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声乐演唱发生技巧

时间:2017-05-11 09:47:00 声乐器乐 我要投稿

声乐演唱发生技巧

  声乐演唱中,如何去发音,这是摆在很多人面前的一道难题,下面小编就来为大家介绍一下相关的方法,希望能够帮助大家解决难题!

  一、正确发声

  明亮圆润的歌唱发声

  良好的歌唱呼吸,为歌唱提供了最重要、也是最基本的条件。没有呼吸就没有歌唱。然而,有了歌唱呼吸是不是就等于有了歌唱呢?这是不能划等号的,因为声音的产生既离不开呼吸,也离不开发声器官的作用。发声器官是怎样发生的呢?

  二、发声器官及发声原理

  发声器官是由喉咙及其肌肉、软骨和声带组成。气管的上部是喉头,喉头中部有一个器官叫声带,共有一对,左右并列,性质相当于两条很强的韧带,表面很均匀的盖有一层粘膜,声带是唱歌的发音体,声音便是由声带的振动发出来的。

  喉头是一个精巧的小室,在软骨和肌肉的相互作用下,能够对声带进行调节,吸气时使两条声带分离,声门打开;呼气发声时,两条声带又相互靠拢,在呼吸的作用下,能调节其长度、厚度和张力,使声音产生高低强弱的变化。

  在发声开始前,声带进入发生准备状态。开始发声时,两声带达到必要的紧张度并相互靠拢或闭合,使声门关闭。

  此时由于呼吸肌群的作用,储存在肺泡、支气管里的空气被排出,使声门下气压开始增高,当气压超出声带闭合紧度时,空气就会周期性地迫使声带稍向两侧分开冲出来。在冲出后的一瞬间,声带借本身的弹力以及缩小声门肌肉的作用,声带重又恢复原来闭合的状态。接着又是增高气压、冲开声带和随之闭合。由于声带有节律地冲开与闭合一系列振动,气流通过声门形成一系列“气喷”造成空气稠密和稀疏相间的动荡状态而形成声波,即声门波。此声门波再经喉腔、咽腔、口腔、鼻腔等共鸣体的放大与美化,就成为人的嗓音,即人声。

  三、真假声和混合声

  1.真声

  音色明亮而饱满的一种声音。其发声状态为:发声时声带拉紧,两声带靠拢,作整体振动;声带张力较强,且依张力大小来调节音的高低。

  真声主要是固体振动,发出的声音刚劲有力,明亮结实,使用中、低声区方便自如,与人平时讲话的音质比较接近。真声发出的声音具有强烈的“个性”。

  如:当我们听某人说话就知道是谁。但真声的音域不宽,音域约从g-f2,不产生换声区或换声点,在g2以上的声音变成假声,出现明显的换声痕迹。

  由于歌唱有音高、时值的要求,完全用真声就不能很好的使用歌唱的要求。

  2.假声

  音色带有特殊矫揉意味的声音。其发声状态为:发生时声带振动相对放松,声带张力不强;声带在拉紧的状态下,作边缘振动;声音的组成既有气体振动的成分,也有边缘振动(固体)震动的成分。音质不同与真声。

  假声的音域从c-a2/c3,在#f2 以上声音的威力得到充分发挥。但假声里泛音成分少,因而中低声区的声音不够结实。

  如果高音用纯假声,就会使得音色单调、失去“个性”、无表现力。

  3.混合声

  是真声和假声两者想混合的.声音。其发声状态为:从低声区开始,就使声带边缘变薄,参入少量假声,随着声音的上行,假声成分逐渐增多,但仍不失少量真声。

  中声区真假声近于相半,混合共鸣较好。混合声的音域较宽,约从a-a2/a3.整个声区自下而上均为真假声混合。声音统一连贯,无明显换声区或换声点。

  这种声音的效果是“真中有假,假中有真,真假难分”,“真声不炸,假声不虚,混在一起”。

  一般说来唱高音时假声成分多些,唱低音时真声成分多些,唱中音时真假混合成分多些。

  混合声使高音明亮,低音结实,由于它具有真声色彩,比较接近我们民族的语言,容易做到吐字清楚,声音上下贯通又比较方便,所以,它符合中国观众的欣赏习惯。

  混合声已被越来越多的民族唱法歌唱者所采用。其实,在我国传统戏曲、曲艺、民歌中混合声早已有应用,只不过由于它们各自有着不同的剧种风格、语言和地方欣赏习惯,所使用的真假声比例不同而已。民族唱法所追求的自然混合声,必须经过科学的训练才能获得。

  四、发声练习曲的基本练习

  1.“哼鸣”的基本练习

  一般在开始练声时,先练练“M”是有益的,因为发这个音容易达到高位置和靠前、明亮、集中的效果。

  练习哼鸣时首先上下唇自然地闭上、口腔内部要打开,好像闭口打哈欠的感觉,感到声音向高位、额窦、鼻窦处扩展,但切勿把声音堵塞在鼻腔里,否则会发出鼻音。

  2.母音的练习

  除进行哼鸣练习外,更多地是进行母音的练习,如a,i,o,u,e等单母音练习,也可用混合母音练习如ma,me,mi,mo,mu等等。

  3.连音练习

  歌唱声音的主要表现力就在于声音的(连贯优美),为了使声音有更多的连贯性,可以将练习的音域相对拉宽些,练习也可以随之难度更大些。

  4.顿音练习

  顿音唱法又称为断音唱法。要求唱得清晰,短促,灵活,富有弹性,集中感强。

  练习时要注意(一字一音)的灵活性和一字一音的连贯性。

  5.连音和顿音结合的练习

  在基本掌握了连音和顿音唱法的基础上,可以加连音、顿音结合在一起的练习,这样有利于歌唱状态的统一,顿音好像是一个“点”,连音像是一条“线”,这样以点带线,便声音的位置统一,并保持气息均匀流畅。

  6.保持共鸣位置不变的练习

  找共鸣位置最好的办法就是体会“哼鸣”感觉,如果这个共鸣焦点找准了,那么其它所有的音都应该向这个哼鸣位置靠拢,这样才能达到歌唱的高位置,使声音上下统一。

  7.声音灵活性的练习

  这种练习主要是为了适应歌曲演唱中快速、流动的要求,以达到更积极的身体、喉咙、气息的配合。

  8.结合字声练习(带词练习)

  要求根据词意富有想象,有意境,有画面,语气有表现,声音有乐感,有感情地去唱。

  力求做到字准腔圆,以情带声,声情并茂,慢慢地向歌唱歌曲作品过渡。

  9.练声注意事项

  (1)要注意保护好自己的嗓子,适当地练唱,发声练习的时间,初学时20分钟一次为宜,以后逐渐地加至半小时或一小时,(坚持每天练习最重要),绝对避免用全音量来练习。

  大声地乱唱,容易使歌唱器官受损。

  (2)在没有能力唱高音之前,切勿作高音练习,经常唱一组你最满意的音,选择曲目更要谨慎,不要唱不适合自己的曲目。

  (3)每次练习应有新鲜感,精神集中,感兴趣地练习。

  (4)(练习时要多用慢的、短的乐句作为最初的练习。

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