即事》

　　五月五日午，赠我一枝艾。故人不可见，新知万里外。

　　丹心照夙昔，鬓发日已改。我欲从灵均，三湘隔辽海。

　　翻译

　　五月五日的端午节，你赠与了我一枝艾草。

　　故去的人已看不见，新结交的朋友又在万里之外。

　　注释

　　故人：古人，死者。

　　新知：新结交的`知己。

　　赏析

　　文天祥德祐二年（1276）出使元军被扣，在镇江逃脱后，不幸的是又一度被谣言所诬陷。为了表明心志，他愤然写下了这首《端午即事》。

　　在诗中端午节欢愉的背后暗含着作者的一丝无奈，但是即使在这种境况中，他在内心深处仍然满怀着“丹心照夙昔”的壮志。这首诗塑造了一位像屈原一样为国难奔波却壮志不已的士大夫形象。

　　创作背景

　　公元1276年（文天祥德祐二年）出使元军被扣，在镇江逃脱后又一度被谣言所诬陷。而为了表明心志，他愤然写下了这首《端午即事》。

　　即事原文赏析 4

　　春日即事

　　病起多情白日迟，强来庭下探花期。

　　雪消池馆初春后，人倚栏杆欲暮时。

　　乱蝶狂蜂俱有意，兔葵燕麦自无知。

　　池边垂柳腰支活，折尽长条为寄谁？

　　翻译

　　我病体初愈，带着极大的兴趣，勉强漫步庭院，探寻春天的消息；院中阳光明媚，日影缓缓西移。

　　池边的亭台楼阁积雪已经消融，透满了初春的活力；我留连忘返，倚着栏杆，一直到夕阳西下，暮云低迷。

　　那上下翻飞的蝴蝶，那嗡嗡盘旋的蜜蜂，似乎都充满了情意；满地的兔葵，丛生的燕麦，一个劲地长着，怎知我满腹的心思？

　　池塘边的垂柳在风中摇动着它婀娜的腰肢，我想把它折下送人，可心中的人啊，你此时又在何地？

　　注释

　　病起：病愈。

　　多情：指情志高。

　　白日迟：用《诗·豳风·七月》“春日迟迟”句，谓春日过得缓慢。

　　强：勉强。

　　池馆：池苑馆舍。

　　初春：春季的第一个月。又称孟春。

　　兔葵燕麦，两种植物名。

　　腰支：同“腰肢”。腰身；身段；体态。

　　长条：长的枝条。特指柳枝。

　　赏析

　　这首诗是吕本中的代表作，无论是抒情还是写景，都写得流转自然，为历来选家所重。

　　首句的“病起多情”是全诗的主脑，“病起”是身体状况，“多情”是因为病，因为春怀，还有门外的春景。一个人缠绵病榻多日，今天身体好些，能够出外走走，而外面是足以感人、使人留恋的初春美景，诗人自然多情。在这样的心情指导下，见到的景色也变得多情起来。于是，院中的白日、似乎迟迟不坠，将温暖的阳光洒满大地，让诗人尽情领略眼前的春光。首句写春日，照应节候，也是在室内很久的病人乍一出门的最直截的反应，写得很自然。次句“强来庭下探花期”是承首句说，“强来”是“病起”的进一步说明；“探花期”又是“多情”的表现。

　　次联依“庭下探花期”展开。诗人漫步庭院，欣赏着早春景色，只见病前所见的积雪都已消融，和暖的'春风吹满大地，使人懒洋洋地，他便倚着栏杆，久久不想离去，一直到黄昏，太阳即将下山。前面已有“白日迟”句，此联又重说赏景到日暮还不走，他站的时间之久，对景色的多情就得到了深刻的描绘。诗在写景时不仅仅是注目风景，而是把自己嵌入景中，与景物融合成一片。因此宋张九成在《横浦日新录》中称赞说：“此自可入画。人之情意，物之容态，二句尽之。”诗也成为众口称赞的名联。

　　下一联又接上“人倚阑干”写。诗人倚栏杆这么久，看得这么细，他见到是眼前蜂蝶忙忙碌碌地飞来飞去，遍地长着兔葵、燕麦。诗在这里特地把“有意”与“无知”对举，蜂蝶是有意，为春色而繁忙，兔葵、燕麦是无知，默默地生长。诗人把自己的感情移入物中，使自然界的动植物都带有感情，衬托出自己的主观思想。钱钟书在《宋诗选注》中指出，这二句都有出处。出句是化用了李商隐《二月二日》：“花须柳眼各无赖，紫蝶黄蜂俱有情”句，也参考了杜甫《风雨看舟前落花戏为新句》中的“蜜蜂蝴蝶生情性”句。吕本中在这里借用，显然不单单是描写小昆虫的热闹，赞赏春天的蓬勃生气，而是由它们所交织成的气氛中，感叹自己的孤寂。对句是用刘禹锡《再游玄都观》诗序中的话：“重游玄都观，荡然无复一树，唯兔葵、燕麦动摇于春风耳。”也是藉此含蓄地寄托自己凄然的神思。

　　上联通过景色，加以主观情感，使诗进入一种幽独伤感的氛围，诗人伤春的情调已经流露出来，尾联就以情语作结，将前三联作一大收煞。诗说小池边的垂柳在春风中飘荡多姿，可我即使要去折它，折了又送给谁呢？古人有折柳送别的习惯，如唐王之涣《送别》云：“杨柳东门树，青青夹御河。近来攀折苦，应为别离多。”乐府有《折杨柳》专咏送别。这首诗由眼前的杨柳想到送别，而所送之人早已走了，如今不知流落在何方，于是又产生怀念，应接得很自然。更见功力的是，这样一结，成为全诗的点睛，原来诗人病起看花，倚栏留恋，感蜂蝶有情，叹葵麦无知，种种“多情”举动，都是因了怀人。心中所怀，不惟不见，连所怀之人在何处都不知道，让他不得不迷惘感伤、凄然泪下。

　　即事原文赏析 5

　　原文：

　　酬程延秋夜即事见赠

　　朝代：唐朝

　　作者：韩翃

　　长簟迎风早，空城澹月华。星河秋一雁，砧杵夜千家。

　　节候看应晚，心期卧亦赊。向来吟秀句，不觉已鸣鸦。

　　译文及注释：

　　韵译

　　我早早地枕着竹席迎风纳凉，

　　清虚的秋夜京城荡漾着月光。

　　一行秋雁高高地掠过了星空，

　　千家万户传来了捣衣的声响。

　　看节候应该是到了更深夜阑，

　　思念友人心灵相期睡觉也晚。

　　刚刚反复吟诵你送我的佳句，

　　不觉乌鸦呱呱啼叫天已渐亮。

　　注释

　　1.簟(dian4)：竹席。

　　2.澹：漂动。

　　3.空：形容秋天清虚景象。

　　4.砧杵（chu3）：捣衣用具，古代捣衣多在秋夜。

　　5.心期：心所向往。

　　赏析：

　　这是一首酬答诗，为了酬诗，而通宵未眠，足见彼此心期之切。前半首写秋夜，声色俱全。颔联属对，尤其自然秀逸。颈联写更深夜阑，心期而不得入眠。末联写吟咏赠诗，不觉已鸦噪天曙，结构颇为严密。第二联“星河秋一雁，砧杵夜千家”之所以成为名句，主要是列锦示人，无论视觉画面——秋夜星空一只孤飞的雁，还是听觉意象——千家万户的砧杵之声，都用名词，串联迭合，不但鲜明准确地描绘了秋夜景色的'典型特征，而且构造了一幽怨凄清的意境，诗味醇厚深长。

　　即事原文赏析 6

　　原文：

　　耕夫召募爱楼船，春草青青万项田；

　　试上吴门窥郡郭，清明几处有新烟。

　　诗词赏析：

　　此诗精妙之句是“清明几处有新烟”，清明之前是寒食，民间不用火，清明之后本应“处处有新烟”，现在却因战乱农民都被召去打打仗，大片土地都荒芜了，只有寥寥几处的人家燃起新烟，一片凄凉。

　　即事原文赏析 7

　　问荆溪溪上人家，为甚人家，不种梅花？老树支门，荒蒲绕岸，苦竹圈笆。寺无僧狐狸样瓦，官无事乌鼠当衙。白水黄沙，倚遍栏干，数尽啼鸦。

　　译文

　　我问荆溪岸边的人家，你们是什么人家，怎么不种植梅花呢？他们用老树支撑着大门，荒芜的蒲草长满了水岸。他们用细瘦的竹棍圈出篱笆。小庙的神明不灵验，狐狸在瓦上跳腾；当官的不管事，让乌鸦和老鼠满衙门跑。溪水白茫茫的，岸上满是黄沙。我倚遍一处处栏杆，一只只数尽了那乱叫的乌鸦。

　　注释

　　折桂令：曲牌名，又名《蟾宫曲》、《天香引》。

　　荆溪：水名，在江苏省宜兴县，因靠近荆南山而得名。

　　为甚人家：是什么样的人家。

　　老树支门：用枯树支撑门，化用陆游诗：“空房终夜无灯下，断木支门睡到明。”

　　圈笆：圈起的篱笆。

　　样瓦：戏耍瓦块。

　　乌鼠当衙：乌鸦和老鼠坐了衙门。

　　赏析

　　前六句作者询问溪上人家为何不种梅花以及眼前荒凉景象。曲一开始，作者不直写荒凉景象。却巧设问句，问荆溪溪上人家为何不种梅花。梅花盛开于冬日，故知作者至荆溪边乃在寒冬时节。更重要的是，梅花花枝俏丽，笑傲霜雪，是美好的化身，是品格高洁的象征。作者在《水仙子·寻梅》中曾抒写过他对梅花的酷爱。因此，这一问，既表现了作者的情感，也说明他对现实的不满。表面上看，作者的责问仿佛是针对荆溪溪上人家的，其实不然。那言外之意仿佛是荆溪溪上的人家在说：不是我们不种，而是顾不上，请看我们是生活在什么样的环境之中。就这样，它很自然地起到了为下面写荒凉景象的引导作用。这样的起始非常别致而富于启发。接着，作者便描写了荆溪溪上人家及其周围的环境。“老树支门”、“苦竹圈笆”，说明房舍的简陋；“荒蒲绕岸”，说明环境的荒凉。这样贫穷的荆溪溪上人家没有心思去种梅花。从表面上看，它是作者在自问自答，实际上却可以认为是代答，是在描写荒凉的景象中表现荆溪人民，也就是广大贫困的江南人民对现实生活的不满。

　　末五句作者再言荆溪所见以及内心的感受。“寺无僧狐狸样瓦，官无事乌鼠当衙。白水黄沙，倚遍栏干，数尽啼鸦。”这是作者就其在荆溪上所见进一步所写，可见景象是何等荒凉。字里行间，其讽刺意味又是何等强烈。大元统治下的黑暗社会，就是一座“无僧”的“寺”。这座“无僧”的“寺”就是那些“狐狸”的安乐窝，那些“当衙”的官老爷们，就是“鸟鼠”之类，而“鸟鼠”又何能“当衙”。作者把矛头直接指向宫府，揭露元朝统治者的暴虐、昏庸和腐败，是使人民贫穷、大地一片荒凉的根本原因。面对眼前这一切，作者一个人久久地凭栏眺望：远处，“白水黄沙”，看不见一点绿色，没有一点生气。近处，虽日已黄昏，但荆溪人家的屋顶上却不见缕缕炊烟，只有归巢寒鸦的'啼叫打破了这黄昏的死一般的寂静。于是，他一只一只地数着，直到把归鸦的数目数完为止。结末对荆溪黄昏景色的描写，作者处处流露出凄凉、忧伤、愤懑的心情。不然，作者不会把栏干倚遍把啼鸦数尽。这一“倚”一“数”，正说明他孤寂太甚、惆怅太重、忧伤太深。托物寓情，一个“啼”字，既是鸦啼，也是“倚遍栏干”的作者内心极度悲凉的曲折反映，其中也包含着对“狐狸样瓦”、“鸟鼠当衙”的愤懑不平。

　　这首小令所描写的荆溪荒凉景象是具有典型意义的，它是元朝统治下的社会现实的真实写照，反映了在民族压迫和官僚地主压榨下被贱称为“南人”的江南人民的穷困生活，表现了作者对“狐狸样瓦”“鸟鼠当衙”的黑暗现实的痛恨。作者对官府的抨击是直接而大胆的，文笔是尖刻而辛辣的。从文艺上看，全曲语言质朴而又辣味十足。描写荆溪的荒凉景象，首、中、尾一以贯之。首尾含蓄而别致。中间则讽意深刻。陶宗仪《辍耕录》在引述乔吉作乐府六字法后说：“大概起要美丽，中要浩荡，结要响亮。尤其在首尾贯穿，意思清新。”乔吉此曲，可谓得之矣。

　　即事原文赏析 8

　　原文：

　　溪居即事

　　朝代：唐朝

　　作者：崔道融

　　篱外谁家不系船，春风吹入钓鱼湾。

　　小童疑是有村客，急向柴门去却关。

　　译文及注释：

　　译文

　　篱笆外面不知是谁家没有系好船只。春潮上涨小船被吹进了钓鱼湾。有一位小孩正玩得高兴，突然发现有船进湾来了，以为是村里来了客人，急急忙忙地跑回去，去把柴门打开。

　　注释

　　1.溪居：溪边村舍。

　　2.即事：对眼前的事物、情景有所感触而创作。

　　3.系（jì）：栓，捆绑。

　　4.却关：打开门闩。

　　赏析：

　　这首诗写眼前所见，信手拈来，自然成篇。所写虽日常生活小事，却能给人以美的熏陶。

　　凡是有河道的地方，小船作为生产和生活必需的工具，是一点不稀奇的。但“篱外谁家不系船”句，却于平常中又显出不平常来了。似乎作者于无意中注意到了生活中的这一琐事，故以此句开首。“谁家”即不知是哪一家的。因为“不系船”，船便被吹进“钓鱼湾”。“春风”二字，不仅点时令，也道出了船的动因。春潮上涨，溪水满溢，小船才会随着风势，由远至近，悠悠荡荡地一直漂进钓鱼湾来。不系船，可能出于无心，这在春日农村是很普通的事，但经作者两笔勾勒，溪居的那种恬静、平和的景象便被摄入画面，再着春风一“吹”，整个画面都活了起来，生气盎然，饶有诗意。

　　乡村春日，人们都在田间劳作，村里是很清静的，除了孩子们在宅前屋后嬉戏之外，少有闲人。有一位小童正玩得痛快，突然发现有船进湾来了，以为是客人来了，撒腿就跑回去，急急忙忙地打开柴门的扣子，打开柴门迎接客人。作者用“疑”、“急”二字，把儿童那种好奇、兴奋、粗疏、急切的心理状态，描绘得惟妙惟肖，十分传神。诗人捕捉住这一刹那间极富情趣的小镜头，成功地摄取了一个热情淳朴、天真可爱的`农村儿童的形象。

　　这首诗纯用白描，不做作，不涂饰，朴素自然，平淡疏野，真可谓洗尽铅华，得天然之趣，因而诗味浓郁，意境悠远。诗人给读者展现出一幅素淡的水乡风景

　　画：临水的村庄，掩着的柴门，疏疏落落的篱笆，碧波粼粼的溪水，漂荡的小船，奔走的儿童。静中寓动，动中见静，一切都很和谐而富有诗意，使人感受到水宁静、优美的景色，浓郁的乡村生活气息。而透过这一切，读者还隐约可见一位翘首拈须、悠然自得的诗人形象，领略到他那积极乐观的生活情趣和闲适舒坦的心情。

　　即事原文赏析 9

　　原文：

　　春园即事

　　唐代：王维

　　宿雨乘轻屐，春寒著弊袍。

　　开畦分白水，间柳发红桃。

　　草际成棋局，林端举桔槔。

　　还持鹿皮几，日暮隐蓬蒿。

　　译文：

　　宿雨乘轻屐，春寒著弊袍。

　　昨夜雨湿蹬上轻便木屐，春寒料峭穿起破旧棉袍。

　　开畦分白水，间柳发红桃。

　　挖开畦埂清水分灌田垄，绿柳丛中盛开几树红桃。

　　草际成棋局，林端举桔槔。

　　草地中间画出棋枰对弈，树林一头升降汲水桔槔。

　　还持鹿皮几，日暮隐蓬蒿。

　　还拿来那鹿皮面的小几，黄昏后凭倚它隐身蓬蒿。

　　注释：

　　宿雨乘轻屐（jī），春寒著弊（bì）袍。

　　宿雨：夜雨；经夜的雨水。屐：木头鞋，泛指鞋。春寒：指春季寒冷的气候。弊袍：即敝袍，破旧棉衣。

　　开畦（qí）分白水，间（jiàn）柳发红桃。

　　畦：田园里分成的小区。间柳：杨柳丛中。

　　草际成棋局，林端举桔（jié）槔（gāo）。

　　棋局：棋盘。古代多指围棋棋盘。桔槔：亦作“桔皋”。井上汲水的工具。在井旁架上设一杠杆，一端系汲器，一端悬、绑石块等重物，用不大的力量即可将灌满水的汲器提起。

　　还持鹿皮几，日暮隐蓬蒿。

　　鹿皮几：古人设于座旁之小桌。倦时可以凭倚。鹿皮作成，隐士所用。日暮：傍晚，天色晚。蓬蒿：蓬草和蒿草。亦泛指草丛；草莽。

　　赏析：

　　这首诗写春中田园景色，意境清丽淡远，然而又色彩鲜明，写景如画。诗歌流动着自然的`美景和诗人安闲恬适的情怀，清新优美。田畦既分，白水流入畦垅之间，从远处望去，清水在阳光的映照下闪着白光；在翠绿的柳树丛中夹杂着几树火红怒放的桃花。红桃绿柳，桔槔起落，畦开水流，一片春意盎然的景象。在这良辰美景之中，摆棋对局，凭几蓬蒿，其乐也融融。如画般的景象，似梦般的意境，一切都是那么清幽绮丽，赏心悦目。

　　此诗颔联“春寒著弊袍，间柳发红桃”写出了诗人眼中春雨微寒，桃红柳绿的春景。这里注意了冷色与暖色的对比映衬，并注意到亮度转换的巧妙处理，每句的意象虽单用一种色调，两句之间又有鲜明的反差，但是这样不同颜色的两组意象的并置投射在人的视觉“荧屏”上所呈现的是“一种互相作用的复合效果”，使意象色彩空间的构型更具张力。颈联“草际成棋局，林端举桔槔。”写出诗人眼里的农人忙碌着在田间劳作（汲水往田里灌溉）的景象。这是人们的劳动生活场面，是真正的田园生活图景。后人对颈联两句评价甚高。这两联描绘了一幅梦幻般的田园风光图，生动形象地体现了王维诗歌“诗中有画”的艺术特色。

　　在这首诗中，作者以具体形象的语言，描写出隐者的生活，写出了特定环境中的特有景象。但这种渲染之笔，很像一篇高士传，所写的还是理想中的人物。

　　即事原文赏析 10

　　原文：

　　苏堤清明即事

　　宋代：吴惟信

　　梨花风起正清明，游子寻春半出城。

　　日暮笙歌收拾去，万株杨柳属流莺。

　　译文：

　　梨花风起正清明，游子寻春半出城。

　　风吹梨花的时候正是清明时节，游人们为了寻找春意大多都出城踏青。

　　日暮笙歌收拾去，万株杨柳属流莺。

　　日暮时分笙歌已歇，游人归去，被惊扰一天的流莺回到杨柳丛中享受这静谧时刻。

　　注释：

　　梨花风起正清明，游子寻春半出城。

　　梨花风：古代认为从小寒至谷雨有二十四番应花期而来的风。梨花风为第十七番花信风。梨花风后不久即是清明。

　　日暮笙(shēng)歌收拾去，万株杨柳属流莺(yīng)。

　　笙歌：乐声、歌声。属：归于。

　　赏析：

　　阳历四月四日或五日为清明节。清明前后正是中春，以后就步入暮春了。清明前后春意盎然是踏青赏春的佳时。吴惟信这首诗描写了清明时西湖美丽的苏堤和游人游春热闹的场面以及游人散后幽美的景色。清明是美的，西湖的清明更美。

　　《苏堤清明即事》虽短小，容量却大，从白天直写到日暮。春光明媚、和风徐徐的西子湖畔，游人如织。到了傍晚，踏青游湖人们已散，笙歌已歇，但西湖却万树流莺，鸣声婉转，春色依旧。把佳节清明的.西湖，描绘得确如人间天堂，美不胜收

　　首句“梨花风起正清明”诗人点明了节令正在清明。梨花盛开，和风吹拂，时值清明。天气有何等的温暖也不必说了。梨花开在杏花，桃花的后面，一盛开就到了四月。风吹花落，那白白的梨花有的在枝头，有的随风飘落，仿佛是为了清明的祭祀而飘落的。清明时节，人们也忙碌着。

　　游子寻春半出城。人们游春赏玩，大多数人都出了城来到西湖苏堤上。一个半字点出了出城游玩的人很多。西湖边又是多么热闹。

　　后两句“日暮笙歌收拾去，万株杨柳属流莺。”是说，日暮人散以后，景色更加幽美，那些爱赶热闹的人既然不知道欣赏，只好让给飞回来的黄莺享受去了。运用侧面描写，反映了清明时节郊游踏青的乐趣：“梨花风起正清明，游子寻春半出城。日暮笙歌收拾去，万株杨柳属流莺。”江南三月正是“梨花万朵白如雪”的季节，青年人结伴出城，踏青寻春，笙笛呜咽，歌声袅袅，微风拂面，杨柳依依，真是“心旷神怡，把酒临风，其喜洋洋者矣”，写出了西湖风景的优美宜人。

　　即事原文赏析 11

　　原文：

　　道间即事

　　宋代：黄公度

　　花枝已尽莺将老，桑叶渐稀蚕欲眠。

　　半湿半晴梅雨道，乍寒乍暖麦秋天。

　　村垆沽酒谁能择，邮壁题诗尽偶然。

　　方寸怡怡无一事，粗裘粝食地行仙。

　　译文：

　　花枝已尽莺将老，桑叶渐稀蚕欲眠。

　　枝头的花已经开败，莺啼的声音也渐渐稀残；桑树上叶子渐渐稀疏，蚕也作茧三眠。

　　半湿半晴梅雨道，乍寒乍暖麦秋天。

　　梅雨的道路总是忽干忽湿，麦收时节天气常常乍暖乍寒。

　　村垆沽酒谁能择，邮壁题诗尽偶然。

　　我在小村的酒店停下，喝着薄酒，没有选择的余地；在旅店的墙上题诗，也只是偶然。

　　方寸怡怡无一事，粗裘粝食地行仙。

　　只要心境怡然，全然没有尘俗杂事；即使天天粗衣淡饭，也悠闲自乐宛如神仙。

　　注释：

　　花枝已尽莺将老，桑叶渐稀蚕欲眠。

　　半湿半晴梅雨道，乍寒乍暖麦秋天。

　　乍寒乍暖：忽冷忽热。麦秋：麦收，粮食成熟为秋。

　　村垆(lú)沽酒谁能择，邮壁题诗尽偶然。

　　村垆：乡村酒店。邮：驿站、旅舍。

　　方寸怡怡无一事，粗裘(qiú)粝(lì)食地行仙。

　　方寸：指心。怡怡：和悦顺从。粗裘：粗布衣服。粝食：粗米饭。地行仙：原是佛典中记载的长寿佛，后指人间安乐长寿的人。

　　赏析：

　　这是一首纪行述怀之作。诗写旅途所见，刻画了江南初夏的田园风光，描述了恬淡闲适的行旅生活，通过景物的描写，抒发自己闲适容与的心情及随遇而安的.处世观，每联以两句分写两个侧面，合成一层意思，相互衬托，得体物抒情的真趣。

　　起句“花枝已尽莺将老”就选用富有时令特色的景物，点明了季节。此中未遣一字表示感情，但已含有对韶华易逝的惋惜之情。次句又转换镜头，映出“桑叶渐稀”的画面。“渐稀”并非凋零，而是被采摘殆尽，这说明蚕要进入不食不动的眠期了。“蚕欲眠”以季节性和地区性的特点，形象地显示了诗人在初夏行经江南农村的情景。

　　“梅雨”是江南初夏特有的气候。诗人抓住这一季节特点，抒写路途境况，渲染初夏的气氛。黄梅雨是下一阵停一阵，行人还能在间歇中赶路，用“半湿半晴”形容梅雨天气的道路，十分贴切。

　　上两联写景，突出了时令特征，而且用对偶句式，把各种物象组合在一起，互相衬托，像电影中的“叠印”镜头，将江南乡村的初夏景色刻画得鲜明生动。作者还把养蚕和麦收等农事活动摄人诗中，不仅丰富了季节感，同时也增添了浓郁的生活气息。

　　下两联转入叙事抒怀。诗人在梅雨时节赶路，已见羁旅行役之苦。走累了，也只能在乡村酒店歇歇脚，饮几杯水酒解解乏，更显出沉滞下僚，仕途奔波之艰辛。“谁能择”一句反问，深化了意境，隐隐露出蹭蹬失意的情怀。逆旅生活的另一侧面也反映了诗人随遇而安，恬然自适的心境。在邮馆客舍的墙壁上，即兴题诗，把偶然的感受信手写出，只不过是为了排遣旅途的寂寞，消除心头的郁闷。旅人皆然，己亦如是。“尽偶然”与“谁能择”相对应，用全称判断加强语势，蕴含着不得不随俗浮沉，与时俯仰的衷曲。

　　尾联笔意洒脱，诗人决心丢开烦恼，以旷达求解脱。““怡怡”一词，用意精到。诗人仕途坎坷，生活清苦，但还有“粗裘粝食”，自然应无怨尤。结句以“地行仙”自喻。作者在尾联直抒胸臆，以作收煞，说自己虽然劳累途路，但心中怡然，毫不把得失萦绕胸中，穿着粗布衣服、吃着粗食，仍然恬淡无忧，犹如地行仙一样。

　　这首诗用白描手法，把眼前常见景象组合人诗，不堆砌辞藻，写得简淡而不近俗；此外也寄托了作者仕宦不达，有志未酬的感慨，也表现出不慕荣利，洁身自好的精神。

　　即事原文赏析 12

　　王士祯〔清代〕

　　十里田田荷芰风，渔舠如叶出花中。

　　鹅儿湖北烟初暝，背指明霞几缕红。

　　赏析：

　　王士祯的山水诗在清代堪称绝唱，是其神韵风格的典型和标范。然而他的田园诗作品也别具风神。这类作品数量上虽然不及山水诗多，其地位却不可低估。其实王士祯正是从描绘家乡的风光起步，开始他的创作道路的，乡村题材的创作蕴含了渔洋对故乡山东新城的热爱和童年生活的追忆。由于这种种原因，他的田园诗往往具有一种虚实相融的特点，景外之意颇多，当然这又成为神韵风格的`某种体现了。

　　全诗纯用白描，一般人们称诗歌的简笔勾勒为白描，其实白描正可分为泛写和特写两种。

　　“十里田田荷芰风，渔舠如叶出花中。”是泛写作者所见之景。时值初夏，湖面一片丰满硕大的荷叶，中间簇拥着无数清香四溢、亭亭玉立的荷花，一阵风过，荷叶轻摆，仿佛掀起一层厚厚的碧色波浪。“田田”一词在西汉乐府中就有了，“江南可采莲，莲叶何田田”，除非你亲眼见过江南的荷塘，否则难以想像它表现的那种荷叶相连相靠，自在自足的神境。“渔舠如叶出花中。”这句写湖中的小舟。高高的荷叶隐没了小船，不驶到近处，根本看不见。诗人用了一个“出”字，它把“莲花过人头”的情景生动地表现出来了。

　　后两句则是特写。“鹅儿湖北烟初暝”黄昏时分，暮霭渐渐升起，湖面不觉转向暝色，此时天空尚残留着几缕红霞，霞光反折下来，湖面笼罩在一片淡淡的红雾般的折光中。

　　“背指明霞几缕红。”一句写舟人动作最为传神，是全诗的点睛之笔，舟人们正在交谈，其中一人用手指着天上几缕火红的彩霞。诗人在描写时，特别点出了动作的方位，意味深长。渔人们在捕鱼，并没有为欣赏彩霞而停手转身，背着身指是很自然的，这是其一。霞光四映，无处不有，看见身边的彩光，自可想像天上的彩霞，这是其二。其实渔人们对这幅美景早已熟悉，不用看就知道，知道了还是忍不住要赞美，这是其三。诗人在描写这个画面时，对这种生活是太熟悉了，熟悉到默契的程度，所以能抓住这最有韵味的动作，来精确传神地表现对生活的感受。

　　作者介绍：

　　王士祯（1634—1711），原名王士禛，字子真、贻上，号阮亭，又号渔洋山人，人称王渔洋，谥文简。新城（今山东桓台县）人，常自称济南人，清初杰出诗人、学者、文学家。博学好古，能鉴别书、画、鼎彝之属，精金石篆刻，诗为一代宗匠，与朱彝尊并称。书法高秀似晋人。康熙时继钱谦益而主盟诗坛。论诗创神韵说。早年诗作清丽澄淡，中年以后转为苍劲。擅长各体，尤工七绝。但未能摆脱明七子摹古馀习，时人诮之为“清秀李于麟”，然传其衣钵者不少。好为笔记，有《池北偶谈》、《古夫于亭杂录》、《香祖笔记》等，然辨驳议论多错愕、失当。

　　即事原文赏析 13

　　钓罢归来不系船，江村月落正堪眠。

　　纵然一夜风吹去，只在芦花浅水边。

　　赏析：

　　这是司空曙的一篇闲适之作。写一位垂钓者在深夜归来，连船也顾不得系就上岸就寝，任小船随风飘荡。此诗虽名＂江村即事＂，却未铺写江色村景，而是通过一件小事来刻画江村情景，表现出真切而恬美的生活意趣，另具一格。

　　＂钓罢归来不系船，江村月落正堪眠。＂垂钓归来，却懒得把缆绳系上，任渔船随风飘荡；而此时残月已经西沉，正好安然入睡。但，不系船不怕它被风吹走吗？

　　＂纵然一夜风吹去，只在芦花浅水边。＂即使夜里起风，小船被吹走，大不了也只是停搁在芦花滩畔，浅水岸边罢了。这两句回答了上句＂不系船＂的理由。其看似写景，实则写人，船的随风飘荡正表现了垂钓者的`顺应自然，随遇而安，表现了＂人＂融于＂自然＂，物我一体，天人合一的人生态度。真可谓状难写之景如在眼前，含不尽之意见于言外，运用白描手法，使诗的境界如此清妙。

　　即事原文赏析 14

　　即事

　　暮春三月巫峡长；皎皎行云浮日光。

　　雷声忽送千峰雨，花气浑如百和香。

　　黄莺过水翻回去，燕子衔泥湿不妨。

　　飞阁卷帘图画里，虚无只少对潇湘。

　　赏析/鉴赏

　　这诗是杜甫居夔州（今重庆奉节）时所作，非属名篇，诗体属七言拗律，第二联本应是仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平格式，却作了平起格式，这样就构成首联、颔联和颈联都作平起式。首句末三字作“平仄平”，由于本诗首句取平起式，也就呈现所谓“孤平”现象，也属拗句。大凡细检唐代著名诗人近体诗，这类拗体大致自成一格，尤其首句末三字作“孤平”，不时可见，或许自有其规律在，当也不害吟唱。但后世学诗者如作模仿，却或许会遭到讥弹乃至斥责。这就是所谓名家可作你不可作，似乎约定俗成，无理可讲。

　　旧时注释家都称赞此诗“写景之妙”，清代的黄生说这首诗“可作暮春山居图看”。现略谈我的粗浅看法。

　　第一句，“暮春三月巫峡长”。自重庆奉节到湖北宜昌之间的长江两岸，层峦叠嶂，无处不峡，其中最险者称“三峡”。晋代左思的《蜀都赋》中就写道：“经三峡之峥嵘”。但历代关于三峡的名称的说法不一，如明月峡、黄牛峡也曾被列入三峡中，在杜诗中也有“三峡传何处”的发问句。通常习惯上把瞿唐峡、巫峡和西陵峡称为三峡。在三峡中，巫峡数长，所谓“巴东三峡巫峡长”。暮春，春将过去。在唐代以前，南北朝人写诗，不时表达惜春的感情，如“无令春色晚”，“处处春心动，常惜光阴移”，“不愁花不飞，倒畏花飞尽”，等等。杜甫写“暮春三月巫峡长”，把暮春和“巫峡长”联系起来，似乎峡中的暮春三月也较其他地方的暮春三月为长，这就一反惜春的老调，有了新意。

　　第二句，“皎皎行云浮日光”。清代著名杜诗注家仇兆鳌解释道：“云浮日光而过，其色皎皎然，雷雨将作矣。”仇氏的意思是说诗人写这第二句是为了引出写雷雨的第三句。清代另一位注家杨伦也作同样的理解。按照一般的诗法观念，说七言律的第二句引出第三句，或者说第三句承应第二句，大致无错。但对于大诗人的作品，却也不能一概地用诗法模式去套，从而作出刻板的解释。前面说过，杜甫的这首《即事》诗是拗体七律，对拗体诗，前人常从它的平仄、黏连等形式不合常规律诗的格律这点上作解释。现在我不妨提出一个看法，杜甫的拗体诗不仅在平仄形式上表现为“拗”，就是在诗意的起承转合上也会表现出“拗”。由此我认为这首《即事》诗的第二句未必就是起到引出第三句的作用，而且，“皎皎”是形容皎明之貌，陶渊明诗句“皎皎川上平”，即为例证。杜甫写皎白的行云轻疾而过，并不是写阴云密布，所以仇氏“雷雨将作矣”的见解未必正确。

　　我认为第二联的上句“雷雨忽送千峰雨”是兀起之笔，也反映了彼时彼地忽晴忽雨的实际风光。而且，正是这一句，写出了壮丽场面。凡写暮春风光，即使能够避免哀愁，却也不易写得壮丽。雷雨千峰，却正是一种壮丽的`场面。第二联的下句“花气浑如百和香”是由雨写花。如按老套，就会有雨打花落，或者湿花垂枝之类。杜甫摒却这些，却采用前人写雨后花更艳的意境，李世民《咏雨》诗就写“花沾色更鲜”，虞世南也有“山花湿更燃”的诗句。这里杜甫稍作变化，写雨后花气更浓。关于“百和香”，宋代著名杜诗研究者赵次公引古诗云：“博山炉中百和香，郁金苏合及都梁”，说明“百和香”是各种香物的混称。沈约《和刘雍州绘博山香炉》也云：“百和清夜吐，兰烟四面充”。或谓在实际吟唱时，杜甫此诗中“百和香”的“和”字当读仄声。可备一说，可惜未见训诂文献根据。

　　第三联写莺燕：“黄莺过水翻回去，燕子衔泥湿不妨。”前人咏春诗中常要出现莺燕，却又最易流入老套。杜甫由雷雨而捕捉住黄莺的一种特殊情状，“黄莺过水”即“过水黄莺”，被雨水打湿了翅膀。仇兆鳌解释道：“莺畏雨，故翻回”。浦起龙《读杜心解》说：“翻回去，雨中栖止不定也”。我想还是浦氏更有见地。不少杜诗中写黄莺都很可爱，这首诗中却写它的狼狈形状。贴切吗？很贴切，娇弱的黄莺遇到雷雨，惊恐翻回，栖止不定，才真符合它的“性格”哩！

　　燕子就不同，诗人写它冒雨劳作，“燕子衔泥”即“衔泥燕子”，浦起龙说“湿，不指泥”，也很有见地，这里写燕子身湿。如果仅仅理解为燕子衔湿泥筑巢，那就流于一般了。或问：细雨蒙蒙，燕子衔泥是常见的，隆隆雷雨中还有燕子飞翔吗？是的，诗人这里未必是实写，而是赋予想象。既然他写过水黄莺的狼狈，必然要写衔泥燕子的豪壮。诗人必然会凭借石燕的传说，《湘州记》：“零陵山有石燕，遇风雨即飞。”零陵燕作为一个壮勇的形象，南北朝时人就有描写：“讵得零陵燕，随风时共舞。”（张正见《赋新题梅林轻雨应教诗》）杜甫巧妙地把勤劳的衔泥燕和豪壮的迎风燕结合起来描写，却也正切合这春雷千峰雨的环境，也就使这首《即事》诗的壮丽意境再次升华起来。

　　尾联上一句“飞阁卷帘图画里”是总结即景风光，此时诗人客居夔州西阁，“飞阁卷帘”当是实写。但结句荡开得很远，一下子说到湖南，“虚无只少对潇湘”。这看来似为突兀，其实也不奇怪，它使我们想起了阴铿的《度青草湖》诗，其中写道：“洞庭春溜满，平湖锦帆张。源水桃花色，湘流杜若香。穴去茅山近，江连巫峡长……”青草湖即洞庭湖，这是描写“潇湘”之诗，却联系到上游，出现“江连巫峡长”的句子。而杜甫此诗分明写峡中光景，却纵笔飞思，一直写到下游。杜甫曾说他自己“颇学阴何苦用心”，阴是阴铿，何是何逊。看来在杜甫写这首诗的时候，或许也是受到了阴铿《度青草湖》诗的启发。“虚无”，如仇兆鳌所说，“空旷貌”。峡中的风景图画是壮丽的，山高水险，雷雨千峰，但还缺少一点什么，缺少浩茫广阔。潇湘洞庭，正是浩阔所在。杜甫《长江》诗中就写道：“色借潇湘阔”。有的注家释为：“潇湘之阔，其色皆借资于此，以潇湘乃江水下流也。”为有长江之水，更呈洞庭之阔；长江虽然壮丽，洞庭却为浩旷。诗人本极状峡中暮春景色，忽然荡开作结，写它的不足——“虚无只少对潇湘”，这才真叫大家笔法。杜诗读者知道，杜甫的《去蜀》诗中说：“五载客蜀郡，一年居梓州。如何关塞阻，转作潇湘游？”东下潇湘，是他早有的打算。他写《即事》诗时正滞留峡中，这“虚无只少对潇湘”句正是他东下意念的自然流露。正如他在《暮春》诗中写“卧病拥塞在峡中，潇湘洞庭虚映空”一样，所以这种荡开作结更显得情景交融。

　　即事原文赏析 15

　　夏完淳〔明代〕

　　复楚情何极，亡秦气未平。

　　雄风清角劲，落日大旗明。

　　缟素酬家国，戈船决死生！

　　胡笳千古恨，一片月临城。

　　战苦难酬国，仇深敢忆家？

　　一身存汉腊，满目渺胡沙。

　　落月翻旗影，清霜冷剑花。

　　六军浑散尽，半夜起悲笳。

　　一旅同仇谊，三秋故主怀。

　　将星沉左辅，卿月隐中台。

　　东阁尘宾幕，西征愧赋才。

　　月明笳鼓切，今夜为谁哀。

　　译文

　　复国的愿望多么急切难禁，消灭敌人的志气在心头热烈奔腾。大风送来清脆而雄劲的角声，夕阳的余辉照在大旗上，红艳鲜明。我全身缟素，立誓要报国仇家恨，指挥兵船跟敌人拼个你死我生。听到胡笳声，激起我满腔无限的悲愤；抬头见明月已上城头，一片光明。

　　战斗万分艰苦，报国真是谈何容易。国仇如此深重，岂敢再顾念妻子儿女？我终身只承认大明中国的正朔和传统，但满眼看到的是一片被敌人蹂躏的土地。月亮照着大旗的影子不断翻飞，宝剑射出霜雪一样的白光和逼人的寒气。可叹我们的队伍已全被打散在四处，半夜里，听到悲凉的笳声从四面响起。

　　旅内结成了同仇敌忾的情谊，三年里，我一直怀念先帝。清兵攻克扬州，一颗将星就此陨落。奸臣当政，贤良之士尽皆隐蔽。自己能力差，不能胜任义军的参谋，惭愧自己没有像潘岳一般的才能。此夜明月高挂，响起军号之声，这是为谁而哀鸣？

　　注释

　　“复楚”二句：暗用“楚虽三户，亡秦必楚”（《史记·项羽本纪》）语意。复楚，暗指复明。亡秦，暗指亡清。

　　雄风：指义军的.军威。

　　清角劲：清越的号角声悲壮有力。

　　落日：指夕阳斜晖。

　　大旗：指义军的军旗。

　　缟素：指白色的孝服。

　　酬家国：报家国之仇。家仇，指作者之父夏允彝于1645年兵败，投水殉国。国仇，指明朝灭亡。

　　戈船：战船，指义军的水师。

　　胡笳：古代管乐器。这句指清军势大。

　　“战苦”一句：意思是强敌当前，形势艰苦，报仇雪恨实非易事。

　　敢：这里是岂敢、不敢之意。

　　汉腊：这里用以表示要毕身忠于明王朝。以汉代明。腊，从周代开始的一种岁中祭祀活动。

　　胡沙：胡人占领下满目荒凉的土地。

　　剑花：剑上的霜花。

　　六军：天子有六军，见《周礼》，这里泛指军队。

　　浑：全。

　　一旅：《左传·哀公元年》：“有众一旅”注：“五百人为旅”。

　　“三秋”一句：公元1644年，明思宗在煤山自缢，1646年作者入吴易义军，前后三年整，故称三秋。故主怀，“怀故主”的倒装句。故主，指明思宗。

　　“将星”一句：指1645年清兵攻陷扬州，史可法死难。将星，古代认为帝王将相都上应天星。左辅，这里指扬州。

　　“卿月”一句：这里卿月比喻贤臣。中台，星名，三台之一。古代以三台喻三公之位。中台谓司徒，这里指朝廷。此句是指马士英、阮大铖等奸佞当权，朝政败坏，贤良之士尽皆隐蔽。

　　东阁：语出《汉书·公孙弘传》：“于是起宾馆，开东阁，以延贤人，与参谋议。”

　　尘：玷污。

　　宾幕：即幕宾。

　　西征：潘岳曾作《西征赋》。

　　赏析

　　第一首诗“起笔即化用“情虽三户，亡秦必情”一语，点明主题，并以感情急切、激愤““情何极”、“气未平”定下了全篇悲壮激越“基调，表达出作者誓灭清人，恢复明朝“强烈爱国情感。接下来由情入景，国道：雄风补，传来军补“号角声；红日里，飘动起战旗。用“角”与“旗”两个意象，用“劲”与“明”两个醒目“词，突出体现义军庄严、雄壮“军威。“缟素酬家国，戈船决死生”是国誓死报效国家，是开篇“复情”“亡秦”“补充。“酬家国”是目“，“决死生”是决心，鲜明“突出了为雪耻复国而生死决战“惨烈情怀。最后，以悲凉“胡笳与凄冷“月色来渲染义军战斗“艰苦和作者“悲凉心情。

　　诗之一三联直抒抗敌复国之志，二四联描国雄豪悲壮之景，情景交融，形成诗歌颇具特色“连环映带、交综流走“气韵，最便于表达诗人内心“郁郁不平之气和铭心刻骨“家国之恨。而“一片月临城”，以景结情，更使诗意开阔，思入微茫，诗人“复国之志和家国之恨糅合在一起，浩然充塞于天地之间。

　　第二首起重国斗争“艰苦。诗人运用比喻、象征“手法，选取了一些具有边塞特色“意象，胡沙、悲笳等，描绘出一幅边塞特有“苍凉画面：在胡地黄沙滚滚“大漠补，夜色里回响起悲凉“胡笳之音......但这仅仅是比喻、象征而已，实际上诗人国“是起义军艰苦“抗清复明“战斗生活。首联把战斗和思乡结合起来，以“战苦”提携全篇，因为是寡难敌众才“难酬国”，因为仇深才不“敢忆家”，苦而且难，仍能坚持战斗，这就突出了仇之大且深。“仇深”二字是关键。颔联用具有民族特色““汉腊”代指作者为之奋战不息“明朝，表达了忠于国家“决心，但明王朝大势已去，清军入侵，山河沦丧、满目荒凉，诗人痛惜而无奈“心情跃然纸上。颈联是艰苦“战斗生活“国照，“翻旗影”“冷剑花”高度概括了刀光剑影“惨烈战斗；“落月”“清霜”等典型意象，象征诗人思念故国“拳拳情怀。尾联把诗人无比痛惜、悲愤，而又无可奈何“心情推向高潮：起义军全军覆没，悲凉“胡笳之音在夜空补回荡。全诗意境厚重沉郁，慷慨悲凉，感人至深。

　　第三首国同仇敌忾“精神。开篇即直言对明思宗“怀念。崇祯皇帝煤山自缢，到作者国此诗时已经三年。接起国史可法蒙难，扬州城破，是各镇不听调动，福王政权腐败无权威“结果，叙述补有揭露，有批判，有深沉“感慨。接起又转向对自身“描述，惭愧自己身为幕宾而没有潘岳那样“才能，这是作者“自谦，最后以设问作结，引人深思。

　　三首诗“共同特点是：直抒胸臆与典型意象、景物烘托相结合。都是用对起手法，四联补有三联是对句，形成整饬“格律、庄严“风韵。都是用衬托手法表现义军不畏强敌，不畏艰苦“崇高精神，有时用比喻、象征等手法，把作者强烈爱国情感抒发出来。诗风激越而蕴藉、沉雄。

　　夏完淳

　　夏完淳（1631～1647）原名复，字存古，号小隐、灵首（一作灵胥），乳名端哥，汉族，明松江府华亭县（现上海市松江）人，明末著名诗人，少年抗清英雄，民族英雄。夏允彝子。七岁能诗文。十四岁从父及陈子龙参加抗清活动。鲁王监国授中书舍人。事败被捕下狱，赋绝命诗，遗母与妻，临刑神色不变。著有《南冠草》、《续幸存录》等。

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