送别原文及赏析(精)

　　送别原文及赏析篇1

　　金陵歌送别范宣

送别原文及赏析(精)

　　李白〔唐代〕

　　石头巉岩如虎踞，凌波欲过沧江去。

　　钟山龙盘走势来，秀色横分历阳树。

　　四十馀帝三百秋，功名事迹随东流。

　　白马金鞍谁家子，吹唇虎啸凤凰楼。

　　金陵昔时何壮哉！席卷英豪天下来。

　　冠盖散为烟雾尽，金舆玉座成寒灰。

　　扣剑悲吟空咄嗟，梁陈白骨乱如麻。

　　天子龙沉景阳井，谁歌玉树后庭花。

　　此地伤心不能道，目下离离长春草。

　　送尔长江万里心，他年来访南山老。

　　译文

　　石头山崖石高耸如虎踞，山下波涛汹涌，猛虎欲趁势凌波而去。钟山宛如巨龙盘旋逶迤而来，山上树木葱茏，横江岸而下，在历阳县内蜿蜒延伸。此地三百年来经历了四十多个皇帝，所有的功名事业都随流水东去。那骑白马的是谁家的纨绔子弟？原来是侯景啊！吹着口哨，虎啸着登上凤凰酒楼。往昔的金陵城多么壮观，几乎把天下英豪都席卷到了这里。可如今，他们的'皇冠都散为烟尘，他们的金玉宝座都变为冷灰。我为之扣剑悲歌，空自叹息；梁陈朝代交替，战争残酷，白骨满地。连皇帝也躲进了水井，最后被捕，谁还在咏唱多年陈后主的玉树后庭花的曲子呢？在此听闻，真是伤心难言，眼前看到的只是离离的青草。今日送你归山，我的心和江水一起陪你逆流万里，来年有机会一定去终南山看望你。

　　注释

　　石头：山名，即今南京清凉山。钟山：即紫金山，在南京市区东。历阳：县名，即今安徽和县，与金陵隔江相望。白马金鞍谁家子：指侯景，梁代叛将。关囚，指囚武帝于台城。天子：指陈代亡国之君陈叔宝。《玉树后庭花：相传为陈后主陈叔宝所作，其词轻艳，被称为亡国之音。南山老：指商山四皓。商山为终南山支脉，故曰“南山老”。老，全诗校：“一作皓。”

　　鉴赏

　　这首诗开篇以钟山龙蟠、是头虎踞所地形之龙胜引入至对历史所追思和感慨。借“钟山龙蟠，是城虎踞”所典故道出金陵城所帝王气象，而长江更成天堑，为王朝抵挡住了北方政权所入侵，偏安于江左所六朝人饮酒）乐，咏歌寻欢。但李白并非旨在写六朝所辉煌，颈联中所“空”字透露出了衰亡气息。“四十余帝三百秋，功名事迹随东流”，盖言金陵为帝都历史已久，王琦注《金陵歌送别范宣》中指出“自孙权定都建业（金陵），传四主”，晋元帝南渡时，金陵已是历时五十九年所“旧长安”，随后又经宋、齐、梁、陈四朝，帝王大业共传三百三十余年。接着思维所触角又伸向侯景破丹阳之童谣传说，从而引出对往昔所追念“金陵昔时何壮哉，席雄英豪天下来”，接续而后又转写豪华落尽所悲凉，进一步抒发面对历史所沧桑之感。

　　“冠盖散为烟雾尽，金舆玉座成寒灰”这一句之内所时空跨越与今昔对比令人心惊而顿感悲凉，诗歌所情感基调由先前所气势雄大转为怀古悼今、感时伤物所伤感凄凉。扣剑悲吟空咄嗟，梁陈白骨乱如麻。天子龙沉景阳井，谁歌玉树后庭花。历史所风云变幻、战争所离乱凄惨、朝代所更迭替代都委婉深沉地寓于其中。这首歌行体送别诗开篇描写是头钟山所形胜，将大半部分用于追述与金陵一地有关所重要历史事件。直到篇末才道出送别之意。“送尔长江万里心，他年来访商山皓。”在一篇之内将写物、怀古、咏史、送人、抒情都囊括其中。

　　全诗整体上，前四句主要是以触景生情为主，描绘钟山龙蟠、是头虎踞所雄奇壮观，生动地画出了一幅大自然所神奇壮丽图，妙笔生辉，令人心旌摇荡。接着八句诗词借“钟山龙蟠，是城虎踞”所典故道出金陵城所帝王气象，抒写六朝豪华落尽所悲凉，委婉深沉，沧桑之感油然而生，今昔对比，尽显顿感悲凉。最后八句诗词描绘朝代更迭替代、战争离乱之凄惨，六朝人饮酒）乐，咏歌寻欢，再也一去不复回。

　　全诗熔写物、抒情、怀古、咏史、送人为一体，对历史兴衰所感怀，所含挣扎幽愤多，既有个人仕途不得志、怀才不遇之意，亦有对家国渐渐衰亡而忧虑，诗词创）带有强烈所主观色彩，主要表现为侧重抒写豪迈气概和激昂情怀，一旦感情兴发，就毫无节制所奔涌而出，常有异乎寻常所衔接，随情思流动而变化万端。

　　李白

　　李白（701年－762年），字太白，号青莲居士，又号“谪仙人”，唐代伟大的浪漫主义诗人，被后人誉为“诗仙”，与杜甫并称为“李杜”，为了与另两位诗人李商隐与杜牧即“小李杜”区别，杜甫与李白又合称“大李杜”。据《新唐书》记载，李白为兴圣皇帝（凉武昭王李暠）九世孙，与李唐诸王同宗。其人爽朗大方，爱饮酒作诗，喜交友。李白深受黄老列庄思想影响，有《李太白集》传世，诗作中多以醉时写的，代表作有《望庐山瀑布》《行路难》《蜀道难》《将进酒》《明堂赋》《早发白帝城》等多首。

　　送别原文及赏析篇2

　　渡荆门送别

　　原文：渡远荆门外，来从楚国游。山随平野尽，江入大荒流。月下飞天镜，云生结海楼。仍怜故乡水，万里送行舟。

　　译文：诗人乘舟顺流而下，经过漫长的水路，来到荆门之外。

　　山已经到了尽头，江水就在这大荒野地上奔流，浩浩漫漫。

　　皎洁的明月在空中流转，如同飞在空中的明镜。云气勃郁，在大江面上变幻莫测，如同海市蜃楼一般。虽然进入异地，我仍然依恋着故乡的水水山山，不远万里，一直伴着我这位游子。

　　这首诗是李白出蜀时所作。荆门，即荆门山，位于今湖北宜都县西北，长江南岸，与北岸虎牙山隔江对峙，形势险要，自古即有楚蜀咽喉之称。

　　李白这次出蜀，由水路乘船远行，经巴渝，出三峡，直向荆门山之外驶去，目的是到湖北、湖南一带楚国故地游览。“渡远荆门外，来从楚国游”，指的就是这一壮游。这时候的青年诗人，兴致勃勃，坐在船上沿途纵情观赏巫山两岸高耸云霄的峻岭，一路看来，眼前景色逐渐变化，船过荆门一带，已是平原旷野，视域顿然开阔，别是一番景色：

　　“山随平野尽，江入大荒流。”

　　前句形象地描绘了船出三峡、渡过荆门山后长江两岸的特有景色：山逐渐消失了，眼前是一望无际的低平的原野。它好比用电影镜头摄下的一组活动画面，给人以流动感与空间感，将静止的山岭摹状出活动的趋向来。

　　“江入大荒流”，写出江水奔腾直泻的气势，从荆门往远处望去，仿佛流入荒漠辽远的原野，显得天空寥廓，境界高远。后句著一“入”字，力透纸背，用语贴切。景中蕴藏着诗人喜悦开朗的心情和青春的蓬勃朝气。

　　写完山势与流水，诗人又以移步换景手法，从不同角度描绘长江的近景与远景：

　　“月下飞天镜，云生结海楼。”

　　长江流过荆门以下，河道迂曲，流速减缓。晚上，江面平静时，俯视月亮在水中的倒影，好象天上飞来一面明镜似的；日间，仰望天空，云彩兴起，变幻无穷，结成了海市蜃楼般的奇景。这正是从荆门一带广阔平原的高空中和平静的江面上所观赏到的奇妙美景。如在崇山峻岭的三峡中，自非亭午夜分，不见曦月，夏水襄陵，江面水流湍急汹涌，那就很难有机会看到“月下飞天镜”的水中影像；在隐天蔽日的三峡空间，也无从望见“云生结海楼”的奇景。这一联以水中月明如圆镜反衬江水的平静，以天上云彩构成海市蜃楼衬托江岸的辽阔，天空的高远，艺术效果十分强烈。颔颈两联，把生活在蜀中的人，初次出峡，见到广大平原时的新鲜感受极其真切地写了出来。李白在欣赏荆门一带风光的时候，面对那流经故乡的滔滔江水，不禁起了思乡之情：

　　“仍怜故乡水，万里送行舟。”

　　诗人从“五岁诵六甲”起，直至二十五岁远渡荆门，一向在四川生活，读书于戴天山上，游览峨眉，隐居青城，对蜀中的山山水水怀有深挚的感情，江水流过的蜀地也就是曾经养育过他的故乡，初次离别，他怎能不无限留恋，依依难舍呢？但诗人不说自己思念故乡，而说故乡之水恋恋不舍地一路送我远行，怀着深情厚意，万里送行舟，从对面写来，越发显出自己思乡深情。诗以浓重的怀念惜别之情结尾，言有尽而情无穷。诗题中的“送别”应是告别故乡而不是送别朋友，诗中并无送别朋友的离情别绪。清沈德潜认为“诗中无送别意，题中二字可删”（《唐诗别裁》），这并不是没有道理的。

　　这首诗意境高远，风格雄健，形象奇伟，想象瑰丽。“山随平野尽，江入大荒流”，写得逼真如画，有如一幅长江出峡渡荆门长轴山水图，成为脍炙人口的佳句。如果说优秀的山水画“咫尺应须论万里”，那么，这首形象壮美瑰玮的五律也可以说能以小见大，以一当十，容量丰富，包涵长江中游数万里山势与水流的景色，具有高度集中的艺术概括力。

　　登岳阳楼

　　登岳阳楼，洞庭之东江水西，帘旌不动夕阳迟。登临吴蜀横分地，徙倚湖山欲暮时。万里来游还望远，三年多难更凭危。白头吊古风霜里，老木沧波无限悲。[1]

　　注释：《登岳阳楼》共二首，这是其中一首。岳阳楼，湖南岳阳西门城楼，在长江南岸，濒临洞庭湖。始建於唐代，为江南四大名楼之一。

　　①帘旌：酒店或茶馆的幌子。

　　②夕阳迟：夕阳缓慢地下沉。迟，缓慢。

　　③吴蜀横分地：三国时吴国和蜀国争夺荆州，吴将鲁肃曾率兵万人驻扎在岳阳。横分，这里指瓜分。

　　④徙倚（xíyǐ）：徘徊。

　　⑤三年多难：1126年（宋钦宗靖康元年）春天北宋灭亡,到写此诗时已有三年。

　　⑥凭危：指登楼。凭，靠着。危，指高处。

　　译文：巍巍岳阳楼矗立在洞庭之东长江之西，夕阳黄昏，没有晚风卷起，楼阁上的旌旗静止，登临当年吴国和蜀国的分界之处，在湖山黄昏下徘徊。为避战乱我奔波三年，行程万里，今日登高远望是什么心绪？登楼凭吊古人，我自己已是两鬓如霜，看着远山的古树，青苍中，隐含无限的伤悲。

　　首联“洞庭之东江水西,帘旌不动夕阳迟.”写景。“一”东“一”西”形象生动的说明了岳阳楼的地理位置.“帘旌不动夕阳迟”由远及近,从“帘旌”到“夕阳”,描绘出了一幅静谧而惨淡的的夕阳入山图。面对这样的景色,想到自己的漂泊的生活,诗人不由得悲从心来。

　　颔联中,“登临吴蜀横分地”从历史角度介绍了岳阳楼,此句仿杜诗中“吴楚东南”，意境雄伟,让人想起战火纷飞的'三国时代,怀古伤今,怎能不让人“徙倚”在山水之间.在这样美丽的岳阳楼畔,诗人却提不起半点观赏山水的雅兴,仅“徙倚”二字,便把诗人那满腔愁绪表现得淋漓尽致。

　　颈联从杜甫“万里悲秋常做客,百年多病独登台”脱胎而来,而又未生搬硬套,“万里”，“三年”说明了诗人逃难时遥远的路途以及具体的时间,恰当的表现了自己背井离乡,漂泊不定的生涯。

　　尾联情景相生,“风霜”既指秋色浓重,又与自己的”白头”相映衬,且暗示了当时政治局势的严峻。“老木沧波”既指眼前实景,又是作者憔悴悲愁,饱经风霜的自我写照。这样的苍凉气韵,与杜诗中“无边落木潇潇下”,“艰难苦恨繁霜鬓”相同。同样的国破家亡,天涯沦落,此时此刻,杜甫成了诗人患难中的知己,因此,诗中自然有了杜诗中雄阔慷慨的风格。

　　作者简介：陈与义（1090-1138），宋代诗人。字去非，号简斋，洛阳（现在属河南）人，是南北宋之交的著名诗人。

　　陈与义生于1090年（宋哲宗元祐五年)，卒于1138年（南宋宋高宗绍兴八年)，他在北宋做过地方府学教授、太学博士，在南宋是朝廷重臣，又是一位爱国诗人，其主要贡献还是在诗歌方面，给后世留下不少忧国忧民的爱国诗篇。

　　陈与义诗作最逼近杜诗的是七律。像《登岳阳楼》之一、《巴丘书事》、《再登岳阳楼感慨赋诗》、《除夜》等，雄浑悲壮，感慨多端。五言律如《雨》诗2首、《除夜》等则以清迥峭刻见长。五言古诗写景造意，接近谢灵运、柳宗元等人。如《夏日集葆真池上》中间写景：鱼游水底凉，鸟宿林间静。谈余日亭午，树影一时正。…微波喜摇人，小立待其定。观察细密，造语工致。七言绝句重在意趣,格调清婉,如《和张规臣水墨梅五绝》、《春日二首》、《中牟道中二首》等，或工于兴寄，或活用典实，屡见新意，耐人寻味。

　　送别原文及赏析篇3

　　劳歌一曲解行舟，红叶青山水急流。

　　日暮酒醒人已远，满天风雨下西楼。

　　译文

　　唱完送别之歌你就解开行舟远去，两岸是青山红叶，江水急急向东流。

　　傍晚酒醒人已远去，只有满天风雨送我离开那西楼。

　　注释

　　谢亭：又叫谢公亭，在宣城北面，南齐诗人谢朓任宣城太守时所建。他曾在这里送别朋友范云，后来谢亭就成为宣城著名的送别之地。李白《谢公亭》诗说：“谢亭离别处，风景每生愁。客散青天月，山空碧水流。”

　　劳歌：原本指在劳劳亭（旧址在今南京市南面，也是一个著名的送别之地）送客时唱的歌，后来遂成为送别歌的代称。劳劳亭，在今南京市南面，李白诗有“天下伤心处，劳劳送客亭”。

　　叶：一作“树”。水急流：暗指行舟远去，与“日暮酒醒”、“满天风雨”共同渲染无限别意。

　　西楼：即指送别的谢亭。古代诗词中“南浦”、“西楼”都常指送别之处。

　　赏析

　　这是许浑在宣城送别友人后写的一首诗。这首诗前后两联分别由两个不同时间和色调的场景组成。前联以青山红叶的明丽景色反衬别绪，后联以风雨凄其的黯淡景色正衬离情，笔法富于变化。而一、三两句分别点出舟发与人远，二、四两句纯用景物烘托渲染，则又异中有同，使全篇在变化中显出统一。

　　“劳歌一曲解行舟”句写友人乘舟离去。古代有唱歌送行的习俗。“劳歌”，原本指在劳劳亭（旧址在今南京市南面，也是一个著名的送别之地）送客时唱的歌，后来遂成为送别歌的代称。劳歌一曲，缆解舟行，从送别者眼中写出一种匆遽而无奈的情景气氛。

　　“红叶青山水急流”句写友人乘舟出发后所见江上景色。时值深秋，两岸青山，霜林尽染，满目红叶丹枫，映衬着一江碧绿的秋水，显得色彩格外鲜艳。这明丽之景乍看似与别离之情不大协调，实际上前者恰恰是对后者的有力反衬。景色越美，越显出欢聚的可恋，别离的难堪，大好秋光反倒成为添愁增恨的因素了。江淹《别赋》说：“春草碧色，春水绿波，送君南浦，伤如之何！”借美好的春色反衬别离之悲，与此同一机杼。这也正是王夫之所揭示的：“以乐景写哀，以哀景写乐，一倍增其哀乐”（《姜斋诗话》）的艺术辩证法。

　　这一句并没有直接写到友人的行舟。但通过“水急流”的`刻画，舟行的迅疾读者可以想见，诗人目送行舟穿行于夹岸青山红叶的江面上的情景也生动地表现了出来。“急”字暗透出送行者“流水何太急”的心理状态，也使整个诗句所表现的意境带有一点逼仄忧伤、骚屑不宁的意味。这和诗人当时那种并不和谐安闲的心境是相一致的。

　　“日暮酒醒人已远，满天风雨下西楼。”句则是表明诗的前后联之间有一个较长的时间间隔。朋友乘舟走远后，诗人并没有离开送别的谢亭，而是在原地小憩了一会。别前喝了点酒，微有醉意，朋友走后，心绪不佳，竟不胜酒力睡着了。一觉醒来，已是薄暮时分。天色变了，下起了雨，四望一片迷蒙。眼前的江面，两岸的青山红叶都已经笼罩在蒙蒙雨雾和沉沉暮色之中。而朋友的船，此刻更不知道随着急流驶到云山雾嶂之外的什么地方去了。暮色的苍茫黯淡，风雨的迷蒙凄清，酒醒后的朦胧，追忆别时情景所感到的怅惘空虚，使诗人此刻的情怀特别凄黯孤寂，感到无法承受这种环境气氛的包围，于是默默无言地独自从风雨笼罩的西楼上走了下来。（西楼即指送别的谢亭，古代诗词中“南浦”、“西楼”都常指送别之处。）

　　第三句极写别后酒醒的怅惘空寂，第四句却并不接着直抒离愁，而是宕开写景。但由于这景物所特具的凄黯迷茫色彩与诗人当时的心境正相契合，因此读者完全可以从中感受到诗人的萧瑟凄清情怀。这样借景寓情，以景结情，比起直抒别情的难堪来，不但更富含蕴，更有感染力，而且使结尾别具一种不言而神伤的情韵。

　　此诗主要表达了诗人送别友人时的惆怅。前二句以青山红叶的明丽景色反衬别绪，后二句以风雨凄凄的黯淡景色正衬离情，以描写景色作为反衬的手法表达情感，笔法富于变化。

　　创作背景

　　这首诗的具体创作时间不详。这是许浑在宣城送别友人后写的一首诗。谢亭，又叫谢公亭，在宣城北面，南齐诗人谢朓任宣城太守时所建。他曾在这里送别朋友范云，后来谢亭就成为宣城著名的送别之地。

　　许浑

　　许浑（约791～约858），字用晦（一作仲晦），唐代诗人，润州丹阳（今江苏丹阳）人。晚唐最具影响力的诗人之一，其一生不作古诗，专攻律体；题材以怀古、田园诗为佳，艺术则以偶对整密、诗律纯熟为特色。唯诗中多描写水、雨之景，后人拟之与诗圣杜甫齐名，并以“许浑千首诗，杜甫一生愁”评价之。成年后移家京口(今江苏镇江)丁卯涧，以丁卯名其诗集，后人因称“许丁卯”。许诗误入杜牧集者甚多。代表作有《咸阳城东楼》。

　　送别原文及赏析篇4

　　暮春送别（绿暗红稀出凤城）原文：

　　【暮春送别】

　　绿暗红稀出凤城，

　　暮云楼阁古今情。

　　行人莫听官前水，

　　流尽年光是此声。

　　注释

　　浐水：亦称为产水，发源于蓝田县西南的秦岭，号为关中八川之一，西北流入灞水，二水汇合后流经当时的大明宫前，再北流入渭水。

　　绿暗红稀：绿叶茂密，红花减少，是暮春初夏的自然景象。

　　凤城：指京城长安。西汉时长安所建的凤阙，阙楼高二十丈（一说十七丈五尺），是西汉长安城最高的建筑，长安因此又称凤城。

　　古今情：思今怀古之情。

　　行人：指诗人送别的远行之人。

　　宫前水：即指浐水。

　　译文

　　花飞卉谢，叶茂枝繁，朋友出了京城，暮云中的楼阁又映衬着帝京的繁华，古今之情都在其中。

　　远行之人切莫听这宫前的流水，流尽年华时光的正是此种声音。

　　赏析：

　　历来送别诗多言离愁别恨，甚至涕泗交流。韩琮此诗则匠心独运，撇开柔情，着重摛「古今情」。这就不落俗套，别具新意。「绿暗红稀出凤城」。序值春杪，已是叶茂枝繁，故说「绿暗」；也已花飞卉谢，故说「红稀」。诗人选用「暗」、「稀」二字，意在以暗淡色彩，隐衬远行客失意出京，气氛沉郁。「凤城」，指京城。友人辞「凤城」而去，作者依依惜别，心情很不平静。「暮云楼阁古今情」。当此骊歌唱晚，夕阳衔山之际，引领遥天，「渭北春天树，江东日暮云」，悠然联想李、杜二人的深情；瞻望宫殿（「楼阁」一本作「宫阙」），「白日丽飞甍，参差皆可见」，油然兴起「居庙堂之高则忧其民，处江湖之远则忧其君」的感慨。暮云中的楼阁又映衬着帝京的繁华，也将慨然勾起「冠盖满京华，斯人独憔悴」的惆怅。总之，作者此时脑际翻腾着种种激情──契阔离别之情，忧国忧民之情，以及壮志未酬之情，而这些复杂交织的心情，又都从魏阙洒满斜晖的暮景下透出，隐然有夕阳虽好，已近黄昏，唐室式微，摇摇欲坠之感。历代兴亡，茫茫百感，一时交集，萃于笔端，俱由这「古今情」三字含蕴了。还是这个「古今情」逗出了三、四句的抒情。「行人莫听宫前水，流尽年光是此声。」「行人」指面前送别的远行之人。「宫前水」即浐水。浐水源出蓝田县西南秦岭，北流汇诸水，又东流入灞水，浐灞合流绕大明宫而过，再入渭水东去，故云。这「不舍昼夜，逝者如斯」的宫前水，潺潺，湲湲，充耳引起远行人的.客愁，所以诗人特地提醒说：「行人莫听宫前水」。「听」字表明不忍听又无法不听，只好劝其莫听，何以故？答曰：「流尽年光是此声」。古往今来，多少有才之人，为跨越宫前水求得功名，而皓首穷经，轻掷韶华；古往今来，多少有为之人，为跨越宫前水干禄仕进，而拜倒皇宫阶下，屈辱一生；古往今来，又有多少有志之人，驰骋沙场，立下不朽功勋，终因庸主不察，奸臣弄权，致使「冯唐易老，李广难封」，而空死牖下。正是这条宫前水，不仅流尽了千千万万有才、有为、有志者的大好年光，而且也流尽了腐朽没落、日薄西山的唐王朝的国运。正如辛弃疾在《南乡子·登京口北固亭有怀》中说的：「千古兴亡多少事，悠悠，不尽长江滚滚流」。辛词汪茫，韩诗杳渺，其长吁浩叹，则异曲同工。

　　这首送别诗之所以不落窠臼，而写得蕴藉含蓄，凝重深沉，在于作者排除了歧路沾巾的常态，把错综复杂的隐情，友情，人世沧桑之情，天下兴亡之情，一古脑儿概括为「古今情」，并巧妙地用「绿暗」、「红稀」、「暮云」、「宫前水」等衰飒形象掬出，收到了融情于景的艺术效果。诗的结构也是围绕「古今情」为轴线，首句蓄势，次句轻点，三、四句浓染。诗意内涵深广，韵味悠长，令人读后回味无穷。

　　送别原文及赏析篇5

　　火山突兀赤亭口，火山五月火云厚。

　　火云满山凝未开，飞鸟千里不敢来。

　　平明乍逐胡风断，薄暮浑随塞雨回。

　　缭绕斜吞铁关树，氛氲半掩交河戍。

　　迢迢征路火山东，山上孤云随马去。

　　翻译

　　火山高高耸立在赤亭口，五月的火山上空火云厚。

　　火云铺山盖岭凝滞不开，方圆千里鸟儿不敢飞来。

　　火云清晨刚被胡风吹断，到傍晚又随着塞雨转回。

　　回环缭绕吞没了铁关树，蒸腾弥漫半掩了交河戍。

　　你迢迢征途在那火山东，山上孤云将随你向东去。

　　注释

　　火山：指火焰山，在今新疆。

　　突兀：高耸的样子。

　　赤亭：即今火焰山的胜金口，在今鄯善县七克台镇境内，为鄯善到吐鲁番的交通要道。

　　火云：炽热的赤色云。

　　乍：突然。

　　逐：随着。

　　胡风：西域边地的风。

　　薄暮：接近天黑时。

　　浑：还是。

　　缭绕：回环旋转的样子。

　　铁关：铁门关，故址在新疆境内。

　　氛氲：浓厚茂盛的样子。

　　交河：地名，在今新疆境内。

　　戍：戍楼。

　　鉴赏

　　这首诗载于《全唐诗》卷一百九十九，是一首送别之作。在这首诗中，“云”是诗人歌咏的对象，也是贯穿全诗的线索。

　　“火山”二字首先刺激人的`审美欲望，把人的注意力拉引到辽远壮阔的塞外。此诗前四句连贯而下，以让人目不暇接的速度把火山火云推到人们面前。一二句都以“火山”开头，第三句以“火云”起始承接第二句尾，三句中凡四次出现“火”字，描写的笔锋在“山”“云”上腾挪，让人感到诗人在这种奇异的现象面前兴奋不已。“满山凝未开”从正面具体展现火山云的外观，主体感强。“飞鸟千里不敢来”紧接着从侧面渲染这外观的奇异可惧。火山云的形象便鲜明突出。夸张中已为下文送人经过火山做了铺垫。

　　前四句是大笔勾勒，目的在于让人得到火山云的总体印象。次四句笔锋一顿，转写火山云的动态。“平明乍逐胡风断，薄暮浑随塞雨回”，说这些火山云早上刚被风吹散，傍晚又随雨重新聚集起来。同“满山凝未开”的厚重浓浊相比，这种动态的云轻盈灵巧多了。“缭绕斜吞铁关树，氛氲半掩交河戍”两句互文，描写火山云远“侵”近“略”的威力。“斜”“半”分别点出火山云与铁关、交河戍的关系，从空间位置上烘托“吞”“掩”的气势。

　　既有静态的描摹，又有动态的刻画；既有时间的纵向变化，又有空间的横向展开。对火山云的描写便可告一段落，结尾二句自然归结到送别上来。第九句“火山”二字轻轻收束前八句，使得对火山云的描写实际上成了描写送别的环境背景，路途遥遥，行路艰难，——对行人的关怀之情全部包括在“迢迢”二字之中。最后一句不出现人，孤云独马的意象却让人想见军士塞外相别的独特场景，以及军人的骁勇剽悍。

　　诗人曾两次出塞，边疆的风沙草石和火山冰雪磨砺了他的意志，军中生活的粗犷豪迈锤炼了他的性格，所以他能临别不伤，通过歌咏塞外特有的奇丽不凡的景色为对方壮行。

　　送别原文及赏析篇6

　　渡荆门送别

　　【作者】：李白 【朝代】：唐

　　渡远荆门外，来从楚国游。

　　山随平野尽，江入大荒流。

　　月下飞天镜，云生结海楼。

　　仍怜故乡水，万里送行舟。

　　【注释】

　　选自《李太白全集》(中华书局1977年版）卷十五。

　　荆门：荆门山，在现在湖北宜都西北长江南岸，与北岸虎牙山对峙，形势险要。

　　楚国：古楚国之地，泛指今湖北、湖南一带。

　　平野：平坦广阔的原野

　　大荒：广阔无际的原野。

　　月下飞天镜：明月映入江水，如同飞下的天镜。

　　海楼：海市蜃楼，是大气中由于光线折射作用形成的一种自然现象，多于夏天出现在沿海一带或沙漠地方。

　　怜：爱。一本作“连”。

　　故乡水：指从四川流来的长江水。因诗人从小生活在四川，把四川称作故乡。

　　远:远自。

　　江：长江.

　　下:移下。

　　仍：频频。

　　【韵译】

　　自荆门之外的西蜀沿江东下，我来到了楚地去游玩。

　　崇山随着荒野出现渐渐逝尽，长江进入了莽原也缓缓而流。

　　月影倒映江中像是飞来天镜，云层缔构城郭幻出海市蜃楼。

　　我依然怜爱这来自故乡之水，行程万里继续漂送我的行舟。

　　【赏析】

　　这是一首五言律诗，押韵的字有游、流、楼、舟。题材：送别诗

　　李白这次出蜀，由水路乘船远行，经巴渝，出三峡，直向荆门山之外驶去，目的是到湖北、湖南一带楚国故地游览。

　　“渡远荆门外，来从楚国游”，指的就是这一壮游。这时候的青年诗人，兴致勃勃，坐在船上沿途纵情观赏巫山两岸高耸云霄的峻岭，一路看来，眼前景色逐渐变化，船过荆门一带，已是平原旷野，视域顿然开阔，别是一番景色。

　　“山随平野尽，江入大荒流。”前句形象地描绘了船出三峡、渡过荆门山后长江两岸的特有景色：山逐渐消失了，眼前是一望无际的低平的原野。它好比用电影镜头摄下的一组活动画面，给人以流动感与空间感，将静止的山岭摹状出活动的趋向来。“江入大荒流”，写出江水奔腾直泻的气势，从荆门往远处望去，仿佛流入荒漠辽远的原野，显得天空寥廓，境界高远。后句著一“入”字，力透纸背，用语贴切。景中蕴藏着诗人喜悦开朗的心情和青春的蓬勃朝气。

　　写完山势与流水，诗人又以移步换景手法，从不同角度描绘长江的近景与远景：“月下飞天镜，云生结海楼。”长江流过荆门以下，河道迂曲，流速减缓。晚上，江面平静时，俯视月亮在水中的`倒影，好像天上飞来一面明镜似的；日间，仰望天空，云彩兴起，变幻无穷，结成了海市蜃楼般的奇景。

　　这正是从荆门一带广阔平原的高空中和平静的江面上所观赏到的奇妙美景。如在崇山峻岭的三峡中，自非亭午夜分，不见曦月，夏水襄陵，江面水流湍急汹涌，那就很难有机会看到“月下飞天镜”的水中影像；在隐天蔽日的三峡空间，也无从望见“云生结海楼”的奇景。这一联以水中月明如圆镜反衬江水的平静，以天上云彩构成海市蜃楼衬托江岸的辽阔，天空的高远，艺术效果十分强烈。颔颈两联，把生活在蜀中的人，初次出峡，见到广大平原时的新鲜感受极其真切地写了出来。

　　李白在欣赏荆门一带风光的时候，面对那流经故乡的滔滔江水，不禁起了思乡之情：“仍怜故乡水，万里送行舟。”江水流过的蜀地也就是曾经养育过他的故乡，而又初次离别的他怎能不无限留恋，依依难舍呢？但诗人不说自己思念故乡，而说故乡之水恋他。

　　这首诗写出作者浓浓的思乡之情，诗以浓重的怀念与惜别之情结尾，言有尽而情无穷。

　　【作者】

　　李白 (701—762年)，字太白，号青莲居士，唐代伟大的浪漫主义诗人，被世人尊称“诗仙”。存诗900余首，有《李太白集》。其诗风雄奇豪放，想象丰富，语言流转自然，音律和谐多变。他善于从民歌、神话中汲取营养素材，构成其特有的瑰丽绚烂的色彩，是屈原以来积极浪漫主义诗歌的新高峰。与杜甫并称“李杜”。

　　送别原文及赏析篇7

　　解连环·送别

　　销魂时候。正落花成阵，可人分手。纵临别、重订佳期，恐软语无凭，盛欢难又。雨外春山，会人意、与眉交皱。望行舟渐隐，恨杀当年，手栽杨柳。

　　别离事，人生常有。底何须，为著成个消瘦。但若是下情长，便海角天涯，等是相守。潮水西流，肯寄我、鲤鱼双否。倘明岁、来游灯市，为侬沽酒。

　　翻译

　　失魂落魄的时候，正值花朵如雨般地纷纷飘落，与可爱的心上人告别分手。即使临别再拟订相见的日期，只恐温柔的言语没有凭据，巨大的欢乐再难寻求。那雨帘外的青山，似乎了解人的心意，也与眉头一起相互微皱。眼望着远行的船渐渐隐去，真的好悔恨当年亲手栽种下这些缠绵的杨柳。

　　离别的事情，人的一生本来就是会经常有的。何必要为了它变成这样消瘦？只要两人情深意长，即使相隔天涯海角，也等于相伴相守。潮水默默向西涌流，可肯寄给我那藏着信轴的双鲤鱼？倘若到了明年你能前来灯市游玩，我将为你买来醉人的美酒。

　　注释

　　解连环：词牌名，正体为双调，一百零六字，前段十一句五仄韵，后段十句五仄韵。

　　销魂时候：指别离之际。销，与“消”通。

　　可人：本指有长处的人，这里指心中可爱的人。

　　软语：柔婉的话语。

　　盛欢：达到极点的欢快情绪。

　　又：再。

　　杀：程度深。

　　底：底事，什么事。

　　何须：何用，不用。但若是两情长，便海角天涯，

　　等是相守：化用秦观《鹊桥仙·纤云弄巧》“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”句意。等是，同样是。

　　鲤鱼双：即“双鲤鱼”，代指书信。

　　灯市：指元宵节前后放灯的地方，古时男女可以于此自由相会。

　　创作背景

　　此词是词人为抒离别之苦和相恋之情而创作的，具体创作时间不详。

　　赏析

　　此词诉离别之苦，但基调是积极、健康、明朗的，上片全以景物写人，下片全以虚拟语气达意，写得快捷豪爽，洋溢着若干乐观色彩，塑造了一个深沉执着、热情爽朗而又绻绵多情的女性形象。

　　上片单刀直入，直陈其事后情景合写，亦物亦人，极缠绵吞吐之能事，通过落花成阵、雨外春山、水边杨柳三景勾勒出别离场景，渲染、烘托、反衬主人公的惜别心理，缠绵感人。暮春季节，细雨漾漾，落红阵阵，江畔青山低眉，主人公伫立在依依的柳枝旁，满怀愁绪，一往深情地凝视着渐行渐去的船帆。开篇即揭明本旨：“销魂时候，正落花成阵，可人分手。” 花的鲜艳和娇嫩，象征着青春的美好；花的殒落与枯萎，则意味着时光的流逝与生命的消歇。花落而成阵，纷纷扬扬，不可遏止，则更意味着一个诗一般的芳菲世界的覆灭，更有一种悲剧感。通过写落花成阵的萧瑟时节主人公与自己所爱的人匆匆分襟把“销魂”的意蕴写足。其中，“销魂时候”一句不仅鲜明集中地点出了主题，且暗含着一股伤感黯然的感情，使此词一开篇就带有浓重的感情色彩。再加上“可人”登舟，送者黯然销魂之状跃然纸上。接着的“落花成阵”既交代了送别的时间，又以暮春花落的客观环境为陪衬，渲染了“销魂”时节落寞感伤的气氛。紧接着，词人以“纵临别重订佳期，恐软语无凭，盛欢难又”点明了主人公感伤恨别的原由，这种坦率真实的表露，显露了主人公对“可人”的深重的感情，使离情显得更真切动人。其中，“重订佳期”表明佳期的拟定已经不是第一次，临别之前，盛欢之际，二人便把下一次的幽欢佳会订下了，而临别之时又重订期，则表明心迹之一如既往，态度之弥加坚定；“临别”之前冠以“纵”字则透出一种无法把握命运的忧虑。“纵”字和“恐”字，一纵一收，笔势天矫，真切而生动地描绘了有情人心理上的一次大的波动。至此，离别的苦痛已基本写尽，下文笔锋再转，由直陈其事变为景物摹写，且使满腹别情具象化。为了更强烈地表达这种感情，词人在继而融情于景，给主人公周围的景物都染上了丰富的感情色彩。“雨外春山，会人意、与眉交皱。”蒙蒙细雨后面的春山，仿佛深谙离人的愁苦，也如眉峰颦蹙。分明是自己愁怀难遣，却以为青山也充满着离愁别剐恨；分明是自己愁眉紧锁，却以为青山也眉结不开。这种移情手段的娴熟运用，把主人公的愁绪写得更形象而丰满。这里，词人翻用“眉如春山”而成“雨外春山，会人意、与眉交皱”，让原本无感的青山与主人公共怀愁绪；因杨柳挡住视线，而对当年手栽之柳产生怨恨之情，更突出了送别时情感的热烈与真切。这样，客观环境与人的主观情绪高度融合起来，主人公的内心感情得到了充分的表露。无论“销魂”也好，惶恐也好，皱眉也好，都不能改变离别的既成事实，于是主人公的情绪更趋激越，由愁而至于恨：“望行舟渐隐，恨杀当年，手栽杨柳。”主虽无理之极，却情真意切。这是因为虽然柳丝万条，却无法挽住“可人”的行舟，只好任其远去，直至最后消失在视线之外。三句警动异常可谓“无理而妙”。

　　下片承主人公的忧虑而来，紧扣题旨，全写离情，由执着而洒脱，境界顿宽，极变化腾挪之能事，但没有极力铺叙离别的寂寞凄凉和伤感苦楚，反而以别离时主人公安慰对方、劝他来信、望他明年来游三事表达主人公未别先盼再会的急切情怀，描绘出一个痴情专一但积极开朗的`女性形象，表达了主人公对爱情的坚贞诚信和积极执着，这是全词的基调。过片似是自我解慰，从爱情的哲理思索中宽慰离别之苦。“别离事，人生常有，底何须为著，成个消瘦？”人生有合即有离，有聚即有散，离合聚散，自古皆然，不必耿耿于怀而把自己折磨得这般消瘦。既然离别是一种普遍的人生体验，那么就该达观一些，洒脱一些。接着的“但若是”三句，承秦观《鹊桥仙·纤云弄巧》的“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”之意，语极旷达而真挚，于愁山恨海之外另开一境，令人心情为之豁然开朗：在“别”字面前，主人公不再消极伤感，而是积极等待。她坚信双方的感情是深厚坚实的，她忠实于自己的感情，发誓“便海角天涯，等是相守”。真正的爱情并不会为千山万水所隔断，只要彼此之间的感情不被流逝的岁月所冲淡，空间的距离是可以由心灵来弥合的。即便是身处海角天涯，也如同耳鬓厮磨、长相厮守。接下来，词人又以率直明快的句子表达了主人公的希望，用“潮水西流，肯寄我，鲤鱼双否”表现了主人公殷切的期望。最后以主人公对重逢的企望作结，突出了她对炽热爱情、对往日欢乐的珍惜与回味，衬托出了如今惨别的凄苦与愁怨，也减少了许多临别的凄惶，增加许多亮色，使人精神也为之振作，从悲苦的离愁中暂时脱身而出，沉缅于绚丽的憧憬之中，。

　　全词曲曲折折，婉转尽意，虚虚实实，巧妙传情，语言自然而妥溜，明白而家常，朴素而无华，内涵却颇丰厚，表现手法亦多变化，句句有深味，字字带真情。

　　送别原文及赏析篇8

　　原文：

　　赤壁歌送别

　　李白〔唐代〕

　　二龙争战决雌雄，赤壁楼船扫地空。

　　烈火张天照云海，周瑜于此破曹公。

　　君去沧江望澄碧，鲸鲵唐突留馀迹。

　　一一书来报故人，我欲因之壮心魄。

　　译文及注释：

　　译文：犹如二龙争战以决雌雄，赤壁一战，曹操云楼船被一扫而空。烈火熊熊硝烟冲天，照耀云海，周瑜在此地大破曹公。君去长江观看青碧澄明云江水，曹操倚仗权势，想吞食东吴时争斗云遗迹。请您一定要将实地云观感发信告诉我，使我看过信后大壮心胆与气魄。

　　注释：⑴二龙：指争战之双方。此指曹操和孙权。雌雄：指输赢。⑵“赤壁”句：建安十二年（208年），刘备与孙权联合与曹操在赤壁作战。周瑜用黄盖诈降计，“盖放诸船同时发火，时风威猛，悉延烧岸上营落。顷之，烟炎涨天，人马烧溺死者甚众”（见《三国志·吴书·周瑜传》。⑶沧江：指长江，因古时长江较清澈呈青苍色，故称。望：一作“弄”。⑷鲸鲵：大鱼名，比喻吞食小国云不义之人。《左传·宣公十二年》“古者明王伐不敬。取其鲸鲵而封之，以为大戮。”杜预注：“鲸鲵，人鱼名，以喻不义之人吞食小国。”此指曹操与孙刘联军鏖兵云军队。

　　鉴赏：

　　此诗前四句讲的是赤壁之战，突出周瑜的事迹；后四句则是送别时有感而发，希望友人经常来信报告佳音。全诗把歌咏赤壁和送别友人这两个内容艺术地统一起来，并突出前者。作品风格慷慨雄壮，蕴含了作者济时救民的思想感情。

　　从此诗题目可以看出，诗人的创作意图在于把歌咏赤壁和送别友人这两个内容艺术地统一起来，并突出前者。

　　全诗八句，前四句讲的是赤壁之战的事迹，后四句则是送别时的有感而发，形式上组成两个相对独立的段落。使人惊异的是，李白在前半短短四句中，就成功地完成了咏史的任务。

　　“二龙争战决雌雄，赤壁楼船扫地空。”赤壁之战，曹操用大量军队，深入东吴国土，一心要同周瑜“决”战，“争”雌雄。周瑜虽处于劣势，但能化不利为有利，以火攻取胜，曹操只落得全军溃败的下场。上述内容在这两句诗里艺术地得到表现。

　　上句化用《周易》里“龙战于野”的典故。“二龙争战”是魏吴相持的象征。下句以突如其来之笔，直接写出了赤壁之战曹操水师以失败告终的'结局。“楼船扫地空”五字颇见妙思。曹军楼船云集江面，构成庞大的水上阵地，自谓坚如金城。不料这阵“地”顷刻间就被横“扫”一“空”。诗人不说楼船在水上安营，而说在“地”上扎寨，这既是对曹操水师在吴地彻底完蛋的如实刻画，也是对他吞并东吴土地梦想落空的含蓄讽刺。

　　“烈火张天照云海，周瑜于此破曹公。”前面诗人用“楼船扫地空”五字预示了战争的结局。这两句才把造成这结局的缘由具体说出。但“烈火”句绝不仅仅是对“楼船扫地空”的原因的说明，更重要的是对古战场上赤焰烧天，煮水蒸云，一片火海的景象的真实写照。

　　上句“张”“照”二字，极大地渲染了吴军的攻势。诗人把因果关系颠倒处理，既起到了先声夺人的作用，也显示了诗人对稳操胜券者的辉煌战果的深情赞许。赤壁之战的胜败，成因固然是吴方采用火攻法，但归根到底取决于两军统帅在战略战术上的水平。下句诗人以凝重之笔指出：善于决战决胜的周瑜，就是这样从容不迫地在赤壁山下击破曹操几十万大军的。这句虽然加入了议论成分，但周瑜的儒将风度，却朴实自然地表现出来了。

　　后半的送别，是在咏史的基础上进行的。字数虽与前半相等，实则等于前半的附庸。“君去沧江望澄碧”，这位友人就要离他而去，望着清澄碧绿的江波，少不了要兴起南浦送别的感伤。但古战场上“二龙争战”的“馀迹”还在脑际留存。“鲸鲵唐突留馀迹。”“鲸鲵”，是由《左传》上的典故引起的联想。“鲸鲵”是“大鱼名”，以喻那“吞食小国”的“不义之人”。“唐突”义同触犯。这里李白大约是喻指曹操倚仗权势，想吞食东吴。李白在送别的诗行中，并没有完全割裂咏史的情感线索。

　　但诗人又立即回到现实中来，“一一书来报故人”，希望友人走后经常来信报告佳音。这友人想必是一位有功业抱负的人物。所以诗人在结尾写道：“我欲因之壮心魄。”诗人能从友人那里得到鼓舞人心的信息，可以因之而大“壮”自己的“心”胆与气“魄”。

　　李白早年就有“大定”“寰区”（《代寿山答孟少府移文书》）的政治抱负，这首诗在一定程度上反映出他壮年时代济世救民的思想感情。此诗把咏史与送别结合起来并特别突出前者，原因就在这里。

　　此诗韵脚“平仄相半”，在形式上与王勃《滕王阁诗》一类“初唐短歌”相似。但避用律体，变婉丽和平之调为慷慨雄壮之声，这又是与王勃异趣的。

　　李白

　　送别原文及赏析篇9

　　暮春浐水送别/一

　　韩琮〔唐代〕

　　绿暗红稀出凤城，暮云楼阁古今情。

　　行人莫听宫前水，流尽年光是此声。

　　译文：

　　花飞卉谢，叶茂枝繁，朋友出了京城，暮云中的楼阁又映衬着帝京的繁华，古今之情都在其中。远行之人切莫听这宫前的流水，流尽年华时光的正是此种声音。

　　注释：

　　浐水：亦称为产水，发源于蓝田县西南的秦岭，号为关中八川之一，西北流入灞水，二水汇合后流经当时的大明宫前，再北流入渭水。绿暗红稀：绿叶茂密，红花减少，是暮春初夏的自然景象。凤城：指京城长安。西汉时长安所建的凤阙，阙楼高二十丈（一说十七丈五尺），是西汉长安城最高的建筑，长安因此又称凤城。古今情：思今怀古之情。行人：指诗人送别的远行之人。宫前水：即指浐水。

　　赏析

　　送别，历来是文人骚客们吟咏良多，在不断求别、求情、求意的过程中常作常新的'题材，就送别诗的整体情感内蕴而言，既有洒脱旷达属作，亦不乏深情绵邈属歌，但多针对一时一地所生属情慨然言属。韩琮此诗别具一格属处正在于其独具匠心，断然避开古已有属且渐成模式的豪情、悲情二途，从所有离愁别恨中提炼出送别时的共有情态。

　　“绿暗红稀出凤城”，“绿暗”“红稀”紧扣诗题“暮春”二字。鹅黄明丽、远有近无的嫩绿，只属于东风轻拂中万木复苏的早春，晚春风光，便是诗人在红绿色调鲜明对比中拈出的“暗”和“稀”。两词一方面如实描画了诗人眼中的景物：时序推移，草木的绿意在渐浓的春气里变深变暗，繁花满枝的景象也因属而只能成为美好的回忆。即使不曾“雨疏风骤”，“绿肥红瘦”亦注定要在晚春时节一幕幕上演。另一方面，“暗”“稀”二字也借景抒情，以色彩的暗淡和数量的孤单，来映衬送别属际主客同有的惆怅属情。

　　“暮云楼阁古今情”，送别，本就暗生愁绪，更何况是在最易触痛感伤的黄昏。送君千里，终须一别。此时此刻，在这繁华至极的帝都，无数高楼画阁沐浴在落霞暮云属中，眼前景不经意间勾起了诗人无穷无尽的心中情。于是，契超别离属情、壮志未酬属情、感怀伤时属情……跳跃着，翻滚着，一齐涌上心头，再融入生命体验中不可排遣的沧桑感，一时间，诗人恍然置身于历史的长河中，让古往今来的相似情感重逢、共鸣，似乎从中获得了一种可以超越时光的永恒。这大概就是韩琮所言的“古今情”了。

　　末尾两句，则由次句“古今情”牵引而来。面对不可回返的流水，人们总是抱以时光流逝中所有美好事物一去不再的无奈与遗憾。“逝者如斯夫，不舍昼夜”（诗论语·子罕》）如此，“自是人生长恨水长东”（李煜诗乌夜啼》）又何尝不是如此？诗人苦心告诫，让人“莫听”，却不曾言明其中缘由，是同于古人？异于古人？他将一个貌似平凡的悬念属花，选择在诗尾绽放。“流尽年光是此声”，原来“莫听”只是诗人情有所感属后对朋友发自内心的善意劝告。往日或许无妨，别人或许无妨，然行人不可听，别时不可听。只因送别的忧情，本就无法承受这潺潺水声惹起的无边属愁。

　　诗删补唐诗选脉笺释会通评林·晚七绝上》云：“何仲德：为熔意体。敖英曰：日暮途穷属客，闻此诗不无怆然。”此“意”，即为送别属情，感怀属意。则“古今情”三字实为全诗灵魂所在。此诗首句隐笔蓄势，次句妙笔轻点，第三句转笔再蓄，末句合笔浓染。诗人于情、景属间自由出入，巧妙运用“绿暗”“红稀”“宫前水”等契合送别氛围的黯然意象，曲笔道尽衷肠，实现了一步一步情景交融的和谐美感。诗唐诗解》卷三〇曰：“水声无改岁月难留，望宫阙而感慨者几人矣。人生过客，别离岂足多怅？”此说固然洒脱，但面对别离，心生愁意终是人属常情，故而前人有“别方不定，别理千名，有别必怨，有怨必盈，使人意夺神骇，心折骨惊”（江淹诗别赋》）属说。而这首内涵深广、情韵悠扬的作品，正是得益于其别具新意的艺术魅力，才在浩如烟海的送别诗中传为绝唱。

　　送别原文及赏析篇10

　　原文：

　　送别

　　唐代：骆宾王

　　寒更承夜永，凉夕向秋澄。

　　离心何以赠，自有玉壶冰。

　　译文：

　　寒更承夜永，凉夕向秋澄。

　　寒夜的敲更声接续着这漫漫长夜，清凉的夜晚像秋天那般澄澈。

　　离心何以赠，自有玉壶冰。

　　离别时难以割舍，拿什么赠送给你呢？我这自有如装在玉壶冰一样真心。

　　注释：

　　寒更承夜永，凉夕向秋澄(chéng)。

　　古代夜间计时单位，一夜分五更，一更约二小时。夜永：长夜。秋澄：澄净的秋色。

　　离心何以赠，自有玉壶(hú)冰。

　　离心：离别之心。玉壶冰：比喻清白和高洁。比喻人品质的高洁。

　　赏析：

　　这首诗把离情表现得高洁纯真，不似前人作品般悲切哀伤，此种手法少见于初唐诗歌。前两句是写长长的秋夜寒冷，渲染离别时难舍的气氛。后两句用“玉壶冰”表明心情，体现了两位朋友之间坦诚相见的真正友谊。

　　俗话说：君子之交淡如水。这并不是说君子把人与人之间的友谊看得比水还要淡，而是说：君子之间的友谊应该像清澈见底的水一样纯洁。这首诗正体现了这种纯洁的友谊。

　　诗的前二句运用了倒装句法，先说“夜永"、“更寒”，然后再倒转回去说：在秋高气爽的秋日黄昏，他和一位朋友已经促膝话别。这种章法的运用，改变了按照时间的先后顺序来叙述的`方式，强调了“更寒”、“夜永”，突出了两位挚友之间依依惜别的心情。收到了化平铺直叙为起伏跌宕的艺术效果。“秋澄”、“夜永”巾的“澄”、“永”，不只是点明节序的特征与时间，而且也映带出朋友之间的真诚相见与友谊长存；“凉夕”，“寒更”中的“凉”、“寒”也同样是不只说明环境的“凉”、“寒”，而且显示出一对朋友在临别之际心绪不佳。倒装、侧重、心与境谐等艺术手法被诗人揉合在两句诗中，显示出诗人高超的艺术造诣。

　　既然两人的友谊是那样的深长，在离别之际用什么赠给对方就值得思考了。“离心何以赠，自有玉壶冰”，这出人意表的两句诗体现了两位朋友之间坦诚相见的真正友谊。诗人赠给对方的，不是客套式的祝愿，而是一颗冰清玉洁的心。在这首诗中，诗人把自己的“离心”比作“玉壶冰”。其命意同于王勃的名句“海内存知己，天涯若比邻”。

　　送别原文及赏析篇11

　　于易水送人 / 于易水送别

　　此地别燕丹，壮士发冲冠。

　　昔时人已没，今日水犹寒。

　　翻译

　　在这个地方荆轲告别燕太子丹，壮士悲歌壮气，怒发冲冠。

　　那时的人已经都不在了，今天的易水还是那样的寒冷。

　　注释

　　此地：原意为这里，这个地方。这里指易水岸边。

　　别燕丹：指的是荆轲作别燕太子丹。

　　壮士：意气豪壮而勇敢的人；勇士。这里指荆轲，战国卫人，刺客。

　　发冲冠：形容人极端愤怒，因而头发直立，把帽子都冲起来了。

　　冠：帽子。

　　昔时：往日；从前。

　　人：一种说法为单指荆轲，另一种说法为当时在场的人。

　　没：死，即“殁”字。

　　水：指易水之水。

　　犹：仍然。

　　赏析

　　唐高宗仪凤三年(678)，骆宾王以侍御史职多次上疏讽谏，触忤武后，不久便被诬下狱。仪凤四年(679)六月，改元调露(即调露元年)，秋天，骆宾王遇赦出狱。是年冬，他即奔赴幽燕一带，侧身于军幕之中，决心报效国家。《易水送别》一诗，大约写于这一时期。

　　从诗题上看。这是一首送别诗。从诗的内容上看，这又是一首咏史诗。诗人在送别友人之际，发思古之幽情，表达了对古代英雄的无限仰慕，从而寄托他对现实的深刻感慨，倾吐了自己满腔热血无处可洒的极大苦闷。

　　“此地别燕丹，壮士发冲冠”，这两句通过咏怀古事，写出了诗人送别友人的地点。此地指易水，易水源自河北易县，是战国时燕国的南界。壮士指荆轲，战国卫人，刺客。《史记·刺客列传》载，荆轲为燕太子丹复仇，奉命入秦刺杀秦王，太子丹和众宾客送他到易水岸边。临别时，荆轲怒发冲冠，慷慨激昂地唱《易水歌》：“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还!”然后义无反顾，勇敢地启程．这位轻生重义、不畏的社会下层英雄人物，千百年来一直活在人们的心中，受到普遍的尊敬和爱戴。诗人骆宾王长期怀才不遇，侘傺失志，亲身遭受武氏政权的迫害，爱国之志无从施展，因而在易水送友之际，自然地联想起古代君臣际会的悲壮故事，借咏史以喻今，为下面抒写怀抱创造了环境和气氛。

　　“昔时人已没，今日水犹寒”两句，是怀古伤今之辞，抒发了诗人的感慨。昔时人即指荆轲。没，死亡。荆轲至秦庭，以匕首击秦王未中，被杀。这两句诗是用对句的形式，一古一今。一轻一重，一缓一急，既是咏史又是抒怀，充分肯定了古代英雄荆轲的人生价值，同时也倾诉了诗人的抱负和苦闷，表达了对友人的希望。陶渊明曾有《咏荆轲》诗说：“惜哉剑术疏，奇功遂不成。其人虽已没，千载有余情。”表达了对荆轲的崇敬与惋惜之情。宾王此诗，同陶诗交相辉映，但在意境的创造上更为含蓄有味。“今日水犹寒”中的“寒”字，寓意丰富，深刻表达了诗人对历史和现实的感受。首先，“寒”是客观的写景。此诗作于冬天，冬天北方的河水自然是寒冷的。其次，“寒”是对历史的反思。荆轲这样的古代英雄，虽然奇功不就，但也令人肃然起敬，诗人是怀着深切缅怀之情的。荆轲其人虽然早就不复存在了。可这位英雄疾恶如仇、视死如归的英风义概还在，作为历史见证的易水河还在。诗人面对着易水寒波，仿佛古代英雄所唱的悲凉激越的告别歌声还萦绕在耳边，使人凛然而产生一种奋发之情。复次，“寒”也是对现实的概括。诗人于易水岸边送别友人，不仅感到水冷气寒，而且更加觉得意冷心寒。“宝剑思存楚，金椎许报韩”(咏怀)的骆宾王，有着远大志向，他愿洒满腔热血，干一番惊天动地的事业。然而现实是“天子不见知，群公讵相识”(《夏曰游德州赠高四》)，生不逢时，沉沦寂寞，诗人心中充满孤愤不平之气，如易水河一样，悠悠不尽。诗人在“前不见古人，后不见来者”的伟大孤独中，只好向知心好友倾诉难酬的抱负和无尽的愤懑。诗人感怀荆轲之事，既是对自己的一种慰藉，也是将别时对友人的一种激励。

　　这首诗的中心在第四句，尤其是诗尾的“寒”字，更是画龙点睛之笔。“寒”字，寓情于景，以景结情，因意构象，用象显意。景和象。是对客观事物的具体描绘，情和意，是诗人对客观对象在审美上的认识和感受。正如古人所说：“象者，出意者也。”诗人在自然对象当中，读者在艺术对象当中。发现了美的客观存在，发现了生命和人格的伟大表现，从而把这种主观的情和意，转移到客观的景和象上，给自然和艺术以生命，给客观事物赋予主观的灵魂，这就是诗歌创作和欣赏当中的“移情作用”。“今日水犹寒”中的“寒”字，正是这种移情作用的物质符号，这是此诗创作最为成功之处。这首诗题为送别，可又没有交待所别之人和所别之事，全诗纯为咏史抒怀之作。但吟诵全诗，那种“慷慨倚长剑，高歌一送君”的壮别场景如在目前。这是为什么呢?因为所咏的历史本身就是壮别，这同诗人送友在事件上是相同的。而古今送别均为易水河岸，在地点上也是相同的。易水跨越古今，诗歌超越了时空，全诗融为一体。一古一今，一明一暗，两条线索，同时交待，最后统一在“今日水犹寒”的“寒”字上，诗的构思是极为巧妙的。

　　这首诗以强烈深沉的感情，含蓄精炼的手法，摆脱了初唐委靡纤弱的诗风影响，标志着唐代五言绝句的成熟，为唐诗的健康发展开拓了道路。

　　鉴赏二

　　该诗描述作者在易水送别友人时的感受，并借咏史以喻今。整首诗寓意深远，笔调苍凉。

　　第一联“此地别燕丹，壮士发冲冠”，道出诗人送别友人的地点。“壮士发冲冠”用来概括那个悲壮的送别场面和人物激昂慷慨的心情，表达了诗人对荆轲的深深崇敬之意。此时在易水边送别友人，想起了荆轲的故事，这是很自然的。但是，诗的这种写法却又给人一种突兀之感，它舍弃了那些朋友交往、别情依依、别后思念等等一般送别诗的常见的内容，而是芟夷枝蔓，直入史事。这种破空而来的笔法，反映了诗人心中蕴蓄着一股难以遏止的愤激之情，借怀古以慨今，把昔日之易水壮别和此刻之易水送人融为一体。从而为下面的抒情准备了条件，酝酿了气氛。

　　第二联“昔时人已没，今日水犹寒”，是怀古伤今之辞，抒发了诗人的感慨。这首诗的中心在第四句，尤其是诗尾的“寒”字，更是画龙点睛之笔，寓意丰富，深刻表达了诗人对历史和现实的感受。“寒”字，寓情于景，以景结情，因意构象，用象显意。景和象，是对客观事物的具体描绘；情和意，是诗人对客观对象在审美上的认识和感受。诗人在自然对象当中，读者在艺术对象当中，发现了美的客观存在，发现了生命和人格的伟大表现，从而把这种主观的情和意，转移到客观的景和象上，给自然和艺术以生命，给客观事物赋予主观的灵魂，这就是诗歌创作和欣赏当中的“移情作用”。“寒”字正是这种移情作用的物质符号，这是此诗创作最为成功之处。诗人于易水岸边送别友人，不仅感到水冷气寒，而且更加觉得意冷心寒。诗人在“前不见古人，后不见来者”的伟大孤独中，只好向知心好友倾诉难酬的抱负和无尽的'愤懑。诗人感怀荆轲之事，既是对自己的一种慰藉，也是将别时对友人的一种激励。这首诗题为送别，可又没有交待所别之人和所别之事，但“慷慨倚长剑，高歌一送君”的壮别场景如在眼前。所咏的历史本身就是壮别，这同诗人送友在事件上是相同的。而古今送别均为易水河岸，在地点上也是相同的。这两句诗是用对句的形式，一古一今，一轻一重，一缓一急，一明一暗，两条线索，同时交待，易水跨越古今，诗歌超越了时空，最后统一在“今日水犹寒”的“寒”字上，全诗融为一体。既是咏史又是抒怀，充分肯定了古代英雄荆轲的人生价值，同时也倾诉了诗人的抱负和苦闷，表达了对友人的希望。诗的构思是极为巧妙的。

　　从诗题上看这是一首送别诗，从诗的内容上看这又是一首咏史诗。这首诗题目虽为“送人”，但它并没有叙述一点朋友别离的情景，也没有告诉读者送的是何许人。然而那所送之人，定是肝胆相照的至友。因为只有这样，诗人才愿意、才能够在分别之时不可抑制地一吐心中的块垒，而略去一切送别的常言套语。骆宾王长期怀才不遇，佗傺失志，身受迫害，爱国之志无从施展。他在送别友人之际，通过咏怀古事，表达对古代英雄的仰慕，也寄托自己对现实的深刻感慨，倾吐了自己满腔热血无处可洒的极大苦闷。全诗以强烈深沉的感情，含蓄精炼的手法，摆脱了初唐委靡纤弱的诗风影响，标志着唐代五言绝句的成熟，为唐诗的健康发展开拓了道路。

　　创作背景

　　唐高宗仪凤三年（678），骆宾王以侍御史职多次上疏讽谏，触忤武后，不久便被诬下狱。第二年（679年）秋遇赦出狱。冬，奔赴幽燕一带，侧身于军幕之中，决心报效国家，此诗大约写于这一时期。

　　送别原文及赏析篇12

　　原文：

　　一枝花·春日送别

　　元代：刘庭信

　　丝丝杨柳风，点点梨花雨。雨随花瓣落，风趁柳条疏。

　　春事成虚，无奈春归去。春归何太速，试问东君，谁肯与莺花做主？

　　译文：

　　丝丝杨柳风，点点梨花雨。雨随花瓣落，风趁柳条疏。

　　杨柳在丝丝微风中飘荡，梨花在点点细雨中绽放。雨点随着花瓣飘落，柳条在风中显得格外疏朗。

　　春事成虚，无奈春归去。春归何太速，试问东君，谁肯与莺花做主？

　　春天过去了，谁也没有办法把春天留住。春天为什么走得这样快？请问司春的东君，谁能为春天景物作主。

　　注释：

　　丝丝杨柳风，点点梨花雨。雨随花瓣落，风趁柳条疏。

　　春事成虚，无奈春归去。春归何太速，试问东君，谁肯与莺(yīng)花做主？

　　东君：传说中的司春之神。莺花：莺啼花开，泛指春天景物。

　　赏析：

　　这是刘庭信所作的套曲《春日送别》的第一曲，在元散曲中久享盛誉。全曲先写景而后抒情，由景生情，从而达到情景交融的艺术境界。

　　这首曲子的曲辞确实是“语极俊丽”。开头四句，作者扣住题中的“春日”，用工细绮丽的笔墨，描绘了一幅形象生动的春景图。风衬杨柳，显杨柳更风流；雨衬梨花，显梨花更圣洁。杨柳随风，梨花带雨，风与杨柳，雨与梨花，皆互为映衬，相得益彰。风乃“丝丝”风，雨乃“点点”雨，“丝丝”、“点点”两个叠词，把春天特有的轻柔、甜美的.韵味尽情透出；同时也隐含着柳摇若风，花落如雨的比喻。这四句对仗工整，实际上是以诗入曲，借对仗艺术而使这幅春景图形象更鲜明，色调更和谐。

　　“雨随花瓣落，风趁柳条疏”使用的是互文手法，梨花瓣落，因为雨打，更因为风吹；柳条稀疏，因为风拂，也因为雨洗。花落柳疏，也透露出隐隐的哀愁。这种情绪，在“春事成虚”以下五句中得到了充分表现。梨花瓣落，春将归去，故云“春事成虚”。这里的“无奈春归去”既指自然界的“春”，也指即将远去的“人”；同样，“春归何太速”一语，既是对匆匆而尽的“春”的质问，也是对匆匆离去的“人”的埋怨。而最后的“试问东君：谁肯与莺花做主”，便由怨而转为幽愤了，亦暗扣了题旨“送别”。

　　送别原文及赏析篇13

　　青衫匹马万人呼，幕府当年急急符。

　　愧我明珠成薏苡，负君赤手缚於菟。

　　观书老眼明如镜，论事惊人胆满躯。

　　万里云霄送君去，不妨风雨破吾庐。

　　古诗简介

　　《送别湖南部曲》是宋朝将领辛弃疾所作的一首七言律诗。作者通过描写自己遭受谗谤，及对武勇有为的部属的关怀热爱，鼓励他为国效忠，祝愿他前程远大，即使自己遭受政治挫折、生活困厄也心甘情愿，寄寓了作者壮志未酬的一腔忠愤。全篇抒情极尽抑扬顿挫之能事，使豪宕不平之气漫溢纸上。

　　翻译/译文

　　穿青衫匹马单枪万人欢送，接幕府紧急命令急速启程。

　　深愧我薏苡明珠遭人诬陷，辜负你赤手缚虎自立战功。

　　观书眼虽老犹明知人如镜，论事理有胆有识直言秉公。

　　你去后鹏程万里为国效力，我不妨风雨破庐贫困终生。

　　注释

　　①部曲：即部属。古代大将的军营都设有各司其事的属官，称之为“部曲”。

　　②青衫：唐朝时为九品小官的官服，其色青，因称之为“青衫”。首句化用杜甫《送蔡希曾都尉还陇右》诗句“身轻一鸟过，枪急万人呼”。

　　③幕府：古代大将行军时，在帐幕之中办公，称为“幕府”。后来地方军政长官的官衙，也叫幕府。

　　④急急符：紧急命令。也称“急急如律令”。

　　⑤薏苡：语出《后汉书·马援传》，马援从交趾还，载一车薏米，有人告发他私载一车珍珠。后世用“薏苡明珠”此典指因涉嫌而受污谤的人。

　　⑥於菟：楚人称老虎为於菟。见《左传》。

　　⑦风雨破吾庐：语出杜甫《茅屋为秋风所破歌》：“吾庐独破受冻死亦足。”

　　创作背景

　　宋孝宗淳熙八年（1181年），辛弃疾被弹劾罢官，退居带湖（今江西省上饶市城外）。数年之后，他当年任湖南安抚使时创建的飞虎军中的老部下来拜访，作者回忆了当年与部下共同的经历和壮举，临别时写了这首诗相送。

　　赏析/鉴赏

　　辛弃疾是南宋杰出爱国词人，但他的诗作却很少为人所知。这首《送湖南部曲》作于南宋孝宗淳熙七年（公元1180）冬，当时作者由湖南安抚使调任至江西，一位部属小官前来送别，他赠了这首诗。全诗字里行间跳荡着热爱部属的激愤心情，展现出作者光明磊落的英雄本色。诗中用典表达自然，既寄寓了自己壮志未酬遭受谗谤的一腔忠愤，又显示出热情鼓励武勇有为的后劲，使之为国效忠的情怀。

　　这一首辛诗的风格和辛词一样，悲壮而苍凉，沉郁而雄健，但艺术水准明显不如词。

　　就诗的.内容来看，作者所送的这位部属，是一位勇猛的壮士。此诗首联颇有“马作的卢飞快，弓如霹雳弦惊”（《破阵子·为陈同甫赋壮词以寄》）的风味，气势突兀高昂，如疾风破空而来，军府中下达了紧急军令，这位壮士接下命令，穿青色军服，跨上战马，在万众欢呼声中腾跃向前。写出了部下骁将的飒爽英姿和过人勇力。颔联抒发了因主帅受人诬陷，致使赤手空拳缚虎的猛士不能“赢得生前身后名”的无穷遗憾。在句中一“愧”一“负”当中，诗人关怀部下，不计较个人功名得失的宽广胸怀和高尚品格也就溢于言表。颈联像是诗人“素负志节”的“自白书”，他眼明如镜，胆识过人，仗义执言，绝不像他人那样畏首畏尾，顾虑重重。作者赤心为国，始终对中原抗金必胜抱有坚定信心。他多次向朝廷上书，提出抗击金兵，恢复中原的良策，即使不被采纳，屡遭打击，也绝不屈服。尾联着重点明送别之情，第七句祝愿对方鹏程万里，青云直上；末一句则是写自己的心情：只要被送的壮士有着光明的前景，最后能够为国家效力，即使自己遭受重大挫折，忍受“风雨破吾庐”的困厄生活也是心甘情愿。此句化用杜甫《茅屋为秋风所破歌》中的名句作结，其先人后己、先公后私的可贵精神也和杜甫一样，令人钦佩。而从送别这一题材看，又有高适豪迈的风味。

　　送别原文及赏析篇14

　　原文：

　　江亭夜月送别二首

　　[唐代]王勃

　　江送巴南水，山横塞北云。

　　津亭秋月夜，谁见泣离群？

　　乱烟笼碧砌，飞月向南端。

　　寂寞离亭掩，江山此夜寒。

　　译文及注释：

　　译文

　　长江远远地送走了从巴南来的流水，大山横亘，仿佛嵌入了塞北的云层。

　　秋天明月夜，在这渡口亭子里，谁见过在离别时哭哭啼啼的呢？

　　乱糟糟的烟雾笼罩着青绿的台阶，高高的月亮照耀着江亭的南门。

　　离亭的门关闭着，周围寂静无声；今夜里大江与高山都显得那么凄凉。

　　注释

　　巴南：地名，在今重庆市。

　　横：横亘。

　　塞北：指长城以北。亦泛指我国北边地区。

　　津亭：古在渡口建亭，供旅客休息。津，渡口。

　　泣：哭泣。

　　离群：离开同伴。

　　乱烟：凌乱的烟雾。

　　笼：笼罩。

　　碧砌：青石台阶。

　　飞月：悬在高空的月亮。

　　掩：掩盖，掩映。

　　江山：江水和高山。

　　赏析：

　　在王勃的《王子安文集》中，可以与上面这首诗参证的江边送别诗，有《别人四首》、《秋江送别二首》等，都是他旅居巴蜀期间所写的客中送客之作。

　　两诗合看，大致可知写诗的背景，即送客之地是巴南，话别之所是津亭，启行之时是秋夜，分手之处是江边，而行人所去之地则可能是塞北，此一去将有巴南、塞北之隔。

　　沈德潜在《唐诗别裁》中选录了两首中的第一首，但就两诗比较而言，其实以第二首为胜。第一首诗最后用“谁见泣离群”一句来表达离情，写得比较平实浅露，缺乏含蓄深婉、一唱三叹的韵味，沈德潜也不得不指出其用意“未深”；而在写景方面，“山横塞北云”一句写的是千里外的虚拟景，没有做到与上下两句所写的当前实景水乳交融，形成一个完美和谐的特定境界，因而也不能与诗篇所要表达的离情互为表里，收到景与情会的艺术效果。而在艺术上达到了这一要求的，应当推第二首。在这诗中，诗人的离情不是用“泣离群”之类的话来直接表达的，而是通过对景物的描绘来间接表达。诗人在江边送走行人后，环顾离亭，仰望明月，远眺江山，感怀此夜，就身边眼前的景色描绘出一幅画面优美、富有情味的江边月夜图。通首诗看来都是写景，而诗人送别后的留连顾望之状、凄凉寂寞之情，自然浮现纸上，是一首寓情于景、景中见情的佳作，兼有耐人寻味的深度和美感。

　　黄叔灿在《唐诗笺注》中还称赞这首诗末句中的“寒”字之妙，指出：“一片离情，俱从此字托出。”这个“寒”字的确是一个画龙点睛的字，正如王国维在《人间词话》中所说，着此一字而“境界全出”。但诗中的任何一个字，都不可能离开句和篇而孤立地起作用。这个“寒”字在句内还因“此夜”两字而注入离情，说明这不是通常因夜深感觉到的肤体寒冷，而是在这个特定的离别之夜独有的内心感受。而且，这首诗中可以拈出的'透露离情的字眼，还不止一个“寒”字。第二首首句写烟而曰“乱”烟，既是形容夜烟弥漫，也表达了诗人心情的迷乱。次句写月而曰“飞”月，既是说明时间的推移，也暗示诗人伫立凝望时产生的聚散匆匆之感。第三句写离亭掩而加了“寂寞”二字，既是写外界的景象，也是写内心的情怀。从整首诗看，诗人就是运用这样一些字眼把画面点活，把送别后的孤寂怅惘之情融化入景色的描写之中。而这首诗的妙处更在于这融化的手法运用得浑然无迹；从而使诗篇见空灵蕴藉之美。

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送别原文赏析11-01