帛画的特点有什么艺术特征

　　在日常生活中，我们或多或少都会接触过关于帛画的相关知识，下面小编为大家整理了关于帛画的特点有什么艺术特征，欢迎分享，希望对大家有帮助。

帛画的特点有什么艺术特征

　　帛画的特点

　　作为独立意义的中国绘画作品，我们现在能够见到最早的实物，要称1949年在湖南长沙陈家大山战国楚墓出土的《人物龙凤帛画》，和1973年在长沙子弹库战国楚墓出土的《人物御龙帛画》。这两件帛画距今约二千三百多年，可谓中国卷轴画的宗祖了。

　　《人物龙凤帛画》主要用线条描绘，造型简练明快，人物的嘴唇上点有红色，虽然线条显出早期绘画的稚拙，但从中可以看到中国传统绘画的独特风格——以线造型，在战国时代就已形成，在用笔和设色上已经积累了相当的经验。但这幅画对人物面部刻划还比较粗略，并带有一些装饰意味，显出早期绘画的稚气。

　　《人物御龙帛画》较前幅略晚，约相当于战国中晚期之交。其主题思想较前者明确，艺术表现技巧有较大的提高，人物神情刻划生动，线条匀细而挺劲，流利飞舞，较之前者丰富而有韵律感。设色也复杂起来了，在单线勾勒后，平涂与渲染并用，其中一些地方还加用了金、白粉，它也是迄今发现用这种画法作画的一件最早的作品。可以说，我国工笔重彩画在两千多年前已形成雏形，从中，可以看到当时绘画所达到的相当高超的水平，它为中国绘画艺术的发展奠定了基础。

　　尚还存世帛画

　　《楚帛书图像》

　　1942年出土于湖南长沙，四周绘12个神像，四角各绘一植物，以墨线勾轮廓，施以青、棕、朱、白、黑等色，中间为大段的墨书文字。内容为天象与人间灾祸的关系，四时和昼夜形成的神话等。

　　《人物龙凤》

　　1949年出土于长沙陈家大山战国楚墓，绘一身着宽袖长袍侧身左向而立的妇女，双手合什，袍裙曳地。其头部上方有引颈张喙的凤鸟，作展翅腾飞状;另有一龙张举双足，躯体扭曲，呈向上升腾之状，主题为引魂升天。即凤夔美人(战国中期晚段)《凤夔美人》帛画，画上有一个们面姿态优美的妇女，两手前伸，合掌施礼。她的头上左前面还画了一凤一夔相搏。据郭沫若解释，概括起来是：

　　(1)画中凤与夔，毫无疑问是在斗争。

　　(2)是善灵战胜了恶灵，生命战胜了死亡，和平成胜了灾难，是对生命胜利的歌颂，是对和平胜利的歌颂。

　　(3)画的意义是一位善良的女子，在幻想中祝祷，经过斗争而得到胜利。(4)画的构思把幻想与现实巧妙的交织在一起，表现了战国的时代精神。夔形特征，已不再似商周时代那种让人敬畏神气十足的样子，表现了人们对它的蔑视

　　《人物御龙》

　　1973年出土于长沙子弹库战国楚墓，绘一男子侧身左向，执缰乘风驾龙舟，男子戴高冠，着长袍，佩长剑，意态轩昂，舟上有华盖，舟下有游鱼，舟尾立一鹤，线条飘逸，富有运动感，画中略作晕染，技法较前有所进步，主题为引魂升天。

　　《人物御龙》帛画，画的正中是一位有胡须的男子，侧身直立，手执缰绳，驾驭一条巨龙。龙头高昂，龙尾上翘，龙身平伏，略似船形。在龙尾上站着一只鹤，圆目长啄，昂首仰天。人头上方为舆盖，三条飘带随风拂动。画幅左下角为鲤鱼。所有物件，拂动方向由左向右，均趋一致，显示了进行的雄姿。人物形象和屈原诗中“高余冠之芨芨兮，长余佩之陆离”的描写，可以互相印证。画法用流畅的单线条勾勒为主，以平涂和渲染的色彩为辅，全画中偶用金白粉色点缀。国画画法以线条为主，其源很古，其根很深。

　　《马王堆汉墓帛画》

　　1972～1974年出土于长沙马王堆西汉墓，共五幅，一为T字形，帛画分三段分别描绘了天上、人间和地下的不同景象。主题仍为引魂升天。内容丰富，构图繁复而不紊乱、迫塞。线条流畅，色彩富丽，为汉代绘画之精品。另一帛画与此幅尺寸、形制、内容几乎相同。第三幅帛画长、宽94厘米，绘场面盛大的车马仪仗景象，画中人物有200余人，马百余匹。第四幅已破损严重，难窥全貌。第五幅帛画绘40余人作各种健身运动，如屈体、伸肢、跳跃、回旋，姿态各异，形象生动，被定名为《导引图》。

　　《金雀山汉墓画》

　　1976年出土于山东临沂金雀山，自下而上绘有8组景物，表现天上、人间和地下的景象，主题为引魂升天，但较注重描绘墓主生前的生活，部分画面富有生活情趣。

　　帛画的简介

　　帛画是指中国传统绢本画以前的以白色丝帛为材料的绘画。它不同于绢画或其他织物画，采用百分之百头道桑蚕丝，不浆、不矾、不托，运用工笔重彩的技法绘制而成。帛画的色彩用的是朱砂、石青、石绿等矿物颜料，丰富而鲜艳，如马王堆一号汉墓帛画;也有用用墨兼用白粉绘制的，如人物龙凤帛画。其描绘的是天象、神祗、图腾和人物，以表现茫茫天国中神人共处的神话世界。

　　叙事主题的特征

　　汉代帛画有着鲜明的时代特征，其内容主要反映了当时的社会文化上的主流思潮，具有某种神秘主义的特点，其叙述主题主要围绕着想象与现实而展开，两种不同的角度的叙事在画面表达上呈现出不同的内容：一类是反映人死后灵魂升天为主题的想象类主题作品，另一类是直接描绘当时墓主在世时生活场景的现实类主题作品，除了这两类主流作品之外，还有一类似乎与养身之道有关的气功强身图也即导引图。

　　第一类帛画也叫非衣帛画，即古人出殡时在灵柩之前有人举着的旌幡，其主要目的乃是引导人死后灵魂升天，在下葬时覆盖在棺椁之上。这类帛画以马王堆1、3号墓出土的两幅T形帛画为代表。整个画面具有一种浓厚迷信中所谓的轮回观念，这类作品具有一定的形制，分为天上、人间、地下三大部分。其中人间部分主要描述死者生前生活场景的画面，主要描述了主人的日常生活中衣食住行等场景。地下部分主要表现的是冥府的叙事空间，这部分画有鸱鸮等象征着死亡和再生的神鸟，在墓主灵魂现形时被立即感知，主管冥界的禺疆神得知后将为之送上不死灵药。而上面的天界部分以日月为代表，画有金乌和玉兔等形象符号。这样的自下而上的三部分主要表达着死者灵魂升天的路径图，带有一种天人合一的道教思想，其主旨十分明显。除了马王堆这两幅帛画之外，山东临沂出土的彩绘长条形的彩绘帛画其主旨也与之类似。

　　第二类帛画反映墓主生前活动的场景，这类帛画以马王堆3号汉墓的两幅帛画为代表。画上会有车马、仪仗等场面，画中人物众多，但都围绕着主人而分布，很显然是对主人生活场景的一种形象化的描述。都是夸耀墓主死前的丰功伟绩的场景，像车马仪仗图、车马游乐图等这种场景很显然具有明显的叙事特征，当时墓主生前最具有代表性的功绩的一种描述，反映出墓主不凡的身份，这种图景更多的是一种现实性的描摹，带有明显的写实性特点，描绘的场景与墓主生前的身份相吻合，具有很强的历史价值。

　　第三类帛画也就是气功强身图也即导引图，是考古发现的最早的健身图谱。这幅作品主要是描述健身的画面，人物形象各异，就像《抱朴子内篇·别旨》中所记载的那样，画中人物“或伸屈，或俯仰，或行卧，或倚立，或踯躅，或徐步，或吟或息，皆导引也。”这幅作品尽管画面已经残缺不全，但从中可以看到古人是如何锻炼身体的，图中还有许多模仿动物姿态的各种运动方式，以达到强身健体的作用。这幅作品综合来看，是一种呼吸运动和肢体运动的结合，表明了古人在运动健身上的体会和认识，是我国传统体育领域中最早的具有代表性意义的一幅作品，填补了在我国医学史和体育史上的一段空白。这幅作品的'叙事主题尽管在故事性上没有上述两种帛画那种情节性，但在人物形体的刻画上精准入微的描摹具有极为重要的意义，在人物画的发展史上占据着重要的一席之地。

　　艺术呈现的特色

　　从这些帛画来看，其主题大多都与当时人们的思想认识和生活状况有着息息相关的联系，而在绘画技法的运用上也有着独到之处，具有鲜明的时代特点，在画史上具有重要的承前启后的作用。

　　一是写实特点。这些帛画的一个显著特点就是写实性，沿袭了战国时期的绘画传统，由于基本上画面主题大多都是以人物为主，所以在衣服纹饰、人体动作等刻画上力求真实反映客观现实的场景，线条流畅，勾形准确，以墨线为干，同时采用平涂等敷色方法，在对宏大场景的描述中有兼具一种细致入微的细节性的呈现。

　　二是透视法则。这一法则在非衣帛画中具有典型性，总体上以上下关系作为基本的透视处理法则，这一时期在透视上还处在初级的探索阶段，于是即使在表现前后厅之间的前后关系的场景中，都无一例外的以上下关系作为一种基本的透视处理原则，表现出一种原始的透视法则，具有一种古朴简单的特点。

　　三是象征意味。由于汉代帛画大多是作为一种殉葬品而被考古发现，在生死这样的一种哲学性的命题面前，汉代帛画采用的了一种象征的手法去表现当时人们理念中的东西，比如天界和冥界，就是借助于各种符号性的象征图案去表达其中的含义，延续了此前人们在认识世界上所取得的成果，并以绘画的形式整体呈现出来，准确反映出当时的社会意识，在具象的画面语言中呈现出独特的象征意味。

　　汉代帛画在绘画史上具有一种承前启后的作用，延续和发展前期绘画的成果，创造了一种丰富多彩的造型艺术，反映了当时的社会整体情况，具有鲜明的时代特点和风格，这种阶段性特征也为后来的魏晋南北朝以至隋唐时期人物绘画打下了坚实的基础。

【帛画的特点有什么艺术特征】相关文章：