文学要尊重“语言秩序”
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文学性的语言，当然要提倡自由、活泼。但自由到“自由主义”地步，或是活泼到失序或无序程度，我看也是可忧的。
眼下的许多文字制品，正在起劲地拒绝三种语言。例如：
一，诗歌过分拒绝押韵，在语言上刻意追求“自由散漫”，主张越“无序”越好。
二，学术作品拒绝通俗语言（即平民语言、家长话），过分迷恋抽象概念、特殊术语、玄虚词句。
三，小说、散文（也包括诗）拒绝客观语言、公用语言、规范语言、守法语言，陶醉于主观语言、私人语言、无序语言、违法（即违背语法的）语言。
这叫观念解放么？这叫才气爆炸么？使人生疑。
以诗而论，不客气地说，诗的第一个表层标志就是押韵。无韵的文字制品，写得再好也只能叫作“好文”而不能叫作“好诗”。更何况眼下有人的“诗”，只靠“分行隔写”，画成“诗”的样子。其实，那样的诗即使改写成一段散文也未必有深意，甚而不通。
有人常常举出初唐陈子昂诗中“前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下！”为例，用以说明诗可以不押韵。这叫赌气。有些诗一时不押韵，但并非反对押韵。倒是好诗大都押韵。唐朝人写的诗成千上万，百分之九十九都押韵。为什么不正视这个现实呢！现代人写的“新诗”，确有不少佳作不押韵。但那是两种特殊情况造成的：一是中国一两千年的传统诗在思想上陈旧了，僵化了，一味修缮和强化语言形式（如韵脚、格律、平仄）的铠甲和枷锁。于是新诗（自由诗）要进行报复，甚而造反。二是西方观念、西方语风突至，中国诗人一时找不到更新更好的表达方式，只能尾随着对“洋诗”进行模拟和复写。那样的诗，只在“诗人圈子”里自赏和互赏，从来没占有过最广大的读者。能在民众中产生一点影响力的诗（无论是诗人的感人之作还是老百姓的民谣、顺口溜），大都是讲一点押韵的。
眼下有些“诗人”对押韵的拒绝，已经到了刻意、赌气的地步，原因之一就是自己的语言功力不及格，不达标，只好将“无序语言”做为“才气表演”，用以遮羞。我不提倡对押韵的绝对膜拜，更不推崇“老韵”、“僵韵”、“死韵”。但大体上讲求一点押韵，实在是起码的写诗之道。
某些学术性的文章，走向了另一个极端。专修“语言之皮”，用堆积一大套或一大串的概念术语、玄奥词句作为“文化贵族”的第一标志，不会写明白话、透彻话、民间话。其实，皮毛（也包括羽毛）太厚、太华丽的文化品，若比喻为动物，也注定不会是骏马、雄鹰，跑不快也飞不高的。
小说、散文也如此。写作者应该有几种起码的功力：一，善于将主观语言转化为客观语言，无论作者自己心中有什么很奇特的“意识流”、“情感流”，一经表述给别人都能使人读明白、能共鸣，不用非正常语言去折磨人。不要过分迷恋、自赏作品中的破碎之话、随意之话、即兴之话、信手拼来的话，要力求使语言成为作者与读者的“公用语言”。二，使客观语言转化为规范的语言，无论是中小学生还是语言学家读后都挑不出语法毛病。三，使客观语言提高、升华为有美感的语言，有才气的语言，可读可赏的语言。有美感的语言，既鄙弃粗糙，又拒绝伪艳；有才气的语言，既远离俗土之气，又叛离虚奢之气。
语言必须是重秩序的。思想的任何驰骋，激情的任何腾冲，都必须遵守既定的语言轨道，都必须尊重公用的语言基地。
这样的轨道，这样的基地，可以不断改善，不断更新，但绝不能追求和推崇“无序”。无序的语言，可以造成貌似很自发、很自由的“美好哗变”，但“哗变”是贬义词，不可能成功，只能使文学语言的现状退化或跌落。
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毛志成 人民日报海外版 | | 8月15日 |
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