牡丹原文及赏析15篇[必备]

牡丹原文及赏析1

　　原文：

牡丹原文及赏析15篇[必备]

　　此花名价别，开艳益皇都。香遍苓菱死，红烧踯躅枯。

　　软光笼细脉，妖色暖鲜肤。满蕊攒黄粉，含棱缕绛苏。

　　好和薰御服，堪画入宫图。晚态愁新妇，残妆望病夫。

　　教人知个数，留客赏斯须。一夜轻风起，千金买亦无。

　　译文

　　这花声价不同其他花草，绽放时刻溢满整个国都。

　　丹笼处处苓蔆羞愧欲死，颜色火红踯躅失色枯萎。

　　柔和光华笼罩纤细肢体，妖艳色彩温暖娇嫩肌肤。

　　花朵中填满金粉般花蕊，翻卷花瓣如同大红流苏。

　　笼味和顺可以熏染御服，姿围美丽应当画入宫图。

　　将谢如淡淡哀愁的新妇，凋零同望着病夫的女子。

　　请大家知道这花时短暂，客人再留下欣赏片刻吧。

　　一夜清风吹起花事结束，即使千金也难买回花开。

　　注释

　　赏牡丹：这是诗人居官长安时写的一首赏牡丹诗。全诗围绕一个“赏”字，写自己看牡丹时的审美感受。

　　名价别：（牡丹）声名、身价都有别于他花。名价犹声价。北齐颜之推《颜氏家训·勉学》：“有一俊士，自许史学，名价甚高。”按：唐人嗜牡丹，到王建生活的中唐时期此风注盛。

　　皇都：国都，此处指唐上都长安。唐韩愈《早春呈张水部》诗：“最是一年春好处，绝胜花柳满皇都。”益：水溢出器皿，此引申为满。

　　笼遍：笼满。苓蓤（líng）：《全唐诗》作苓菱。唐人认为苓即荷花。唐人李善《文选注》云：“苓，古‘莲’字。”汉代枚乘《七发》云：“蔓草丹苓。”言其以丹笼著称。菱一名芰，与荷花同是丹笼花卉，有词牌《芰荷笼》可证。此句谓牡丹花笼四溢，使苓蔆相形见拙，羞愧欲死。

　　红烧：花色红艳如火。踯（zhí）躅（zhú）：指山踯躅，又名红踯躅，山石榴、映山红、杜鹃花。见《本草纲目》卷一七。白居易《山石榴寄元九》诗：“高枝濯濯辛夷紫，密叶深深踯躅红。”

　　软光：柔和的光泽。细脉：犹言气脉。此句写牡丹的韵致。脉在古文中解释为似血管一样连贯成系统的东西。参考历代诗文，细脉多实指细水流，这里翻译为细水流或能做一说，但是结合全篇来看，这里应该诗正面描写牡丹的姿围，细脉指牡丹的.枝干更合适一些。

　　妖色：艳丽姿色。白居易《牡丹丹》诗：“减却牡丹妖艳色。”暖：原缺，据席本、《全唐诗》补。鲜肤：鲜指新而华美。鲜肤指娇嫩美丽的肌肤。陆机《日出东南隅行》：“鲜肤一何润，秀色若可餐。”

　　蕊：原作叶，据《全唐诗》作蕊。攒金粉：碎蕊细聚如金粉状。韩琮《咏牡丹未开者》诗：“嫩蕊包金粉，重葩结秀囊。”

　　含棱：翻卷的花瓣。缕绛苏：像一缕缕大红色流苏。

　　“好和”句：写牡丹的花笼，可以熏染御衣。御服：帝王所用的衣服。《汉书·外戚传下·孝成许皇后》：“椒房仪法，御服舆驾，所发诸官署，及所造作，遗赐外家群臣妾。”《宋书·恩幸传序》：“侍中身奉奏事，又分掌御服。”

　　“堪画”句：写牡丹的丽质如美人，可以画成选入宫中的美女图。

　　晚围：写将谢的牡丹花的花围。愁新妇：像含有淡淡哀愁的新妇。

　　残妆：写已凋零的牡丹花的花台。望病夫：像鬓钗不整，形容憔悴望着有病丈夫的妻子。

　　知个数：个代指“这”或“那”，个数指道理，和起来就是其中道理的意思。这里谓知道花事何时将了，心中有数。

　　赏：席本作贵。斯须：片刻、一会儿。曹植《赠白马王彪》诗：“变故在斯须。”

　　赏析：

　　王建生活的中唐时期，京城长安盛行赏牡丹之风俗，“家家习为俗，人人迷不悟。”文人墨客也多以牡丹为诗料吟咏，此诗便是其中一篇。此诗约略作于宪宗元和七年（813年）归京之后，而细不可考。

牡丹原文及赏析2

　　何人不爱牡丹花，占断城中好物华。

　　疑是洛川神女作，千娇万态破朝霞。

　　翻译

　　有哪个人不喜欢牡丹花呢，盛开时独占了城中的美景。

　　莫不是洛水女神在那里翩舞吧，千娇万态如同灿烂的朝霞飞腾。

　　注释

　　牡丹：属毛茛科植物，又名木芍药、洛阳花，初夏开花，单生，大朵，一般有红、白、紫三色。

　　占断：占绝。独占的意思。

　　好物华：美好的景物。

　　洛川神女，即“洛神”。三国魏曹植作有《洛神赋》。洛川：洛水。

　　破：突破，超出、胜过的意思。

　　赏析

　　该诗赞美牡丹花的仙气神韵。前二句说明牡丹人人爱。 “好物华”就是好景色，洛阳城里的好景色让牡丹花占据并垄断了，谁人不喜欢，从人们的普遍爱好和崇尚着笔，直截了当。表面是提问，实是表明牡丹人人皆爱，“占断城中好物华”一句，即是对提问的回答。暮春时节，群芳凋谢，牡丹独开，享尽春光，占断万物之风光，无怪人称牡丹是“国色天香”。

　　“疑是洛川I神女作”，以虚拟之笔，将牡丹与传说中的`美女洛神比类，曹植《洛神赋》描绘洛川神女是：“仿佛兮若轻云之蔽月，飘飙兮若流风之回雪。远而望之，皎若太阳升朝霞；迫而察之，灼若芙蕖出渌波。”此诗结句“千娇万态破朝霞”，即取意于《洛神赋》，将牡丹之形、态、色以一“破”字托出。洛神是“皎若太阳升朝霞”，而牡丹是“千娇万态破朝霞”，犹言牡丹花放射着洛神的灵气，干姣百媚、千姿百态，神女般地钻出，犹如朝霞样的神奇。 “破”字形象，有种活灵活现的态势。诗人以洛神喻牡丹，可谓青出于蓝而胜于蓝，可见诗人是用了加倍衬托的艺术手法，其诗法之精妙，自不待言。

　　创作背景

　　徐凝，约813年前后在世，与施肩吾、白居易、元稹友善，方干曾师事之长庆三年，尝于杭州开元寺题牡丹诗，以“千古长如白练飞，一条界破青山色”之句，为白所赏，被白举荐。唐文宗大和五至七年（831--833年）间曾游洛阳，与白居易等相唱和，此时疑为此间所做。

牡丹原文及赏析3

　　原文：

　　下苑他年未可追，西州今日忽相期。

　　水亭暮雨寒犹在，罗荐春香暖不知。

　　舞蝶殷勤收落蕊，佳人惆怅卧遥帷。

　　章台街里芳菲伴，且问宫腰损几枝。

　　浪笑榴花不及春，先期零落更愁人。

　　玉盘迸泪伤心数，锦瑟惊弦破梦频。

　　万里重阴非旧圃，一年生意属流尘。

　　前溪舞罢君回顾，并觉今朝粉态新。

　　译文

　　其一

　　在曲江林苑往年不可回忆，在西州今天忽然相互盼望。

　　水边亭舞幕天大雨春寒之气还存在，丝罗褥子春天散香虽温暖让人没感知。

　　飞舞的蝴蝶专注采收落”之粉，美人在远处忧愁地卧在帷幕中。

　　长安章舞街里还有其他”朵为伴，暂且圃您牡丹”如楚宫女的细腰在风雨后又减损多少枝？

　　其二

　　不要笑石榴”盛开迟而赶不上芳春，牡丹春过早地凋落更是愁人。

　　它那”冠如洁白的玉盘，泪珠飞溅，伤心屡屡；无情风雨像急奏的锦瑟，繁弦促柱，破梦频频。

　　万里阴云密布，已不是过去”圃，一年美好生机，早付与污泥流尘。

　　在前溪舞歇歌残后您若再回头看看，定会感觉到今朝风雨里牡丹的娇美姿容正奇新。

　　注释

　　回中：回中有二，一为汧之回中，在今陕西省陇县西北；一为安定之回中，在今甘肃固原县。诗题所称回中，指后者。牡丹，富贵”，阴历二、三月开。

　　下苑：指汉代的宜春下苑。唐时称曲江池。追：回忆。

　　西州：地名，指安定郡。相期：期待；相约。

　　水亭：临水的亭子。

　　罗荐：丝绸褥子。

　　殷勤：情意恳切。

　　章舞：战国时秦宫中舞名。

　　宫腰：语出《韩非子·二柄》：“楚灵王好细腰，而国中多饿人。”

　　浪笑：漫笑。榴”：石榴”。

　　先期：约定日期之前；在事情发生或进行之前。零落：凋谢。

　　玉盘：指牡丹”冠。似为白牡丹。据《洛阳”木记》记载，牡丹有叫玉盘妆的。玉盘也可能仅指形状。

　　旧圃：指往日曲江之”圃。

　　流尘：飞扬的尘土。

　　粉态：娇美的姿容。

　　赏析：

　　第一首诗起联谓牡丹往年植于曲江苑圃之繁华情景已不可复追，今日乃忽于此西州风雨之中相值，喻往岁进士登第、曲江游赏、得意尽欢之盛况已不可再，今日竟沦落寄此泾州也。三承二，四承一，谓今日处此西州水亭暮雨之中，所感者惟有寒意，而当年置身曲江苑圃时罗荐春香之暖，竟已恍如隔世，不可想望矣（“不知”正应上“未可追”）。五六正写“败”字，谓蝶舞翩翾，似有意惜花，殷勤欲收落蕊，然牡丹为雨败后，花事已阑，有似佳人之怅卧遥帷，意兴阑珊，精采全无矣。末联诸家多从何焯、冯浩之说，谓指在京同袍之失意者。此解固似可通，然细按亦觉可疑。盖此二章专写“回中牡丹为雨所败”，处处以曲江下苑与西州回中相对照，以见沦落天涯之恨。既云“章台街里芳菲伴”，则彼等固身处京华，春风得意者，岂有沦落之恨？然则“且问宫腰损几枝”者，谓其日日舞于春风之中，恐不免瘦损宫腰也。“宫腰损几枝”非言其失意，乃谓其得意也。姚培谦谓“失意者失意，得意这未尝不得意也”（《李义山诗集笺注》）似得其情。

　　第二首诗首联谓榴花开虽不及春，然不及牡丹之先期零落更令人伤心。三四写牡丹为雨所败，言玉盘之上，雨珠飞溅，似频流伤心之泪；急雨打花，如锦瑟惊弦，声声破梦（《七月二十八日夜与王郑二秀才听雨后梦作》有“雨打湘灵五十弦”之句）。“伤心”“破梦”均就牡丹言。而牡丹之伤心破梦亦即作者之情怀遭遇。五六写环境与败后情景，万里长空，阴云密布，气候恶劣，已非当年曲江旧圃之环境；花落委地，一年生意，已付流尘。上六句喻己未及施展才能即遭打击而沦落，心伤泪迸，希望成空，昔日之环境已不可再，今后之前途已不可问。末联则借异日花瓣落尽之时迥视今日雨中情景，犹感粉态之新艳，暗示将来之厄运更甚于今日。联系应宏博试被黜情事，此诗之感遇性质自不待言。

　　这两首诗是李商隐众多咏物诗中的优秀作品。其格调比《安定城楼》更为凄凉、哀婉，与后期创作的大部分作品风格一致。前一首以奇特的联想写牡丹，由牡丹想到遥卧的美人，用惆怅的美人写败落的牡丹，让人产生无尽的联想，且意象丰富，诗境优美，冷艳，表达精致婉曲。后一首则借牡丹寄慨身世，把自己的感受和情绪融进物中，物我一体。把感伤情绪注入朦胧瑰丽的.诗境，用哀婉的情调、美丽的形象和词采，写出了自己的心境和感受，其风格已大不似前。而这样托物寄情的咏物诗却大量出现在他以后的诗歌创作中，每一首都那样哀伤、凄艳。这组诗对他以后的咏物诗产生了重要的影响，也标志着他独特创作风格的真正形成。

牡丹原文及赏析4

　　牡丹

　　锦帏初卷卫夫人，绣被犹堆越鄂君。

　　垂手乱翻雕玉佩，招腰争舞郁金裙。

　　石家蜡烛何曾剪，荀令香炉可待熏。

　　我是梦中传彩笔，欲书花叶寄朝云。

　　古诗简介

　　《牡丹》是唐代诗人李商隐创作的一首七律。此诗借咏牡丹抒发诗人对意中人的爱慕、相思之情，借绝色艳姝来比拟，以花写人，并暗示意念中的情人如花似玉。首联结合典故描绘了一幅单株牡丹的特写图，颔联展示牡丹随风摇曳时的绰约丰姿，颈联具体地描写了牡丹的色香，尾联反用梦中传彩笔之典表明诗人心摇神荡的兴奋激动之情。全诗构思巧妙，借物比人，又以人拟物，明写牡丹，暗颂佳人，一实一虚，别具一格。

　　翻译/译文

　　织锦的帘帷刚刚卷起，是美艳的卫夫人；丝绣的褥被还堆拥着，是俊秀的越鄂君。

　　既像在垂手而舞，雕玉佩饰正零乱翻动；又像在弯腰而舞，郁金裙子正争相回旋。

　　它像石崇家的蜡烛，哪须常把烛芯剪去？它像荀令君的体肤，岂用香炉细细染熏？

　　我是诗人江淹，在梦中得到了那支彩笔，想把清丽的词句，题在花叶上寄给朝云。

　　注释

　　⑴锦帏（wéi）：锦帐。南朝梁简文帝《书案铭》：“厕质锦帷，承芳绮缛。”卫夫人：春秋时卫灵公的夫人南子，以美艳著称。《典略》载，孔子回到卫国，受到南子接见。南子在锦帷中，孔子北面稽首，南子在帷中回拜，环佩之声璆然。此句原注：《典略》云：“夫子见南子在锦帏之中。”

　　⑵“绣被”句：用鄂君举绣被拥越人的典故。据《说苑·善说篇》记载，鄂君子皙泛舟河中，划桨的越人唱歌表示对鄂君的爱戴，鄂君为歌所动，扬起长袖，举绣被覆之。此将牡丹喻为绣被拥裹的越人。或谓越鄂君系兼取美妇人美男子为比，见钱钟书《谈艺录补订》。

　　⑶“垂手”句：《乐府解题》：大垂手言舞而垂其手，又有小垂手及独垂手。《乐府杂录》谓大垂手、小垂手的`舞姿或如惊鸿，或如飞燕。故舞时玉佩乱翻。

　　⑷折：一作“招”。折腰争舞：一作“细腰频换。”《西京杂记》：戚夫人善为翘袖折腰之舞。郁金裙：用郁金草染色的裙。

　　⑸“石家”句：状牡丹之色如燃烧的大片烛焰。《世说新语·汰侈》载，石崇豪侈，“用蜡烛作炊”。蜡烛当柴烧，无须剪芯，故说“何曾剪”。

　　⑹“荀令”句：谓牡丹之香自然生成，不须熏得。荀令即荀彧，字文若，为侍中，曾守尚书令。曹操所有军政之事均与他协商，呼之荀令君。

　　⑺“我是”句：自诩有才。《南史·江淹传》载，江淹尝宿于冶亭，梦一丈夫自称郭璞，谓淹曰：‘吾有笔在卿处多年，可以见还。’淹乃探怀中得五色笔一以授之，尔后为诗，绝无美句。时人谓之才尽。

　　⑻叶：一作“片”。朝云：指巫山神女。战国时楚怀王游高唐，昼梦幸巫山之女。后好事者为立庙，号曰“朝云”。唐元稹《白衣裳》诗：“闲倚屏风笑周昉，枉抛心力画朝云。”

　　赏析/鉴赏

　　创作背景

　　这首《牡丹》诗托物咏怀，当为李商隐早期的作品，其具体创作年份未详。

　　文学赏析

　　首联是单株牡丹的特写图。开头借用《典略》典故，以锦帷乍卷、容颜初露的卫夫人形容牡丹初放时的艳丽夺目含羞娇艳。次句用《说苑》典故，原典是鄂君举绣被拥越人，此谓“绣被犹堆越鄂君”，清人马位《秋窗随笔》及桂馥《札朴》已指出其为误用（桂谓当为“楚鄂君”）。诗人将牡丹的绿叶想象成鄂君的绣被，将牡丹花想象成绣被覆盖的越人，传神地描绘初开的牡丹花在绿叶的簇拥中鲜艳的风采。“犹堆”二字刻画花苞初盛时绿叶紧包的形状，与“初卷”相呼应。

　　颔联展示牡丹随风摇曳时的绰约丰姿。垂手、折腰都是舞名，亦指舞姿。玉佩指舞女身上佩戴的玉制饰物；郁金裙指郁金草染色的裙。这两句以舞者翩翩起舞时垂手折腰，佩饰翻动，长裙飘扬的轻盈姿态来作比喻，牡丹花叶在迎风起舞时起伏翻卷，摇曳多姿的形象。

　　前两联重在描绘牡丹静中的形态，颈联具体地描写了牡丹的色香。“石家蜡烛何曾剪”形容牡丹的颜色像燃烧着的大片烛火，却无须修剪烛芯。“何曾剪”西晋石崇豪奢至极，用蜡烛当柴，烛芯自不必剪。“荀令香炉可待熏”是说牡丹的芳香本自天生，岂待香炉熏烘。据说荀彧到人家，坐处三日香。旧时衣香皆由香炉熏成，荀令自然身香，所以说“可待熏”。

　　尾联写诗人陶醉于国色天香，恍惚梦见了巫山神女，盼望她传授一支生花彩笔，将思慕之情题写在这花叶上，寄给巫山神女。梦中传彩笔，典出《南史·江淹传》，这里反其意而用之，表明诗人心摇神荡的兴奋激动之情。

　　这首诗构思巧妙，借物比人，又以人拟物，借卫夫人、越人、贵家舞伎、石家燃烛、荀令香炉等故事描写牡丹花叶的风姿绰约、艳丽色彩和馥郁香味，使牡丹的情态毕现。最后诗人突发奇想，欲寄牡丹花叶于巫山神女。明写牡丹，暗颂佳人，一实一虚，别具一格，令人回味无穷。

　　名家点评

　　元代郝天挺注、明代廖文炳解、清代朱三锡评《唐诗鼓吹笺注》：通篇极写牡丹之姿态、香色，雅艳独绝，当亦有托而咏也。

　　清代何焯《义门读书记》：此篇亦《无题》之流也。起联生气涌出，无复用事之迹。

　　清代黄周星《唐诗快》：义山之诗，大约如赋水法，只于水之前后左有写之。如此诗本咏牡丹，何尝有一句说牡丹？又何尝一句非牡丹？

　　清代胡以梅《唐诗贯珠》：通身脱尽皮毛，全用比体，登峰造极之作。锦心灵气，读者细味自知。

　　清代陆昆曾《李义山诗解》：牡丹名作，唐人不下数十百篇，而无出义山右者，唯气盛故也……此篇生气涌出，自首至尾，毫无用事之迹，而又存细腻熨贴。诗至此，纤悉无遗憾矣。

　　清代屈复《玉溪生诗意》：六皆比：一花，二叶，三盛，四态，五色，六香。结言花叶之妙丽可并神女也。

　　清代程梦星《重订李义山诗集笺注》：此艳诗也。以其人为国色，故以牡丹喻之。结二语情致宛转，分明漏泄。

　　清代纪昀《玉溪生诗说》：八句八事，却一气鼓荡，不见用事之迹，绝大神力。

　　清代张世炜《唐七律隽》：咏物之妙，在不即不离，言有尽而意无穷，无短饤之气……而《牡丹》之作，人工之至，天巧自来，当在罗昭谏之上。

牡丹原文及赏析5

　　原文：

　　咏牡丹

　　宋代：王溥

　　枣花至小能成实，桑叶虽柔解吐丝。

　　堪笑牡丹如斗大，不成一事又空枝。

　　译文：

　　枣花至小能成实，桑叶虽柔解吐丝。

　　枣花虽然很小，但能结果实。桑叶虽然柔软，却能养蚕吐丝。

　　堪笑牡丹如斗大，不成一事又空枝。

　　可笑牡丹花形大如斗，却什么也不能作，花谢后只剩空空枝条。

　　注释：

　　枣花至小能成实，桑（sāng）叶虽柔解吐丝。

　　牡丹：多年生落叶小灌木，生长缓慢，株型小。牡丹是我国特有的木本名贵花卉，有"花中之王"的美称，长期以来被人们当做富贵吉祥、繁荣兴旺的象征。桑叶：桑科植物桑的干燥叶，又名家桑、荆桑、桑椹树、黄桑等。

　　堪（kān）笑牡丹如斗大，不成一事又空枝。

　　斗大：大如斗。对小的物体，形容其大。

　　赏析：

　　这首《咏牡丹》是宋代大臣王溥的作品。这首诗一反人们对牡丹一向喜爱赞美的心态。诗人先拿枣桑来示例：枣花虽小，秋后有枣儿甜脆可口；桑叶很柔弱，能养蚕结丝，美艳的绫罗由桑叶生成。而牡丹是没有实用价值的虚妄的外在美。

　　题目用“咏”，先顺从人众的普遍心理定势，先诱导读者，诗人可没说牡丹的坏话，是要歌咏它。读者乍一看，心理必然想着，歌咏牡丹者多矣，王溥难以说出什么新的东西。这样想着，就好奇地往下读，结果却读出了对牡丹的说三道四。虽然有些生气，但细品，诗人的审美情思落在了两个点上——外表美和实用美。诗人担心人们不服气，先拿枣桑来示例：枣花虽小，秋后有枣儿甜脆可口；桑叶很柔弱，他能养蚕结丝，美艳的'绫罗由桑叶生成。还有，她的美艳，她的光彩，耀人眼目，让人心荡神怡，诗人是知道的，但他有意无视这些，因为，这些都是没有实用价值的虚妄的外在美，仅此一点，牡丹不值一提。值得一提的是，她一旦开完美艳的花，就花去枝空，空空如也，没有什么好赞美的。诗人用诗表达了自己的观点，至于读者读不读，读懂读不懂，认同不认同就不是诗人的事了。

牡丹原文及赏析6

　　原文：

　　平章宅里一栏花，临到开时不在家。

　　莫道两京非远别，春明门外即天涯。

　　译文

　　宰相的家中有一栏牡丹花，待到开花时主人却不在家。

　　不要说长安和洛阳不算遥远，出了春明门处处皆是天涯。

　　注释

　　此诗作于大和三年（829）三月。《旧唐书·文宗纪上》：“（大和三年三月）幸已朔，以户部尚书令狐楚为东都留守。”

　　和：即唱和，古代诗人相互间应答酬谢所作的诗词。

　　令狐相公：即令狐楚。相公指宰相，令狐楚曾任宰相，故称。令狐楚入相在宪宗元和十四年。

　　牡丹：是时京师盛行赏牡丹之风俗，“家家习为俗，人人迷不悟。”，当时人多以此为诗料。舒元舆《牡丹赋序》（《全唐文》七二七）：“古人言花者牡丹未尝与焉。盖遁于深山，自幽而芳，不为贵重所知，花则何遇焉。天后之乡西河也，有众香精舍，下有牡丹，其花特异。天后叹上苑之有阙，因命移植焉。由此京国牡丹日月寝盛。今则自禁闼洎官署，外延士庶之家，弥漫如四渎之流，不知其止息之地，每暮春之月，遨游之士如狂焉。亦上国繁华之一事也。”

　　平章宅：平章即“同中书门下平章事”或“同平章事”的简称，亦指宰相。《新唐书·百官志一》：“贞观八年，仆射李靖以疾辞位。诏疾小瘳，三两日一至中书门下平章事。”中唐之后，凡任宰相，均加此衔。

　　令狐楚宅在唐长安城开化坊。《唐两京城坊考》卷二，长安朱雀街东从北第二坊开化坊有“尚书左仆射令狐楚宅”，注引《酉阳杂俎》：“楚宅在开化坊，牡丹最盛。”

　　两京：指当时的上都长安和东都洛阳，此处因旧习以西京称长安东京称洛阳，合而称两京。

　　春明门：唐代长安城外郭东面正中的`城门。《唐六典》云：“京师东面三门，中曰春明。”亦见《唐两京城坊考》卷二。楚自长安东出赴洛阳，出此门，即离开长安城，故举此为言。

　　天涯：天边，意极遥远。唐代诗人王建罢官后，卜居长安西南“百里”之遥的原上，曾赋诗“长安无旧识，百里是天涯。”（《原上新居十三首》其三）。

　　赏析：

　　此诗写于唐文宗大和三年（公元829年）三月，作者刘禹锡在长安任集贤殿学士。令狐楚元和十五年被贬衡州，大和二年刚刚被召回京师任户部尚书，不及半年又被调任为东都留守。唐人以京官为重，东都留守实是闲职，远离京国使令狐楚怏怏作《赴东都别牡丹》，刘禹锡亦为其不平而唱和作此诗。

牡丹原文及赏析7

　　原文：

　　卖残牡丹

　　[唐代]鱼玄机

　　临风兴叹落花频，芳意潜消又一春。

　　应为价高人不问，却缘香甚蝶难亲。

　　红英只称生宫里，翠叶那堪染路尘。

　　及至移根上林苑，王孙方恨买无因。

　　译文及注释：

　　译文

　　频频叹息花被狂风吹落太多，芳香渐消失又要过一个春天。

　　应是价格太高人们不敢询问，又因香气太浓蝴蝶难以亲近。

　　只有皇宫才配生长这种鲜花，哪能忍受让它沾染路上灰尘。

　　等到把花移植到皇宫上林苑，王孙贵族才为没有买而遗恨。

　　注释

　　牡丹，原产山西一带，唐初移植长安，成为珍品，誉为国花。贞元（唐德宗年号，785—805）时，对牡丹玩赏更成为长安之社会风气。柳浑《牡丹》诗曰：“近来无奈牡丹何，数十千钱买一棵。”

　　频：频频不断。潜消：暗暗地消失。

　　缘：因为。

　　红英：鲜花。称：配，够格。

　　上林苑：秦旧苑，汉武帝扩建，周围三百里，有离宫七十所。苑中养禽兽，供皇帝春秋打猎。此指唐代宫苑。

　　王孙：借指富贵人家子弟。《史记·淮阴侯列传》：“吾哀王孙而进食，岂望报乎！”

　　赏析：

　　诗题“卖残牡丹”不能理解为“出卖残败的牡丹”，正确解读应为“卖剩下的牡丹”或“未卖出的牡丹”。此类句法在唐宋诗十分常见，例如乔知之的“床积读残书”，这里“读残书”不是指“阅读残破的书”，而是“读了一半是书”或“未读完的书”。再如许棐的诗联“仆温携剩酒，邻送卖残蔬”，邻居并非送来”残败的蔬菜“，而是”卖剩下的蔬菜“或”未卖出的蔬菜。

　　此诗还是一首出色的咏物诗。此诗表面是咏牡丹花，实则是以牡丹自况，以物喻人，寄托着女诗人的身世之感，表现了诗人因清高不被赏识、因才高不被接纳的处境，道出了诗人衰微不幸的遭际和孤傲清洁的品格。全诗风格清婉，寄托深远。

　　此诗首句的“临风兴叹落花频”，“落花”并非指牡丹，而是晚春时纷纷飘落的普通花卉，用来点明季节。事实上，牡丹通常在其它花卉飘落的暮春时节开放。如李山甫《牡丹》一诗所云：“邀勒东风不早开，众芳飘后上楼台。”因此，首句的落花在诗中为第二、三联中盛开的牡丹起了反衬的作用。

　　牡丹在中国一直被誉为花之皇后。在唐代，尤其是在九至十世纪间，长安和洛阳人格外喜爱牡丹。暮春时节，牡丹到处开放和售卖，诗人们则外出欣赏和撰写赞美牡丹的诗。在鱼玄机的诗中，那些未卖出的牡丹是最出色的：她们的价格是最高的，故无人买得起。虽然她们未被卖出，这些骄傲的花仍然对自己的价值充满自信，相信将来会被移植入皇家花园。她们最终将自己从失败者转为胜利者：缺乏眼光的`王孙贵族将后悔未在还可得到她们时购买。

　　花是女性的古老象征。这些高尚的、美丽的牡丹可以看成是诗人自己的象征，花的购买者象征那些不诚实的情人，而在唐诗中皇家宫苑总是与天上宫苑成为同义词。与这些美丽的牡丹相似，鱼玄机也是未被赏识和“出售”，也与这些骄傲的牡丹相似，她相信自己的价值：她是无价之宝，只配居住于最崇高的地方——帝王的宫苑或天上的仙境（即道教的神仙世界）。这种自尊自重的、性别化的主体意识在中国古女史上是十分突出的。明代批评家钟惺虽然仍然批评鱼玄机的自尊意识及对轻浮男子蔑视为不符合“正意”，但是他明显地表示了对她的遭遇的同情，及对她的感情和尊严的理解和赞赏。

　　整首诗都笼罩着一层浓重的悲剧色彩，一个简单的“潜”字带有悄悄地，不知不觉的意思，把那些悲伤、痛苦的情绪都掩埋其中。

　　鱼玄机以牡丹自喻，无人问津是因为标价太高；而那些蜂蝶难以亲近，却是因为香气过于浓郁。一方面倾诉的悲惨遭遇，另一方面自视很高，难觅知音人，有卓尔不群之志。

　　诗中“红英”“翠叶”等词道出了女诗人非比寻常的身世，表现其纯洁清丽、一尘不染的孤傲品格。此诗深刻地表现了诗人对自己婚姻生活的悲慨，她将这无限的忿恨都寄托在了这牡丹倾泻出来。这样的诗句不禁让读者产生恻隐之心，为诗人的悲惨遭遇而伤心难过，同时也被诗人的不凡气度与品格所折服。

　　这首诗又是鱼玄机写得最多和最得心应手的七言律诗，中二联对牡丹形象的描绘对偶工致而含蕴丰富。传统诗论对此题材诗歌的要求是既生动描绘所咏之物的外在形相和内在精神，又将诗人或其他人的个性或情感投射于所咏之物。此诗完美地达成此两个目标。诗中不仅描绘了牡丹不同寻常的美丽外貌、香味和颜色，而且传达了她们的高尚品性、精神和价值。更为重要的是，诗中字字皆可读为既指牡丹，又指诗人，花即人，人即花，人花合一，不可分离。

牡丹原文及赏析8

　　咏牡丹

　　朝代：宋代

　　作者：王溥

　　原文：

　　枣花至小能成实，桑叶虽柔解吐丝。

　　堪笑牡丹如斗大，不成一事又空枝。

　　注释：①咏牡丹：亦指王随，王曙作。②牡丹：多年生落叶小灌木，生长缓慢，株型小，株高多在0。5～2米之间；根肉质，粗而长，中心木质化，长度一般在0。5～0。8米，极少数根长度可达2米。牡丹是我国特有的木本名贵花卉，花大色艳、雍容华贵、富丽端庄、芳香浓郁，而且品种繁多，素有"国色天香"、"花中之王"的美称，长期以来被人们当做富贵吉祥、繁荣兴旺的象征。③桑叶：桑科植物桑的干燥叶，又名家桑、荆桑、桑椹树、黄桑等。④斗大：大如斗。对小的物体，形容其大。南朝宋刘义庆《世说新语·尤悔》：“周曰：‘今年杀诸贼奴，当取金印如斗大系肘后。’”清二石生《十洲春语》卷下：“不能如介子定远辈，投笔立功，勒铭燕然，以博取斗大悬肘之印。”

　　赏析：王溥的这首之所以能给人耳目一新的直觉印象，是他一反人们对牡丹一向喜爱赞美的心态。题目用“咏”，先顺从人众的普遍心理定势，先诱导你，鄙人可没说牡丹的坏话，我是要歌咏它。读者乍眼一看，心理必然想着，歌咏牡丹者夥矣，王溥还能说出什么？这样想着，就好奇的往下读，结果却读出了对牡丹的说三道四。虽然有些生气，但细品，诗人的审美情思落在了两个点上——外表美和实用美。他担心人们不服气，先拿枣桑来示例：枣花虽小，秋后有枣儿甜脆可口；桑叶很柔弱，他能养蚕结丝，美艳的`绫罗由桑叶生成。这回晾晾牡丹的底吧：花朵真大呀！大得无法形容，好像人们喜欢用“斗”来形容大，那就说她“如斗大”吧。还有，她的美艳，她的光彩，耀人眼目，让人心荡神怡，诗人是知道的，但他有意无视这些，因为，这些都是没有实用价值的虚妄的外在美，仅此一点，不值一提，值得一提的是，她一旦开完美艳的花，就花去枝空，空空如也，有什么好赞美的呢？诗我可写完了，读不读是你的事，读懂读不懂更是你的事，认同不认同我也不管你，我只写我的诗。诗人表完态了，我也表态：仅就诗而言绝对是好诗，如果取作对待人生的价值观，那就不好了。人生既离不开更多具有实用价值的东西，也离不了一些外表美而虚无缥缈的事物，人们有时喜欢画饼充“饥”和做梦——化蝶梦或黄粱梦。

牡丹原文及赏析9

　　昭君怨·牡丹

　　宋代：刘克庄

　　曾看洛阳旧谱，只许姚黄独步。若比广陵花，太亏他。

　　旧日王侯园圃，今日荆榛狐兔。君莫说中州，怕花愁。

　　译文

　　在欧阳修的《洛阳牡丹记》中，我曾经见到过你。文章中说只有洛阳的姚黄才是独步天下的名花。（现在）与芍药和琼花相比，真是亏待了你。

　　昔日你生长在花圃中，王侯将相争相观赏，如今花圃荆棘丛生，你与狐兔相伴。请不要说起中州的惨境，恐怕花也要哀愁。

　　注释

　　昭君怨：词牌名，又名《宴西园》《一痕沙》。四十字，全阕四换韵，两仄两平递转，上下片同。

　　洛阳旧谱：古代洛阳盛产牡丹，故“洛阳旧谱”指牡丹谱之类的书。

　　姚黄：牡丹珍贵品种之一，被誉为花王，北宋时十分名贵。欧阳修《洛阳牡丹记·风俗记第三》记载道：“姚黄者，千叶黄花，出于民姚氏家。”又云：“魏家花者，千叶肉红花，出于魏相仁溥家。”

　　广陵花：指芍药和琼花。广陵：地名，在今扬州，古时以产芍药闻名。

　　亏：委屈。

　　旧日王侯园圃（pǔ），今日荆榛（zhēn）狐兔：旧时王侯的园圃长满了荆榛，狐狸、兔子乱窜。荆榛：荆棘；狐兔：暗喻敌兵。

　　中州：以洛阳为中心的中原地带，时在金人占领之下。

　　赏析

　　大多数词人写牡丹，多赞其雍容华贵，国色天香，充满富贵气象。总之大都着重于一个喜字，而词人独辟蹊径，写牡丹的.不幸命运，发之所未发，从而寄托词人忧国伤时之情。

　　上片首二句“曾看洛阳旧谱，只许姚黄独步”写牡丹的身世。姚黄魏紫在当时是牡丹中的名贵品种，这里单举姚黄，是以姚黄代名贵牡丹花种。“独步”二字，准确、简洁地说出这些牡丹的美丽和名贵。三、四句转写目前。芍药、琼花和牡丹都是天下名花，前二者虽经战火摧残，但仍近朝廷，常为词人咏歌。而牡丹命运独苦，沦落于敌人的铁蹄下，犹如昭君，成为朝廷孱弱的的牺牲品。这是对牡丹的同情，也是对朝廷当政者的怨愤。

　　下片“旧日王侯园圃，今日荆榛狐兔”描绘了国破家亡后中州的惨象，同时也形象地表明了牡丹的处境。盛世繁华时姚黄魏紫，倾国倾城；山河破碎中的一片焦土，牡丹也就只剩下与荒烟衰草，荆榛狐兔相伴的命运了。词人的忧国之心，离黍之哀，也通过这些形象的描写，得到充分的表现。文字极为精炼，含义极为丰富。“君莫说中州，怕花愁”蕴含着词人极为复杂而深沉的感情。怕人说中州的惨境，并非怯懦，而是更翻进一层，说明爱中州之深，言明光复中州之心的迫切，也说明未能渡江驱敌的愤恨心情。在堂堂男子汉空怀壮志、报国无门的南宋末年，词人那种不平静的心潮是不言而喻的。结句“怕花愁”，实则是自己愁不堪忍。而词人采用曲折写法，不仅能表现出惜花的深厚情意，而且也能引读者进入境界，仿佛与牡丹相对，见其愁态，而不能无动于衷。

　　全词构思精妙，对比鲜明，感情深沉，达意委婉。虽是一首小词，却做到叙事、议论、抒情相结合，并且结构严谨，层层相扣。借咏牡丹而生发出一个富有积极意义的主题来，是与词人的一腔爱国热情紧紧相连的。感时伤世，寄情于花，充分表现了对国家人民命运的时刻关注。

　　创作背景

　　北宋末年，徽钦二帝被虏北行，诸后妃相随，沦落金邦。南宋爱国诗人念及此辱，无不愤慨感伤，生活在南宋末年的词人，痛感朝廷腐败，国势衰颓，报国无门，故托牡丹以发愤，写下这首词，抒其黍离之哀。

　　作者简介

　　刘克庄（1187～1269）南宋诗人、词人、诗论家。字潜夫，号后村。福建莆田人。宋末文坛领袖，辛派词人的重要代表，词风豪迈慷慨。在江湖诗人中年寿最长，官位最高，成就也最大。晚年致力于辞赋创作，提出了许多革新理论。

牡丹原文及赏析10

　　原文：

　　咏牡丹

　　[宋代]陈与义

　　一自胡尘入汉关，十年伊洛路漫漫。

　　青墩溪畔龙钟客，独立东风看牡丹。

　　译文

　　自从金人的铁蹄踏碎了祖国的河山，十年岁月，回望故乡洛阳，仍是漫漫长路归途无望。

　　作为身在异乡的龙钟老人，看到青墩溪畔的牡丹花开了，就想起了洛阳的牡丹，只能孤独地站在春风中默默观看。

　　注释

　　一自：自从。

　　胡尘：指金兵。入汉关：指入侵中原。

　　十年：从靖康二年（1126）金兵攻陷汴京到诗人作此诗时整整十年。

　　伊洛：河南的伊水和洛水。《国语·周语》云：“昔伊洛竭而复之。”因此，“伊洛”既指诗人的故乡洛阳，又暗寓他亡国的悲痛。

　　青墩：在今浙江桐乡，当时诗人所居处。

　　龙钟：年老体衰，行动不便的样子，诗人自指。时诗人四十七岁，却有老态之感。

　　赏析：

　　借咏牡丹以抒发国家兴亡之感，思念故园之情，是这首绝句的特色。在构思和手法上与杜甫的《江南逢李龟年》极为相似。

　　杜甫用“江南好风景”来烘托感昔伤今和漂泊他乡的凄苦之情，陈与义用看异乡的牡丹来抒发万千感慨，都是以乐景写哀情，起到倍增其哀的强烈艺术效果。

　　前半回忆往事，既有岑参“故园东望路漫漫”的意味，也有屈原“路漫漫其修远兮”的'感慨。“国破家亡欲何之”这和杜甫因安史之乱而漂泊江湖，走投无路的境况也很相似。对于历史背景的交代陈与义更为明确。

　　后两句化用张商英“小臣有泪皆成血，忍向东风看牡丹”，但陈与义写得更为含蓄，更为深沉。杜、陈二人体验生活的深度和广度一样，所表现的情景都和自己的生活血肉相连，所以写得一样深刻。而艺术技巧还是杜甫技高一筹，写得更含蓄。

牡丹原文及赏析11

　　牡丹芳，牡丹芳，黄金蕊绽红玉房。

　　千片赤英霞烂烂，百枝绛点灯煌煌。

　　照地初开锦绣段，当风不结兰麝囊。

　　仙人琪树白无色，王母桃花小不香。

　　宿露轻盈泛紫艳，朝阳照耀生红光。

　　红紫二色间深浅，向背万态随低昂。

　　映叶多情隐羞面，卧丛无力含醉妆。

　　低娇笑容疑掩口，凝思怨人如断肠。

　　浓姿贵彩信奇绝，杂卉乱花无比方。

　　石竹金钱何细碎，芙蓉芍药苦寻常。

　　遂使王公与卿士，游花冠盖日相望。

　　庳车软舆贵公主，香衫细马豪家郎。

　　卫公宅静闭东院，西明寺深开北廊。

　　戏蝶双舞看人久，残莺一声春日长。

　　共愁日照芳难驻，仍张帷幕垂阴凉。

　　花开花落二十日，一城之人皆若狂。

　　三代以还文胜质，人心重华不重实。

　　重华直至牡丹芳，其来有渐非今日。

　　元和天子忧农桑，恤下动天天降祥。

　　去岁嘉禾生九穗，田中寂寞无人至。

　　今年瑞麦分两岐，君心独喜无人知。

　　无人知，可叹息。

　　我愿暂求造化力，减却牡丹妖艳色。

　　少回卿士爱花心，同似吾君忧稼穑。

　　翻译

　　牡丹芳香啊牡丹芳香，黄金的花蕊开绽在红玉的花房；

　　几千片花瓣赤霞似的灿烂，几百枝花朵绛烛似的辉煌。

　　照地生辉，刚展开锦绣的身段，迎风飘香，却没带兰麝的香囊。

　　仙人的琪树，被比得苍白无色，王母的桃花，也显得细小不香。

　　宿露浸润，泛起紫闪闪的奇艳，朝阳照耀，放出红灿灿的异光；

　　红紫深浅，呈现着不同的色调，向背低昂，变幻出无数的形状。

　　无力地卧在花丛，将息带醉的身躯，多情地映着花叶，隐藏含羞的面庞。

　　娇生生的笑容，仿佛想掩住香口，怨悠悠的情怀，好像在撕裂柔肠。

　　称姿贵彩，的确是超凡绝俗，杂卉乱花，哪里能比美争芳。

　　石竹、金钱，固然是十分细碎，芙蓉、芍药，也不过那么平常。

　　于是乎引动了王公卿相，冠盖相接地赶来观赏；

　　还有轻车软轿的贵族公主，和那香衫细马的豪家。

　　寂静的卫公宅闭了东院，幽深的西明寺开放北廊。

　　双双舞蝶殷殷地陪伴看客，声声残莺苦苦地挽留春光。

　　担心太阳晒损娇姿，张起帷幕遮取阴凉。

　　花开花落，二十来天，满城的人们都像发狂。

　　三代以后文采胜过实质，一般人都重华而不重实；

　　重华直重到牡丹的芳菲，由来已久，并非始于今日。

　　元和皇帝很关心农桑，由于他体恤下民，天降吉祥。

　　去年的嘉禾长出九穗，田中寂寞，没有人理睬。

　　今年的麦子分出两枝，但是这些却无人知晓，唯独天子一个人内心感到喜悦。

　　天降吉祥，没人理会真叫人叹息。

　　我愿暂求掌握造化的主宰者，减却牡丹妖艳的颜色，

　　冷却一下卿士们爱花的心情，都象天子一样关心农业生产，人民就都得到幸福了。

　　注释

　　绽：裂开。此指花开。

　　红玉房：指红牡丹花瓣。

　　英：花瓣。

　　灿灿：光彩鲜明耀眼。

　　绛：深红色。

　　煌煌：光辉灿烂的样子。

　　兰麝囊：装着兰草、麝香等香料的香囊。

　　琪树：神话中的玉树。

　　间：更迭。

　　随：任凭。

　　比方：比较。

　　石竹：草名，开红白小花如铜钱大小。

　　芙蓉：荷花。

　　芍药：观赏植物名，花大而美。

　　寻常：平常，平凡。

　　王公与卿士：古时封爵，有王，有公，又论品阶又有卿、大夫、士。

　　游花：外出赏花。

　　冠盖：帽子与车上的帷盖。此朝中的达官贵人。

　　庳车：指一种轻便灵巧的车子。

　　软舆：软座轿子。

　　细马：良马。

　　卫公宅：唐李靖封卫国公，其宅多植花木。

　　西明寺：唐时玩赏牡丹的胜地。

　　三代：这里指夏、商、周。

　　文胜质：此处意为人们喜尚文采胜过了喜爱事物质朴的本性。

　　有渐：有所加剧。

　　元和天子：指唐宪宗李纯。

　　恤下：抚恤下民。动天，感动了上天。

　　造化：大自然。

　　卿士：古官阶有公、卿、大夫、士。这里泛指朝中官员。

　　稼穑：指农事。

　　赏析

　　诗人运用描写、记叙、议论、抒情相结合的手法，完成了这首有名的乐府诗。先以文彩艳丽的笔法描绘了牡丹妖艳迷人的姿色。继写由于牡丹的妖艳而引逗出卿士赏花的狂热场面。然后笔锋一转，一针见血地指出：这种重华不重实的流弊，由来已久。值得注意的是，诗人在这里没有采取直接抨击卿士的办法，而是采取一种委惋的方式，说“卿士爱花心”是由于“牡丹妖艳色”所致。希望老天施展造化力来减却牡丹的妖艳色，削退卿士的爱花心。最后正面提出： “同似吾君忧稼穑”的主张。白居易提倡天子与卿士关心农业生产的主张值得肯定。

　　开始四句从正面极写牡丹的艳丽之态：黄色的花蕊，红色的.花瓣，成千上百的牡丹联成一片，像那晚霞似的牡丹灿烂辉煌。“照地初开锦绣段，当风不结兰麝囊。仙人琪树白无色，王母桃花小不香。”这四句意思是：牡丹初开似锦绣的身段，光辉照地，香气四溢。仙人的玉树，王母的桃花都无法相比。“宿露轻盈泛紫艳，朝阳照耀生红光。红紫二色间深浅，向背万态随低昂。”以上四句意思是：夜露的滋润，朝阳的照耀，使牡丹变幻着不同的色彩，展示着美丽的娇态。

　　“映叶多情隐羞面，卧丛无力含醉妆。低娇笑容疑掩口，凝思怨人如断肠。浓姿贵彩信奇绝，杂卉乱花无比方。”这几句运用拟人手法写出了华丽、高贵、娇美的牡丹超凡脱俗，与那些杂卉乱花不可相提并论。比方即比拟。比起牡丹，这两种花都显得太细小了。

　　“遂使”以下四句：写王公贵族狂热地赏玩牡丹，这四句的大意是：牡丹的妖艳引逗着王公卿相，贵族公主，豪家儿郎，穿着漂亮，乘坐着轻便舒适的车马终日赏玩。“卫公宅”以下八句：继写牡丹盛开时赏花的盛况。这里用一“闭”字。写尽了王公贵旋倾家出动赏牡丹的情景。又用一“开”字，写尽了牡丹开处皆有人的情景。“花开花落二十日，一城之人皆若狂。”牡丹在谷雨前后开，从开至谢，一般为二十来天。花开花落，仅仅二十来天，在这一年一度的花开时节，满城的人看花。就好象发狂了似的。“三代”以下四句：议论时弊，进入主题。 “三代”，指夏、商、周三代。这四句的大意是说：夏、商、周三代以后，浮华胜过了质朴，时人都重视虚华而不重视质实。直到看重牡丹的芳菲。这种流弊并非抬自今日，而是由来已久。“霞和”以下六句大意是：元和天子很关心农业生产．由于他怜悯老百姓感动了神灵，上天便降下了吉祥。去年地里的谷子长出了九穗。但是群臣不关心百姓疾苦。以致田野里很寂寞，无人前往问津。今年的麦子分出两枝，真是祥瑞的征兆，但是这些却无人理会，唯独天子一个人内心感到喜悦。这是对皇帝的颂扬欢捧。“无人知”至末尾：直抒胸臆，点明主题。这四句的大意是：天降吉祥，没人理会真叫人叹息，我愿暂求掌握造化的主宰者。减却牡丹妖艳的颜色，冷却一下卿士们爱花的心情，都象天子一样关心农业生产，人民就都得到幸福了。作者痛斥上层统治者狂热地赏玩妖艳的牡丹而不关心与广大百姓生命攸关的农桑。但作者无回天之力，只能无可奈何地呼喊：“我愿暂求造化力，减却牡丹妖艳色。少回卿士慢花心，同似吾君忧稼穑。”作者对皇帝的褒奖，只是一种类似辞赋中的说反话而已。

牡丹原文及赏析12

　　原文：

　　牡丹

　　唐代：柳浑

　　近来无奈牡丹何，数十千钱买一窠。

　　今朝始得分明见，也共戎葵不校多。

　　译文：

　　近来无奈牡丹何，数十千钱买一窠。

　　近来对牡丹真是没有什么办法，数万钱才能够买到一株。

　　今朝始得分明见，也共戎葵不校多。

　　今天早晨才得以明明白白地看见，那牡丹跟蜀葵也相差不多。

　　注释：

　　近来无奈牡丹何，数十千钱买一窠（kē）。

　　无奈···何：没有什么办法。窠：棵，株。

　　今朝始得分明见，也共戎（róng）葵不校多。

　　共：一样。戎葵：即蜀葵。又名吴葵，一丈红。花有红、紫、白等色。花供观赏，根可入药。校：相差。

　　赏析：

　　此诗以轻松平淡语言作侧面讥刺。前两句叹牡丹价格昂贵而豪家权门挥金如土满不在乎。三句转出，末句直抑。以物比物，写牡丹花与普通蜀葵花差不多。全诗谴责官僚贵族豪华奢侈，任意挥霍民膏民血，同时流露出反对奢靡浪费和对民生疾苦的隐忧关心之情。

　　“近来无奈社丹何，数十千钱买一颗”，一开始写出了自己爱花而又无钱买花的矛盾心情。“无奈牡丹何”，即对壮丹无可奈何之意。造成这种状况，作者交待了原因：数十千钱买一颗。用“数十千钱”与“一颗”，在数字上形成了强烈的对比，从而突出了花的昂贵，其中已经揭示了买花富人的享乐，以及百姓的贫苦。正如白居易写的“灼灼百朵红，戋戋五束素”，一株开了百朵花的红牡丹，价值竟相当于“五束素”匹帛，“一丛深色花，十户中人赋”，买一丛艳丽的鲜花，竟要花掉十户中等人家的赋税。这无可奈何之谙中，蕴藏着作者心中的抑郁不平之气。

　　尽管花的声誉这么高，看来作者无力买花，因而难得赏玩。因为最后他写道：今朝始得分明见，也共戎葵不较多”，到令天他才分明看到，牡丹花与普通的.戎葵差不多。陈标《蜀葵》诗曰：“眼前无奈蜀葵何，浅紫深红数百案。能共牡丹争几许，得人闲处只缘多。”农村里流传着这样的歌谣：“乡下姑娘喜欢风仙饼子花，处处人家都有它，城里姑娘喜欢牡丹富贵花，三天一过眼巴巴”，这都说明蜀葵这种花相当普通，品级很低。作者在这里将富贵之花壮丹同普通的蜀葵作一对比，认为这两者差不多。简直是震聋发聩。实际上潜台词是：牡丹花也不过如此，何必不顾民生疾苦，将价格抬得如此昂贵呢？言外之意尖锐讽刺了挥金如土、穷奢极欲的达官贵人。

　　咏牡丹的诗多写其艳丽不凡和高贵风格，这首诗一反常笔，表现了作者新奇立意。一个‘始”字，“也”字，寄寓了作者深沉的感慨。全诗无一明显论褒贬之词，然而诗人的好恶之情却又得以充分表现，足见诗人手法之妙。

牡丹原文及赏析13

　　原文：

　　牡丹

　　[唐代]罗隐

　　艳多烟重欲开难，红蕊当心一抹檀。公子醉归灯下见，

　　美人朝插镜中看。当庭始觉春风贵，带雨方知国色寒。

　　日晚更将何所似，太真无力凭阑干。

　　赏析：

　　罗隐这首咏物诗，为古代咏牡丹的名作。

　　“艳多烟重欲开难，红蕊当心一抹檀。”诗的开头两句是说：牡丹花在园中蓓蕾初放，光彩照眼，然而雾气笼罩着它，似乎难得开大；就开放的花朵来说，花瓣一片粉红，当小包着深红的花蕊，十分好看。这两句是总体上写牡丹的外观。诗人不完全限于对其外形、色彩的刻画，而是置之于自然环境之中，写它给人的直觉印象。它颜色鲜亮，富有光艳，却被一层云气包裹，如轻纱中的美女，更具诱人的魅力。

　　“公子醉归灯下见，美人朝插镜中看。”前句是写瓶中的牡丹；后句是写插在美女鬓上的牡丹。醉眼所见及镜中所映，皆有失于真。在那些富贵公子、千金小姐们看来，这牡丹能在他们的金瓶之中、云鬓之上，真算得“富贵花”、“花中王”了，而实际上，这却并不合于花的`本性。

　　“当庭始觉春风贵，带雨方知国色寒。”“当庭始觉春风贵”，这一句是写庭院中的牡丹。是说只有种在庭院之中，才能显出它的魅力，竟至使得春风更惬人意，使得春天真正显示出它动人的容貌。古人云：“蝶来风有致，人去月无聊。”蝴蝶可以显示春风的婀娜美妙，牡丹花就更是这样。“带雨方知国色寒”，则是写雨中的牡丹。牡丹被称为“富贵之花”，是因其本身的花繁朵大，色彩艳丽，并非由于上了富贵人的金瓶、绿鬓。它不但能使大自然更美，而且也只有在自然的变化中，才能显示出多种姿态和良好的气质。在门阀观念严重的唐代，“寒”总是同“微”联系在一起，然而，“寒”同时也可以显出严峻刚强的秉性。经一阵雨洗风摇，碧叶更见苍翠，红瓣更见鲜艳，那条条枝茎，也显示出铮铮硬骨。“当庭始觉春风贵，带雨方知国色寒”，这两句写出了牡丹的刚强品质与不凡气度。但是，这两句的深意，只有在同“公子醉归灯下见，美人朝插镜中看”的比较中才能体味出来，“始”、“方”二字，便透露了诗人一反一正进行比较的用意。然而，意思的转折方面，又十分自然；如一般地去看，中两联四句是排比写牡丹在瓶中、鬓上、庭院、雨里四种情况下的状况，细心体味，又含着正反两层意思。

　　“日晚更将何所似，太真无力凭栏杆。”是以美人杨贵妃为喻（杨玉环为女道士时曾号为“太真”）。这两句是写牡丹经过一天日晒，如同娇轻慵懒、弱不禁风的美女。不过，这两句诗的另一方面的作用，是引起人们对李白《请平调》三首的联想。李白的诗是唐玄宗同杨贵妃赏牡丹时奉旨所作，后两首即将牡丹与杨贵妃联系起来，“解释春风无限恨，沉香亭北倚栏杆”。罗隐诗的末两句，扩展了李白诗作的联想范围，使读者从时间的、历史的座标去认识牡丹的美艳绝伦。

　　此诗写牡丹之美，而不限于花叶的描绘，一方面着眼于牡丹的生活环境，另方面着眼于对它精神气质方面的表现，这二者的结合，使得诗中所写似乎并非纯粹的花，好像还表现了人的一种精神风貌。第一联概括地写其给人的直觉，末一联以美人为喻，前后照应。当中两联似为排比地写了牡丹的四种生活环境，而实际上是正反两种境遇，细致品味，意蕴无穷，令人想象无限。

牡丹原文及赏析14

　　庭前芍药妖无格，池上芙蕖净少情。

　　唯有牡丹真国色，花开时节动京城。

　　译文

　　庭前的芍药妖娆艳丽却缺乏骨格，池中的荷花清雅洁净却缺少情韵。

　　只有牡丹才是真正的天姿国色，到了开花的季节引得无数的人来欣赏，惊动了整个京城。

　　注释

　　牡丹：著名的观赏植物。古无牡丹之名，统称芍药，后以木芍药称牡丹。一般谓牡丹之称在唐以后，但在唐前，已见于记载。

　　庭前芍药：喻指宦官、权贵。

　　芍药：多年生草本植物，属毛茛科，初夏开花，形状与牡丹相似。

　　妖无格：妖娆美丽，但缺乏标格。妖：艳丽、妩媚。格：骨格。无格指格调不高。

　　芙蕖：即莲花。

　　国色：倾国倾城之美色。原意为一国中姿容最美的女子，此指牡丹富贵美艳、仪态万千。

　　京城：一般认为是指长安，但刘锬编的《咏花古诗欣赏》、鲍思陶等编的《中国名胜诗联精鉴》以及谢明等编的《历代咏物诗选读》认为此诗中的京城是指洛阳。

　　创作背景

　　此诗即写唐人赏牡丹的盛况。关于此诗的创作时间与地点，由陶敏、陶红雨校注的《刘禹锡全集编年校注》根据诗中用李正封“国色”之语推测此诗为公元828年（大和二年）至五年831年作者在长安所作；瞿蜕园的《刘禹锡集笺证》认为，此诗作于唐大和年间作者重入长安之时。

　　赏析

　　此诗乃赞颂牡丹之作，其赞颂之手法，乃用抑彼扬此的反衬之法。诗人没有从正面描写牡丹的姿色，而是从侧面来写牡丹。诗一开始先评赏芍药和芙蕖。芍药与芙蕖本是为人所喜爱的`花卉，然而诗人赞颂牡丹，乃用“芍药妖无格”和“芙蕖净少情”以衬托牡丹之高标格和富于情韵之美。“芍药”，本来同样是一种具有观赏价值的花卉，但据说到了唐代武则天以后，“牡丹始盛而芍药之艳衰” （王禹傅《芍药诗序》）。以至有人将牡丹比为“花王”，把芍药比作“近侍”。此处，刘禹锡也怀着主观感情，把芍药说成虽妖娆但格调不高。“芙蕖”，是在诗文中常以清高洁净的面目出现的花卉，但刘禹锡大概因为她亭亭玉立于池面之中，令人只可远观而不可近玩的缘故，说她纯洁而寡情。这里暗示了牡丹兼具妖、净、格、情四种资质，可谓花中之最美者。

　　这首诗本来是《赏牡丹》，可落笔却不先说牡丹，而先对芍药和芙蕖进行评赏。首句写芍药，这种同样具有观赏价值的花儿，较之牡丹更早为人们所喜爱。《诗经》就写到过周朝郑国的男女以芍药相赠的欢乐场面，而同时期却不见有关牡丹的记载。所以宋代韩琦在《北第同赏芍药》中写道：“郑诗已取相酬赠，不见诸经载牡丹。”但随着时间的推移，社会习俗也在不断地变化。到了唐代武则天执政以后，“牡丹始盛而芍药之艳衰”，以至于有人将牡丹比为君王，把芍药比作近侍。芍药地位的下降，刘禹锡认为其格调不高，所以说芍药虽妖娆而无格。

　　芙蕖，即荷花，这是自屈原以来在诗文中经常以清高洁净面目出现的花。大概由于它亭亭玉立于池塘水面之上，令人只可远观而不可近玩的缘故吧，刘禹锡觉得它虽纯洁却寡情。至此前两句已经分别对两种可与牡丹并肩的花儿进行了评赏：芍药的种植历史悠久，也曾受到人们的喜爱，但却“妖冶无格”；荷花也的确堪称花中君子，清高洁净，但却冷艳寡情。至此为后两句推出作者心中的最爱，可谓做足了铺垫，唯有期待着作者心中的“花王”隆重登场了。

　　“唯有牡丹真国色，花开时节动京城。”“国色”，旧指一国中最美的女子。这里用来比喻牡丹，便将牡丹的超群姿色表现了出来。“真”字虽是副词，却加强了语气；“唯有”是一种不二的选择，增强了评赏的分量，照应了上面两句，包含着之所以作出如此不二的选择，是经过了认真比较，确认了“非此莫属”的地位的意思。在这样的美好评价和高度概括之后，再以“花开时节动京城”作结尾，既反映了京城人赏花倾城而动的习俗，又从侧面衬托了牡丹花的诱人魅力：正是由于它具有令人倾慕的“国色”，才使得“花开时节”京城轰动，人们奔走相告，争先赏玩。

　　这短短四句诗，写了三种名花，而其中又深含了诗人丰富的审美思想。诗人没有忘记对芍药与荷花美好一面的赞誉，却又突出了牡丹的姿色，令人玩味无穷。作为花木，本来无所谓格调高下和感情的多寡，但诗人用拟人化和烘托的手法，巧妙生动地把自然美变成了艺术美，给人留下了难忘的印象。

牡丹原文及赏析15

　　原文：

　　红牡丹

　　唐代：王维

　　绿艳闲且静，红衣浅复深。

　　花心愁欲断，春色岂知心。

　　译文：

　　绿艳闲且静，红衣浅复深。

　　牡丹叶碧绿鲜艳，娴静文雅；牡丹的花瓣色彩时浅时深错落有致。

　　花心愁欲断，春色岂知心。

　　面临凋零，牡丹花却是愁肠欲断，请问春光，你可懂得牡丹所想？

　　注释：

　　绿艳闲且静（jìng），红衣浅复深。

　　绿艳：指碧绿鲜艳的叶子。闲：通“娴”，文雅的样子。红衣：指红色的牡丹花瓣。浅复深：由浅到深。

　　花心愁欲断，春色岂（qǐ）知心。

　　愁欲断：形容伤心到极点。心：牡丹花内心所想。

　　赏析：

　　这首诗前两句写牡丹娇艳可爱的丰姿和闲雅安静的气度，后两句写花欲凋谢时的愁怨，暗言自己愁春光易逝，愁红颜易衰。这首诗以美人喻花，意境优美。含蓄蕴藉，余味悠长。

　　“绿艳闲且静，红衣浅复深。”这两句先侧重写牡丹枝叶的状态和花的色彩。诗人以人写花，说碧绿鲜艳的牡丹叶，簇簇拥立，多像一个身着绿妆娴静文雅的少女；那色彩时浅时深错落有致的红色欲滴的'花片，又像少女的衣裙。开首这两句，诗人把美人和牡丹融为一体，写的是牡丹的外部形象。

　　“花心愁欲断，春色岂知心。”这两句是写“牡丹仙子”的内心世界，说花儿似乎也有情感，也有愁。因为牡丹花与春天同在，在美好的春天里，牡丹花娇嫩妩媚，姿容娟秀，清香万里，占尽了春情。然而，春天不能永驻，谁也无法挽留，这正是牡丹的愁心所在。它深知自己的芳香美色只能与春天同在。春天一去，它就会调零衰败，渐渐枯萎。因此，人们只知道欣赏春色，欣赏牡丹花的鲜艳，而不知道它的一片愁心。

　　这首诗在用字造句上，更是煞费苦心。以“绿艳”衬托“红衣”，使牡丹显得娇媚动人。作者不明言自己愁春光易逝，愁红颜易衰，而让花儿自愁自哀自伤自叹，真是翻奇出新，别有一番情致。全诗把牡丹花写得有血有肉有情感，达到了意境上的神化和形象化，是一篇较好的咏物诗。

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