中国民族乐器介绍
中国古代名族乐器大概有500多种，按照发音原理和演奏方式的不同，可以分为四大类。即：吹管乐器、拉弦乐器、弹拔乐器、打击乐器。今天小编就简单地介绍中国古代民族乐器中拉弦乐器和弹拨乐器。
拉弦乐器
拉弦乐器是利用琴弓与琴弦的磨擦产生振动为发音源，再通过琴筒共鸣与琴弦产生偶合振动而发出音响的乐器。常用的拉弦乐器有：二胡、高胡-、中胡、板胡、京胡、坠胡、革胡、四胡、马头琴等。现分述如下：
(1)二胡
又称“胡琴”或“南胡”。胡琴的前身是唐代的“奚琴”。到宋代称“奚琴”为“嵇琴”。到了明代，所使用的胡琴已经有了千斤。二胡从唐代到现在经历了一个不断演变发展的过程，特别是近代“五四”新文化运动时期，卓越的民间音乐家华彦钧和杰出的民族音乐家、革新家刘天华对二胡的演奏艺术，二胡曲创作作出了巨大的贡献。新中国成立后，对二胡进行了一系列的改革。出现了扁圆筒、扁六方筒、扁八方筒、六方二等边筒和椭圆筒等二胡。
二胡的主要结构主要由琴杆、琴轴、琴筒、琴弦、千斤、琴码、琴弓等组成。
二胡可用于独奏、协奏、重奏、伴奏与合奏，是乐队中不可缺少的主奏乐器，一般采用五度定弦。
二胡的音色优美动听、刚柔多变，表现力非常丰富，既能演奏柔美、流畅的旋律，又能表现热烈、欢快的情绪。特别擅长于演奏抒情和伤感的作品。如：《病中吟》、《良宵》、《二泉映月》、《空山鸟语》、《赛马》、《豫北叙事曲》、《战马奔腾》等。
(2)高胡
高胡是“高音二胡”的简称。它是广东音乐中必不可少的特色乐器。
高胡的音色清脆、明亮，适宜演奏抒情、欢快、华丽的旋律。如：《雨打芭蕉》、《步步高》等。
(3)中胡
中胡是“中音二胡”的简称。它是在二胡的基础上改革制成的，是民族乐队中的中音乐器，它的构造与二胡相同，只是各个部件比二胡要大，发音比二胡要低。
中胡主要用于伴奏与合奏，也可以独奏。定弦比二胡低一个纯四度或纯五度。
中胡的音色浑厚、刚劲，在乐队中主要起调整音色和充实声部空隙的作用。中胡的独奏曲比较少，主要代表作有：《苏武》、《草原上》。
(4)板胡
板胡又称“梆胡”、“秦胡”等。是明末清初，伴随戏曲梆子腔的出现，在胡琴的基础上演变出来的乐器。它的结构基本上与二胡相同，只是整个体积要小些，主要区别是琴筒和千斤不同，板胡的琴筒呈圆筒形，是用坚硬的梆子壳制成(也有木质和竹质的)，琴筒前口胶以桐木板，琴筒后口有的敞开，有的开5个音孔。
板胡可用于独奏、伴奏与合奏。定弦有五度和四度两种。板胡的音色高亢、明亮、清脆、擅长于表现激昂、欢快、热烈和奔放的情绪，也能演奏抒情、细腻的作品。如：《红军哥哥回来了》、《大姑娘美》等。
(5)京胡
京胡最早称“二鼓子”，是京剧的主要伴奏乐器，它是在清乾隆50年左右，随着京剧的形式在胡琴的基础上改制而成的。
京胡的品种很多，有紫竹京胡、白竹京胡和染竹京胡等。其规格是根据京剧的曲牌而定，如：西皮、二簧、娃娃调等几种专用京剧。
京胡主要用于京剧伴奏，也可以独奏。定弦采用五度关系。京胡的音色清脆、明亮，有穿透力。
(6)坠琴、坠胡
坠琴和坠胡是两种在形制和演奏方法上比较接近的乐器。坠琴又称“坠子”，坠胡又称“曲胡”或“二弦”，前者是河南说唱音乐坠子书的主要伴奏乐器，后者是河南曲剧和山东琴书、吕剧的主要伴奏乐器。
坠琴和坠胡除用于曲艺和戏曲的伴奏外，还可以独奏或合奏，都是以四度定弦。坠胡的优美，饱满而纯厚。适合于演奏活泼、流畅的作品，还能够模仿人声-、打击乐器声和某些动物的声音。
(7)革胡
革胡是民族乐队中的低音拉弦乐器。它是在50年代，由上海音乐学院的杨雨森先生，以二胡为基础并吸取其他拉弦乐器的特点创新研制的，故称为革胡。
革胡主要用于伴奏与合奏，也可以独奏。革胡的音色低沉、浑厚。是民族管弦乐队中必不可少的低音拉弦乐器。
(8)四胡
汉族称“胡琴”或“四弦胡”，蒙古族称“四弦”、“候勒”。它是18世纪上半叶以前传入我国的，主要流行于内蒙和华北地区。
四胡主要用于曲艺、戏曲、民间、舞蹈的ban伴奏和民乐合奏之中，也可以独奏。四胡演奏的弓法、指法与二胡大致相同，音色与二胡似像非像，较有特色，善于表现抒情、活泼的作品。独奏曲如：《赶路》、《八音梆子》等。
(9)马头琴
马头琴是蒙古族人民特有的拉弦乐器，它因琴杆上雕有马头而得名。马头琴的历史和二胡一样悠久，它的鼻祖───奚琴，在1千多年前的唐代就已出现在奚族民间(今昭乌达盟)。13世纪初，马头琴在蒙古族广泛流传。
马头琴主要由琴箱、琴杆、琴头、弦轴、琴码、琴弦和琴弓组成。马头琴经常以独奏形式出现，也用于说唱音乐、民歌、舞蹈的伴奏或合奏。
马头琴音色悠扬-、醇美，富有草原风味，善于演奏悠长、抒情和富于歌唱性的乐曲。如：《嘎达梅林》、《草原赞歌》等。