舞蹈形体 百分网手机站

街舞反叛精神的游侠

时间:2017-07-03 18:40:53 舞蹈形体 我要投稿

街舞反叛精神的游侠

  街舞是Hip-Hop的重要组成元素之一,在广州,Hip-Hop的流行起源于音乐,但真正的发展却是因为街舞的盛行。想了解更多关于街舞技巧内容的朋友请看下文,,小编已经为大家整理了一些相关资料,觉得有用的话大家快快收藏吧。

街舞反叛精神的游侠

  Hip-Hop最早是从黑人中传播出来,但一直到1985年以后,才被广泛接受,并且逐渐成为主流音乐。

  街舞一定要有个人风格。有了创造性之后,每个人都可以拥有自己的招牌动作,而不是简单地重复前人的技巧。

  有个性的张扬,也有风格的纷争

  广州年轻人的新鲜玩意儿,无外乎摹仿国外少年喜好的模式,玩极限、音乐、街舞,绝少有自己的创新。街头少年于是成为城市的一道风景线,怪异的着装、一头彩色的长头发、满身项链和古怪佩饰,所以大人们通常会把这些“孩子”称为问题少年。其实,只要你曾经近距离和这些所谓的问题少年接触过,便会有另一种感受——有个性的张扬,也有专业的探究。其实在街头少年的世界里,自由自在并不是惟一的情感,个人的技术修为也是追求的目标之一,更深入的,比如讲究团体的合作等,这对于许多现代年轻人来说,更是上一代人的古板规条。

  广州有不少著名的街舞队和街舞工作室,比如早期的CS crew、free step、731等等。STO街舞队(前身是“731”街舞队),成立于2001年2月,刚成立时,队员有52人之多。也是广州最早成立的街舞队之一。731舞队是由阿猫、山哥、龙仔等人商议命名,队员以舞会友、以舞交流。自广州第一届流行前线街舞大赛后,广州街舞发展迅速,出现了许多新的街舞队。在此之后,731街舞队分支成了几支队伍,包括现在比较著名的舞队X-STYLE等。如今STO除了参与一些商业表演之外,还经常参与电台、电视台、中学、大学校园及慈善机构等的义务演出,目的是为了宣传街舞文化,“让街舞成为广大青少年健康的课余活动和爱好”成了STO的宗旨,至今他们还是坚持这种以宣传为目的的公益活动。

  街舞风格可以分为Old School和New School两大派别。前者音乐节奏较密集,动作偏向单一的技巧表演,而后者可以说手脚一起来,不再偏重单一技巧,同样的一段节奏内,New School显得更多变而流畅。广州的街舞玩家,一派以Old School风格为主线,继承了“硬派”作风,平日大伙凑在一起练习的时候,也多是各有各的主张,根据个人的特点探究不同的舞蹈技巧,于是街舞的表演则成了个人的舞台,音乐响起的时候轮流上台来一段个性的演示,炫耀平常锻炼的成果,纯粹是自我的满足。另一派则推崇New School的概念,New School早在上个世纪90年代已被提出,传到广州也不到两年时间,新、旧的不同在于后者更加崇尚自然流露,而且非常适合一组舞蹈者共同演出,动作整齐,舞蹈的编排也更具有故事性。一“硬”一“软”,既对立又统一,“硬派”以Breaking Dance出彩,“软派”则以Poping和Locking见长,但两者也有相互融合的时候。如今的街舞比赛,不但注重舞者的个人技术,同时也注重整体的编排效果,所以玩Breaking的人也要学会与音乐节奏紧密结合,把Hip-Hop的真正内涵体现出来。脱离了Hip-Hop,Breaking只能是一种纯粹的技术而已。

  嘻哈标本

  “硬派”小生在高速旋转

  STO舞队的创始人之一李海山,从1999年开始练习街舞,在此之前他一度沉迷于滑板运动。因为有体操底子,所以在高难度动作方面进步神速,很快便确立了“江湖地位”。街舞开始向New School方向发展之后,阿山和他的朋友却依然坚持用最原始的方式来演绎街舞。

  “软派”像跳健身操

  阿山自己最喜欢的Move(街舞动作)是Head Spin,也就是头转——以头顶为支点倒立在地上高速旋转,视觉效果十分突出。然而简单的头转已经不能满足阿山的要求。踏入2003年,他开始挑战新的难度——基本的动作(Power Move)熟练之后,便追求连贯性和混合性,例如在头转的动作里加入汤马斯(以手为支点、脚不触地全身旋转),一翻身、一转动,需要敏捷的身手,一般的B-Boy无法达到这种无缝连接的水平。

  对于“软派”的Hip-Hop舞蹈,阿山批判为“像是跳健身操”,街舞一定要有个人化的风格,这才是街舞所以能吸引视线的地方。阿山说,在街舞的源头美国,如今已经有不少真正的玩家开始塑造自己的个人风格,基本的技巧性动作许多人都能练习,但是个人化的连贯动作则是难以确切模仿的。

  街舞装扮

  宽大的T恤

  Hip-Hop文化中,最容易被大众所接触的即为衣着了。而大家印象中的超大尺码服饰可算是其中的经典风格。据说这种穿法的来源和Hip-Hop文化的`发源有密切的关系。

  Hip-Hop文化早在上世纪70年代由当时美国所谓的次等公民,即黑人、犹太人、墨西哥人等有色人种所发展而来(所以又有人称Hip-Hop文化是次文化)。在当时美国的有色人种经济状况都不如白人优越,然而小孩子却生得比白人多,为了让这些长得快的小孩子不至太快淘汰衣服,所以经常购买尺码较为大件的T恤,不但可以穿得比较久,也可以一代传一代,让弟弟穿哥哥的旧衣服;再加上Hip-Hop文化运动味重,宽松的衣服方便多了,因此演变出现在众所周知的大尺码穿着方式。

  酷酷的滑板鞋

  然而宽大并非Hip-Hop穿着的全貌,细分下还是有差别的。玩滑板的朋友喜欢穿着滑板鞋,主要是因为在玩滑板运动时比较得心应手,并且较易搭配滑板品牌的服装,如DVS、PTS、VOLCOM、EXPEDITION、DC等皆是滑板运动用品中的著名品牌;而街头舞者较喜欢穿著Nike、Adidas等运动品牌的简单样式球鞋,表现出干净利落的风格。而更有一说指出Adidas的鞋款多半为玩地板动作的舞者所喜爱;而在街服的品牌上,有知名的Esdj、Tribal、Joker、Fubu等,而名牌服饰Tommy Hilfiger、Polo Sport、Nautica、Oakley及运动品牌Nike、Adidas也都是广受舞者欢迎的品牌。然而在所有服饰中又区分Old School及New School的风格,东岸和西岸的Style。