听弹琴原文,注释,赏析

时间:2024-01-25 18:12:27 赏析 我要投稿

听弹琴原文,注释,赏析4篇[优秀]

听弹琴原文,注释,赏析1

  听弹琴

听弹琴原文,注释,赏析4篇[优秀]

  作者:刘长卿

  朝代:唐代

  作品原文

  泠泠七弦上,静听松风寒。(七弦一作:七丝)

  古调虽自爱,今人多不弹。

  作品翻译

  七弦琴弹奏的声音清冽,曲调悠扬起伏,琴声凄清好似风入松林。

  我虽然很喜爱这首古时的曲调,但在今天人们大多已不去弹奏了。

  作品注释

  泠(líng)泠七弦上,静听松风寒。(七弦一作:七丝)

  泠泠:形容清凉、清淡,也形容声音清越。丝:一作“弦”。松风:以风入松林暗示琴声凄凉。琴曲中有《风入松》的调名。

  古调虽自爱,今人多不弹。

  古调:古时的曲调。

  作品赏析

  这是一首托物言志诗。诗人通过慨叹古调受冷遇,不为世人看重,以抒发怀才不遇的悲愤之情,舒解世少知音的遗憾。全诗意境清雅,志趣高洁,语言含蓄,一语双关,弥漫于字里行间的寂寞情怀感人肺腑。诗题一作《弹琴》,此据《刘随州集》。从诗中“静听”两字细味,题目以有“听”字为妥。

  “泠泠七弦上,静听松风寒。”诗的前两句是说,七弦琴奏出清亮的曲调悠扬起伏,细细倾听就像那滚滚的松涛声。

  琴,亦称“七弦琴”,俗称“古琴”,是我国古代传统民族乐器,有七条弦组成。所以首句以“七弦”作“琴”的代称,意象也更具体。“泠泠”形容琴声的清越,逗起“松风寒”三字。“松风寒”以风入松林暗示琴声的凄清,极为形象,引导读者进入音乐的境界。“静听”二字描摹出听琴者入神的状态,可见琴声的超妙。高雅平和的琴声,常能唤起听者水流石上。风来松下的清幽肃穆之感。而琴曲中又有《风入松》的调名,一语双关,用意甚妙。

  “古调虽自爱,今人多不弹。”后两句是说,我虽然很喜爱这首古时的曲调,但在今天人们大多以不去弹奏了。

  如果说前两句是描写音乐的境界,后两句则是议论性抒情,牵涉到当时音乐的背景。汉魏六朝南方清乐商

  尚用琴瑟,而到唐代,音乐发生变革,“燕乐”成为一代新声,乐器则以西域传入的琵琶为主。“琵琶起舞换新声”的同时,公众的欣赏趣味也变了。受人欢迎的`是能表达世俗欢快心声的新乐。穆如松风的琴声虽美,如今毕竟成了“古调”,又有几人能怀着高雅情趣来欣赏呢?言下便流露出曲高和寡的孤独感。“虽”字转折,从对琴声的赞美转入对时尚的感慨。“今人多不弹”的“多”字,更反衬出琴客知音的稀少。有人以此两句认为今人好趋时尚,不弹古调,意在表现作者的不合时宜,是很对的。刘长卿清才冠世。一生两遭迁斥,有一肚皮不合时宜与流俗落落寡合的情调。诗咏听琴,只不过借此寄托一种孤芳自赏的情操罢了。

  全诗从对琴声的赞美,转而对时尚慨叹,流露出诗人孤高自赏,不同凡俗,稀有知音的情操。刘长卿才华卓绝,却因诬陷等数遭贬谪。虽牢骚满腹,但对高洁的坚持使他不能与流俗相合,与众人为伍。这首诗贯穿了他对于高雅、高尚、高洁的赞美,抒发了他对不与世俗同流合污的坚持以及坚持背后的遗憾与清寂。

听弹琴原文,注释,赏析2

  蜀僧抱绿绮,西下峨眉峰。

  为我一挥手,如听万壑松。

  客心洗流水,余响入霜钟。

  不觉碧山暮,秋云暗几重。

  注释:

  1、绿绮:琴名。傅玄《琴赋序》:“楚王有琴曰绕梁,司马相如有绿绮,蔡邕有焦尾,皆名器也。”此指名贵的琴。

  2、峨眉峰:即峨眉山。句谓僧濬自蜀中而来。

  3、挥手:指弹琴。嵇康《琴赋》:“伯牙挥手,钟期听声。”此处李白自许为僧濬的知音,故下用伯牙、钟子期事。

  4、万壑松:谓琴声犹如万壑松风。

  5、客:作者自谓。流水:暗用伯牙、钟子期事。洗流水:指为琴声所陶醉,心胸为之一洗。

  6、霜钟:《山海经·中山经》:“丰山……有九钟焉,是知(和)霜鸣。”郭璞注:“霜降则钟鸣,故言知(和)也。”

  7、秋云:暗用《列子·汤问》:秦青“抚节悲歌,声振林木,响遏行云”。“暗”字应上“暮”字。

  赏析:

  这是李白描写音乐的.名篇,着重表现的是听琴时的感受和彼此间的感情交流。全诗除开头两句交代高僧携名琴从自己故乡远道而来外,其余六句,句句写“听”,处处扣“弹”,紧应题目。听者善听,弹者善弹,听者情绪完全随弹者所奏而变化,起而急骤,如万壑松风汹涌奔腾;继而舒缓,如潺潺流水,清心悦耳;终而琴韵钟声相融共鸣,余音袅袅,不绝如缕,引人遐思。听者如痴似醉,心驰神往;弹者出神入化,几如忘我。“不觉碧山暮”,“不觉”二字妙绝,唯入神,故不觉时间之长,听者、弹者俱“不觉”也,可见心融神会,堪称知音。“秋云暗几重”,语意双关,既点明时令,又喻弹者技艺高超。此诗一气挥洒,妙极自然,清新明快,空灵蕴藉,用典不露痕迹,全似不费气力,实则匠心独运,用意深微。

听弹琴原文,注释,赏析3

  【原文】:

  听赵秀才弹琴

  唐?韦庄

  满匣冰泉咽又鸣,玉音闲澹入神清。

  巫山夜雨弦中起,湘水清波指下生。

  蜂簇野花吟细韵,蝉移高柳迸残声。

  不须更奏幽兰曲,卓氏门前月正明。

  【注释】: 韦庄(约836年─910年),唐末五代诗人、词人。字端己,汉族,长安杜陵(今中国陕西省西安市附近)人,

  【赏析】:韦庄的诗「听赵秀才弹琴」,写的是一个尚未取得功名,也未得琴家之名的文人所弹的具有艺术性的琴曲,诗人也从赵秀才的演奏中,欣赏了多彩多姿的'音乐形象。满匣冰泉咽又鸣。玉音闲淡入神清。巫山夜雨弦中起,湘水清波指下生。蜂簇野花吟细韵,蝉移高柳迸残声。不须更奏「幽兰」曲,卓氏门前月正明。诗中所写的古琴音乐时而清雅,时而艳美。或如蜂吟,或如蝉鸣。起伏显著,对比鲜明,野花高柳,欣然愉悦。诗人又引巫山雨、湘江水,既写琴之音乐,又写神女湘妃之情。因之诗末更风趣的写出不必弹「幽兰」也会引动卓文君之琴心而来奔。对赵秀才之琴的感人之艺术魅力,有着充份的欣赏和称道。他未对所奏之曲为何曲加诸笔墨,也正是文人琴中艺术类的常规,而自别於艺术琴之音乐思想。

  【阅读训练】:

  (1)“满匣冰泉咽又鸣”一句让人想起白居易《琵琶行》中的一句。(2分)

  (2)试从音乐描写的角度赏析全诗。(6分)

  【参考答案】:

  (1)“幽咽泉流冰下难”或“冰泉冷涩弦凝绝”。

  (2)全诗运用了拟声及通感等手法描绘了赵秀才弹奏的琴曲。诗歌以“满匣冰泉”、“ 玉音闲澹”、 “巫山夜雨”、 “湘水清波” “蝉移高柳”等来摹拟琴曲的高低起伏及清浊转化;以“月正明”“ 蜂簇野花”等可视的美感画面来形容琴曲的美妙与和谐。

听弹琴原文,注释,赏析4

  内容:

  蜀僧抱绿绮,西下峨眉峰。

  为我一挥手,如听万壑松。

  客心洗流水,馀响入霜钟。

  不觉碧山暮,秋云暗几重。

  作者:

  李白(701-762)当然是大家公认的我国古代最伟大的天才诗人之一,大多数人认为他同时也是一位伟大的词人。他祖籍陇西(今甘肃),一说生于中亚,但少年时即生活在蜀地,壮年漫游天下,学道学剑,好酒任侠,笑傲王侯,一度入供奉,但不久便离开了,后竟被流放到夜郎(今贵州)。 他的诗,想象力“欲上青天揽明月”,气势如“黄河之水天上来”,的确无人能及。北宋初年,人们发现《菩萨蛮》“平林漠漠烟如织”和《忆秦娥》“秦娥梦断秦楼月”两词,又尊他为词的始祖。有人怀疑那是后人所托,至今聚讼纷纭。其实,李白的乐府诗,当时已被之管弦,就是词的滥觞了。至于历来被称为“百代词曲之祖”的这两首词,格调高绝,气象阔大,如果不属于李白,又算作谁的作品为好呢?

  注释:

  绿绮:琴名。晋傅玄《琴赋序》:“司马相如有绿绮。”相如是蜀人,弹者是蜀僧,故以绿绮切之。一:加强语气的助词。挥手:指弹琴。流水:相传春秋时钟子期能听出伯牙琴中的曲意,时而是志在高山,时而是志在流水,伯牙乃许为知音。见《列子·汤问篇》。这句是说,客中的情怀,听了“高山流水”的曲意,为之一洗。霜钟:指钟声,《山海经》:丰山“有九种焉,是知霜鸣”。郭璞注:“霜降则钟鸣,故言知也。”入霜钟:余音与钟声交流,兼喻入知音者之耳。

  赏析:

  僧人是四川人,而四川又正是诗人寄籍的故乡,以奏《凤求凰》而流传后世的.汉文学家司马相如也是四川人,故诗中一开始就联想到他那有名的绿绮琴,听名僧弹琴倍加激动,让读者也沉浸在悠扬的意境之中。开头两句,写他来自故乡四川达对他的倾慕。颔联写弹琴,以大自然的万壑松涛声作比,令人感到琴声之不凡。颈联写琴声荡涤胸怀,使人心旷神怡,回味无穷。尾联写聚精会神听琴,而不知时日将尽,反衬弹琴之高妙诱人。

【听弹琴原文,注释,赏析】相关文章:

听弹琴原文,注释,赏析01-25

听弹琴原文及赏析10-08

李白的《听蜀僧浚弹琴》原文及注释赏析09-15

《听弹琴》原文及翻译赏析10-11

月夜听卢子顺弹琴原文、翻译注释及赏析11-03

听赵秀才弹琴原文及赏析09-05

《听蜀僧濬弹琴/听蜀僧浚弹琴》原文赏析03-19

听蜀僧濬弹琴 / 听蜀僧浚弹琴原文及赏析02-25

李白《听蜀僧浚弹琴》原文及赏析06-14