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扬琴如何调音

时间:2022-11-02 13:30:16 音响师 我要投稿

扬琴如何调音

  扬琴是中国民族音乐中,一种兼具打击乐器及弦乐器特点的乐器,普遍使用于民乐团。那么扬琴怎样调音呢?下面是小编为大家提供的扬琴调音的技巧方法,望大家能够喜欢。

扬琴如何调音

  扬琴调音

  扬琴调音通过教学演出、艺术实践,笔者总结体会归纳的调音经验。扬琴简易实用调音法”,其分为四种:音位调音法;音区调音法;音位校正法;音位微调法。

  1、音位调弦法

  2、音区调弦法

  3、八度校正法、超八度校正法

  4、三音组校正法

  5、小二度半音校正法

  6、仪器校正法:音叉校正,校音管,电子仪表校正

  扬琴是中国民族乐器,也是世界性的乐器,它属打击弦鸣乐器类。属中国弹拨乐器类。扬琴是一种琴弦多,需要经常调音的乐器,因调音比较麻烦,并非易事。所以有“奏扬琴容易,调扬琴难”的说法。在发音原理上,扬琴是音板振动发音,这和钢琴一样。但在调音上却不一样,钢琴由钢琴调律师专人调音,而扬琴却和其它民族乐器一样,要凭听觉,演奏者自己调音。所以,有位专家说的好:“一个扬琴演奏家若不会调音,只能算是半个演奏家”。可见,扬琴调音之重要。扬琴如何调音,一直是困扰演奏者,令演奏者比较烦心的事,常常为此花费大量的精力和时间,但还是调不好,达不到理想的高度和要求。因此,笔者认为,扬琴调音已成为演奏者必须掌握和解决的头等大事,要把它作为学习扬琴专业的基本功来对待。

  扬琴调音的方法是多种多样的,但首先要弄清楚扬琴调音所使用的律制为“十二平均律”,应以国际音高A(440赫兹HZ)作为标准音,可以使用音叉、校音管扬琴电子调音器或手风琴、电子琴来调音。扬琴调音虽然复杂,但还是有一定的规律可循,要依靠自己的听觉,经过实践锻炼,摸索体会,找出规律来解决。“扬琴简易实用调音法”,是笔者多年在教学、演奏、艺术实践中,总结体会,归纳的经验。“扬琴简易实用调音法”分为五种:1、音位调音法;2、音区调音法;3、音位校正法;4、音位微调法5、半音调弦。若能将这套调音方法用于调音,对于掌握扬琴听觉调音技术,提高调音方法,提高演奏者敏锐辩别音高的能力,是很有帮助,很有效果的。(本文以中国扬琴体系401、402变音扬琴,以及笔者发明研制的'中国音乐会半音大扬琴为例)

  一、音位调音法,概而言之,就是把扬琴上的每个单个音,每个音位的琴弦,调成需要的一样的音高。用俗话说,也就是把音位上的每根琴弦调齐了,调准了。怎样来调音?采取什么方法、步骤?笔者认为,可使用拨、调、听三字调音法,可以用这三个字,来解决调音,用这三个字来说明调音的过程。

  (一)、拨、调、听,三字调音法

  “拨”就是左手持琴竹,用琴竹竹尾拨琴弦发音。“调”是右手拿调音搬手,套好指定琴弦弦轴,通过转动弦轴,来进行调音。“听”是调音者用耳朵来听,在左手拨动琴弦,右手转动调音搬手同时,调音者要仔细听辩,因紧弦而产生音由低到高的音响过程,并找到琴弦需要的音高。在调音时,调音者要注意左手持琴竹拨弦的角度,右手拿调音搬手的角度。

  (二)琴弦顺序

  调琴时还需注意琴弦的顺序,一般是顺次调音,由前到后,从第一根调到第二根,再调到第三根和第四根琴弦。调音可使用一个小巧门,用“少数服从多数”的办法,比较省劲。先敲击音叉,找到标准音A(440 赫兹HZ)后,或用嘴吹校音管,听到标准音A(440HZ)后,运用“拨”、“调”、“听”连续动作的调音方法,调好第一根琴弦。然后,用一对一(×,×-)以调好的第一根琴弦,并以此为标准,用琴竹竹尾,顺次拨弦,同时拨响两根琴弦,来调第二根琴弦,一直达到要调的第二琴弦和第一根琴弦音高协和、相同;调好第一、二根琴弦后,再用二对一(××,×-),以调好的第一根、第二根琴弦为标准,用琴竹竹尾拨弦同时拨响三根琴弦,一直达到要调的第三根琴弦和前一二根琴弦音高相同。再用三对一(×××,×-),以调好的第一根、第二根琴弦、第三根琴弦为标准,用琴竹竹尾拨弦,同时拨响四根琴弦,一直达到第四根琴弦和一二三根琴弦音高相同再用四对一(××××,×-)依此类推,完成音位个音的调音。

  二、音区调音法

  音区调音法,也就是音程调音法。是在完成音位调音法后,下一个,调音不可缺少的步骤。在完成音位的调音后,虽然每个音位上的琴弦,一个个依次调过,音高达到所要求的标准,但充其量,只能达到一个粗略的音准程度,音位之间的音高关系,还是不太对头,比如,演奏C大调时,音阶关系是对的。但再演奏G大调音阶时,关系就不对,在听觉上,感觉到不是这音高了,就是那音低了,这怎么办?采用音区调音法,就可以解决这个问题。笔者采用的是“五度、四度、八度循环”音区调音法。首先用音叉找到标准音A后,使用 “四度宽、五度窄、八度和”的方法,先调准音区中音组的一组音,然后,再以此作为基准音组,再调有变化音的音区,后用八度扩展的方法,去调高音区和低音区的所有的音。音区调音法使用两种方法,来完成调音,解决音位之间正确的音高关系。

  (一)中音区音程调音,用五度、四度、八度音程调音, 常用于中音区,横向,由左至右音程调音,简称:五八、四八、五八四,可完成中音区基本音组的调音。按此序列,以此类推,调出中音区其它音位音。

  如:按序号顺序,从a1音位开始,(1-14)

  1、标准音a1 2、五度:⑴ a1 - ⑵ e2

  3、八度:⑶ e2 - ⑷ e1 4、四度:⑸ e1 - ⑹ a1

  5、八度:⑺ a1 – ⑻ a 6、五度:⑼ a - ⑽ e1

  7、八度:⑾ e1 - ⑿ e 8、四度:⒀ e - ⒁ a

  (二)变化音区音程调音,也可使用横向音程调音,由左至右调音,但比常用中音区调音,要省略、减少了一个五度,简称:八四、八五、八四

  (三)纵向八度音程调音,用八度可完成高音区和低音区的调音。调八度音,因为八度是同度的转位,八度协和,调音困难不大,调到协和,音就调准了。按序号顺序从a1音位开始,用八度可完成高音区的调音,并以此类推。

  如:⑴ a1 - ⑵ a2 ⑶ b1- ⑷ b2 ⑸ c2 - ⑹ c3

  ⑺ d2 - ⑻ d3 ⑼ e2- ⑽ e3 ⑾ f2 - ⑿ f3

  ⒀ g2 - ⒁ g3

  按序号顺序,从a1音位开始,也可用低八度完成低音区的调音。并以此类推

  如:⑴ a1 - ⑵ a ⑶ b1- ⑷ b ⑸ g1- ⑹ g

  ⑺ f1 - ⑻ f ⑼ e1- ⑽ e ⑾ d1- ⑿ d

  ⑴ c1 - ⑵ c ⑶ b- ⑷ B ⑸ a - ⑷ A

  ⑹ g - ⑺ G ⑻ f- ⑼ F

  (四)纵向三音组调音

  纵向三音组调音,也就是大三度级进调音,是运用各种调的1 2 3三个音,进行级进调音。它的优点,调音者容易掌握音程的关系,方便易学,调音迅速、准确。

  如:调401或402扬琴第一排码中音区,双行音右边的f1、 g1、 a1音,可用F大调1、 2 、3(固定调C大调4、 5、 6)三个音来调;调g1、a1、b1音,可用G大调1 、2、 3(固定调C大调5、 6 、7)三个音来调;调a1、b1、c2音,可用A大调1、 2、 3(固定调C大调6 、7、 1#)来调;调b1、#c2、#d2音,可用B大调1 、2、 3(固定调C大调7、#1、#2)来调,以此类推,也可调401扬琴第一排码,双行音左边的各音,如c2、d2、 e2音,可用C大调1、 2、 3来调;d2、 e2、 f2音,可用D大调1、 2、 3(固定调C大调2 、3、 #4)来调。纵向大三度(三音组)级进

  调音,也可运用于扬琴的高音区、低音区各音位音的调试。

  如:

  三、音位校正法

  音位校正法下分为:八度(超八度)校正法,三音组八度校正法。

  (一)八度(超八度)校正法

  运用八度和超八度,来校正所调音位音高及音阶组织各音关系是否准确。

  如;a1 — a2 — a3 — a — A

  g1 — g2 — g3 — g — G f1 — f2 — f3 — f — F

  c1 — c2 — c3 — c — C d1 — d2 — d3 — d — D

  (二)三音组八度校正法(大三度校正)

  运用各调的三音组八度,来校正、查验所调音位、音高,及音阶组织各音高关系是否准确。

  如:

  四、音位微调法

  音位微调法下分为:滚轴移动法、琴弦提按法

  (一)滚轴移动法,用来解决在同一个音位上的几根琴弦音高一致,但从音阶组织角度来说,各音的关系还是略为差一点,需用移动滚轴的方法来进行微调。

  (二)琴弦提按法,用来解决在同一个音位上的几根琴弦,有个别琴弦音不准,或高或低,俗话说“音花”了,可用提按法来解决。音偏高,可用琴竹按其弦,使其降低;音偏低,音位右边琴弦音低,可用手指提其音码隔开的左边琴弦,使其升高;音位左边琴弦音高,用手指提其音码隔开的右弦,使其升高。

  扬琴的起源

  扬琴是明朝末期由波斯传入,最初是为曲艺伴奏,并形成多种流派。

  据史籍记载,中世纪以前,在中东的亚述、波斯等国,流行着一种桑图尔琴。它有梯形或长方形的琴箱,面板上张以几十条钢弦,在弦的2/3处支有条马,使每条弦发出五度关系的两个音。这种桑图尔琴,至今仍在伊朗、伊拉克、土耳其、中亚和印度等国流传。

  明末,随着我国和西亚日趋密切的友好往来。扬琴由波斯经海路传入我国,最初只流行在广东一带,后逐渐扩及到闽、浙、江淮和中原地区,加入到为说唱音乐和地方戏曲伴奏的行列。各地琴书多以扬琴作为主要伴奏乐器,如山东琴书、徐州琴书、安徽琴书、广西文场、贵州文琴、四川扬琴和云南扬琴等。在粤剧、潮剧、汉剧、闽剧、越剧和沪剧等地方戏曲音乐中,也都用扬琴作为伴奏乐器。

  以上的是一种关于扬琴来源的比较普遍的看法,但也有人认为扬琴是通过陆路传入我国。如周菁葆《木卡姆探微》载:“过去人们认为扬琴是明代从海上通过沿海一带传入的。其实它是波斯人的乐器,早就传入天山南北了,很可能是由新疆传入内地的,这个乐器维吾尔人继承了下来。”

  清末民初,许多民间器乐演奏形式,作为独立的乐种兴起,扬琴又成为广东音乐、江南丝竹和山东琴曲等乐种的主要乐器之一。扬琴在我国经过近400年的流传和演进。不论在乐器制作、演奏艺术或乐曲创作上,都已具有我国传统特色和民族风格,并与各地民间乐种相结合,形成了多个具有突出的地方性和乐种性特点的流派。

  扬琴的历史发展过程

  扬琴在民间器乐合奏和民族乐队中经常充当“钢琴伴奏”的角色,是一种不可缺少的主要乐器。下面,小编就把扬琴的历史发展过程分享给大家。希望能给大家带来帮助!

  据史书记载,中世纪以前,亚述、波斯等古代中东国家,流行着一种扬琴,名叫桑图尔琴。明朝(1368~1644年),随着中国和西亚、东亚间日趋密切的友好往来,桑图尔琴由波斯经海路传入我国,最初只流行在广东一带,后来逐渐扩散到中国各地。后来经过中国民间艺人的改造,桑图尔琴渐渐演化成为中国扬琴。清末以来,扬琴用于广东音乐、江南丝竹、扬州清曲、广西文场、常德丝弦、四川琴书、河南琴书、山东琴书、榆林小曲等乐种、曲种。

  传统扬琴,框架用色木、桦木或榆木制,上蒙白松或桐木面板,下蒙胶合板,音箱呈蝴蝶形或扁梯形。长90~97厘米、宽32~41厘米、高5.7~7厘米。左侧琴头设拴弦钩钉,右侧琴头置弦轴。面板上开两个圆形音孔,并镶骨雕音窗为饰。上置两个用竹、红木或牛角制、呈峰谷状条形琴码,左为高音码,右为低音码,峰部用以支弦,谷部有另一码上的琴弦通过。面板两侧设红木制直线或锯齿形长条山口,用以架弦。音箱内对应面板琴码部位胶有音梁,音梁上开四或五个圆形风眼,以使音波对流。张钢丝弦,高音用钢弦,低音用缠弦。琴竹又称琴箭、琴签,为两支有弹性的竹制小棰。常用扬琴有八音(实发二十四音)、十音(实发三十音)、十二音(实发三十六音)三种。又称双八型、双十型、双十二型。音域分别为:八音f1—c2,十音d1—d3,十二音c—e3。

  扬琴在中国已经流传和演化了四百多年了。在这期间,中国的乐器制作家研制出了不少扬琴的新品种,比如像高低音扬琴、转调扬琴、筝扬琴和电声扬琴等。尤其值得一提的是电声扬琴,这种电声扬琴由琴体、拾音器、放大器和音箱组成,当琴弦振动的时候,声音波通过拾音器转变为电讯号,然后经过放大器美化音色之后,由扬声器发出。电声扬琴既能伴奏又能独奏,因此,从它问世以来,一直受到扬琴演奏家们的好评。

  演奏时,琴置于架上,左右手各执一琴竹分别敲击在条码两侧的弦上。竹法(即演奏技巧)有单音、左、右弹轮、双音(和弦)、轮音(密竹)、反竹、衬音、顿音、琶音、拨弦、上下滑音、泛音等。擅长演奏轻快、活泼的曲调。传统乐曲有《林冲夜奔》、《苏武牧羊》、《映山红》、《离骚》、《将军令》、《采红菱》等。